上田順平 人生之殤

上田順平

2003年畢業於大阪視覺藝術專門學校，攝影專業，2013年獲得第15回三木淳獎，曾入圍Le Photobook Fest 2015 ROCK YOUR DUMMY! 2017年7月攝影集《Picture of My Life》由ceiba editions正式出版。

那曾經是一個天氣晴朗的11月的某個周日，午後的陽光溫暖而柔和，9歲的上田順平坐在椅子上，距離他2米左右，父親正在繪製著一張上田的肖像畫。父子之間的關係總是複雜的，對於平時不怎麼交流的兩個人來說，這樣近距離的接觸機會是父子之間特殊的儀式，在上田弱小的內心中，父親繪畫時的樣子成為他憧憬的對象，深深地留在了他的記憶中。

《Picture of My Life》

上田最喜歡的畫是父親在新婚之時送給母親的那一幅，背景是淡淡的水藍色，母親的嘴唇泛著柔軟的粉色，在這張放佛散發著別樣光彩的作品中，上田似乎感受到了一個新婚青年滿心高漲的喜悅之情。

《Picture of My Life》

但父親也曾畫過充滿不安的作品，那是1966年，在父親遇到母親之前，畫面中塗著厚厚的顏料，使用的大抵都是紅色黃色綠色黑色這樣暗淡沉重的顏色，站在畫面中央的青年，眼神空洞，似乎在向畫面之外無力地訴說著什麼，上田被父親這樣的畫所震驚，那是父親無法言說的充滿絕望的19歲，在這幅名為《聖歌隊》的作品中，聽不到聖歌的吟唱。

《Picture of My Life》

上田上小學的時候，第一次聽到關於父母的愛情故事，母親當時是車站商店的店員，父親當時因為工作的關係會將報紙送到店裡，但父親卻總是會有意無意地出現在商店附近，「後來才知道，那時你爸爸總是出現在商店是因為喜歡媽媽。」母親在描述的時候仍一臉幸福，聽著父母的故事上田心中生出一股暖意。

《Picture of My Life》

父親一直忙於工作，在上田的記憶中，父親總是被工作所累而無法親近，這樣的父親只有與母親在一起時才會不同，母親平日里除了料理家務還有各種興趣，她好像有著用不完的精力，因此，和母親在一起時，父親也會馬上恢復元氣，上田在父母的身上獲得了一種安心，這也讓處於青春期的他幻想著自己有一日也會如父母一般幸福。

《Picture of My Life》

因為受到父親的影響，上田很小的時候便也開始繪畫，每當他將作品給父親看時，父親卻從不表揚他，但上田卻能感受到父親很高興自己也喜歡繪畫，父親常說：「當你擁有一種語言以外的表達方式之時，你的人生也將變得豐富。」

很自然地，上田便開始對能夠更為直觀表現眼前事物的攝影產生了興趣，他認為攝影是通過眼睛直接在相機上作畫，遇到心動的畫面時只需要按下快門，那些不想錯過的風景，與愛人、友人的情感關係，獨自一人時的孤獨感，這些總是會左右少年情感波動的事物組成了上田人生的故事，上田總是想，如今這些充滿了情感的照片或許會獲得父親的肯定。

《Picture of My Life》

但事與願違，1998年，上田順平從原本的大學中退，準備報考藝術院校，但接連幾次的落榜讓上田對自己產生了懷疑，他為了逃避現實，離開日本，前往泰國旅行，但就在這時，一通電話的到來，放佛是對上田致命的一擊，將他徹底地打敗了，母親因更年期抑鬱症自殺，9天後父親因承受不了失去妻子的打擊也結束了自己的生命，對於上田順平來說，這一切放佛是被掏空了內臟般痛苦，我們有時會以「接受現實吧。」這樣的話語去安慰人，但這些話對於當事人來說毫無意義，因為痛苦是無法控制的。曾經美滿的家庭突然只剩下了一個人，昔日悉心照料的植物枯萎了，母親在時整潔的家如今就像是廢墟一樣。

《Picture of My Life》

當時的上田順平感受到了從未有過的不安。但是時間呢，好像什麼都沒有發生過一樣，依然按照它的規律流逝著。

在經歷了結婚生子，上田逐漸從悲傷中走了出來，新家庭的建立賦予了他第二副臟器，上田看著護士將剛出生的女兒包起來的那一瞬間，他覺得或許父母也曾用這樣的眼神看著新生的自己，逐漸地，他好像越來越能夠與父母產生對話了，在經歷了極致痛苦的死亡與讓人欣喜的誕生之後，上田對「生」「死」「幸福」又有了新的感悟，於是他將這些家庭照片整理出來，與文字以及父親的繪畫，製作了這部家族相冊《Picture of My Life》。

《Picture of My Life》

YT：父母的事情發生在1998年，而你的攝影集卻是在2016年製作完成的，我想這中間對你來說一定很煎熬，每看一次家族照片對你可能又是一次傷害，這期間你也經歷了結婚，生子，那麼這部作品從1998年產生想要製作的想法到最後完成，是不是一直在修改？

上田順平：從我父母去世到手工書的出版歷時18年，但我並沒有一直對作品做修改，這期間有6年的時間，我完全放棄了將這些素材作品化，因為對我來說暫時忘卻這件事是非常必要的。

21歲至27歲期間，我雖試圖嘗試製作，但是卻用了一種錯誤的方式，我無法做出能夠提供給他人觀看的作品，也無法從喪失的悲痛中汲取攝影素材。我的人生不向前推進的話，攝影也無法向前邁進，所以我想如果我組建了新的家庭，我的作品說不定也能夠前進。因此我暫時擱置了攝影回歸到家族經營的運送公司。

32歲的時候我有了新的家庭，第二年女兒出生時我拍下了一張照片。我觀看照片時，想起了父母自殺之後那段時間拍攝的照片，這時我覺得以長女的「出生」與雙親的「自殺」為內容似乎可以製作成作品，於是才再次展開製作。

《Picture of My Life》

YT：《Picture of My Life》從作品名稱和攝影集封面來看，會認為這是一部以你為主線來展開的作品，但是深入去閱讀之後會發現這其實是一部家庭相冊，在經歷了生與死之後，相對於年輕時的你，現在的你似乎更能與他們產生超越時空的對話，他們的身影似乎在某些時候是與你重合的，是否我可以認為「My」是普遍指向家族中的每一個人，比如父親，母親，而不是特定指向某一個人？

上田順平：你說的很對，在我的內心，或者說在我的身邊，一直存在著我父母的身影，我是以上田家的家庭相冊形式製作了這本攝影集，我希望大家都能夠將其看待成一本家庭相冊。

《Picture of My Life》

YT：父親的畫一直貫穿在整部作品中，為什麼將畫看得如此重要，它在整部作品中的作用是什麼呢？這些畫和你的照片之間的關係又是什麼呢？

上田順平：父親作為最初的登場人物，因為他的存在才展開了之後的所有故事，是非常重要的部分，作品中，我想要儘可能地將他的身心以及精神狀態表現出來。

通過父親的繪畫、家庭相冊中的照片、我拍攝的照片、文本之間的互相影響，互相作用，讓觀者產生情感上的波動，感受到作品中閃爍著的「愛」的光輝。

《Picture of My Life》

《Picture of My Life》

YT：作品的雛形是《手紙》，從前作發展成《Picture of My Life》做了哪些改變？

上田順平：前作《手紙》是以展覽形式呈現的，當時還沒有製作手工書，文本是由我寄給父母的信以及作品闡述構成。《手紙》中也收錄了現在家庭的照片，如我的婚禮以及長女的誕生。在這部作品中，正是因為我有了現在的家人，所以才能再次面對父母自殺的事情，我依然能夠感覺到在我的周圍父母以某種形式存在著，還有對父母的感謝之情。

《Picture of My Life》是攝影集，是以21歲相繼失去父母的我的心境為核心，深入刻畫了喪失感，我試圖將這部作品作為我之後創作的基礎，回憶著當時的種種重新製作了文本，製作中後藤由美也有參與探討，最終確定了作品形式。非常值得慶幸的是，我得以借這本攝影集表現出從父母那裡得到的如寶石般的愛。

《手紙》展覽現場

YT：20歲大學中退之後，你想報考藝術大學，那時也是想要讀攝影專業嗎？23歲選擇了攝影專科學校，但似乎一直很苦惱，也不是很清楚自己追求的攝影到底是什麼樣的，27歲時放棄了以攝影為生。你的攝影生涯也可以說是跌宕起伏，可喜的是最終你還是走回了攝影，如今看來，你有什麼感觸嗎？

上田順平：20歲退學之後，我報考了藝術大學的雕刻系，但是沒有通過，喜歡攝影是在這之後的事情。

確實我的攝影經歷非常跌宕起伏，過去我並沒有想要以攝影為生，只是想製作一部以父母的自殺為核心的作品。27歲時我曾一度放棄攝影，當時沒有能夠用攝影來做的事情，因此為了推進我的人生而專註於家族事業中。

在迎來了新的家庭之後，我的攝影也穩步向前邁進著，《手紙》、《picture of my life》相繼完成。可以說我的攝影與我的人生是一同進步的。

《Picture of My Life》

YT：父母離世之初，你拍攝的慾望很強，你提到說那是只有當下才能記錄的感情，但這是否有著太強的目的性呢？現在你如何看待這種激烈的情感表達？

上田順平：我所探求的攝影是攝影者能夠傳達被拍攝者的心境。我覺得《Picture of My Life》中的照片就是我所追求的攝影。確實這種記錄是有些過激的表現方式。但那是處在悲痛與混亂的暴風雨中的我所看到的真實寫照。

《Picture of My Life》

YT：攝影集在編輯上是以什麼邏輯展開的呢？我個人的感覺是前半部分是以你的回憶展開的，而從父親寫下的「回憶」開始，是以父親的視角所展開的，但是你和父親在回憶中又有高度重合的地方，以此來構建了家庭回憶？

上田順平：謝謝，我很高興你注意到了這一點。我與父親的回憶確實是高度重合的。編輯工作是與後藤由美一同探討完成的。以我描繪的幾個情節為原型構成了敘事。主軸是21歲經歷了雙親相繼自殺的我，父親製作的家族相冊事件為結尾，我感受到了父親製作的家族相冊中流露出來的「愛」，並想通過作品將其表現出來。

《Picture of My Life》

YT：「家庭相冊」這種敘事型攝影作品越來越多，而且切入點都相對極端，比如「死」，但形成這種趨勢好像本身也成為了一個問題（家族攝影的門檻相對較低，以至於很多攝影師投入到這種形式中），你怎麼看待這個問題呢？

上田順平：作為攝影師作品的「家庭相冊」需要讓觀者也能夠分享所以並不簡單。但如果不作為作品只是製作一本家庭相冊的話，我認為是很好的嘗試。因為在作者身份之前，作者是作為「個人「存在的。在重新審視家庭的同時也是在審視自己。從事這項工作的時候也許會獲得下一部作品的靈感。

《Picture of My Life》

YT：《Picture of My Life》中你使用了父親的繪畫，其他作品中也有使用音樂，之後也許還會有其他不同的嘗試，「攝影「作品本身在你的作品中還會是最主要的那部分嗎？你是怎樣考慮的？

上田順平：對於我來說，攝影是我最善用的工具，我在想要表達的時候最初思考的也是如何使用攝影去表達，其他媒介手段與攝影一同使用的話，是可以擴寬其表現的可能性的，通過嘗試，我感受到了攝影與其他媒介一同作用時產生的效果。

《Picture of My Life》

《Picture of My Life》

YT：也許當你的孩子長大之後，你的想法又會再次發生轉變，那時是否有重新編輯這部作品的可能性？

上田順平：我的作品是以家庭故事為核心的，所以作品依然會持續下去，下一部作品我想著重表達父母與我現在的家庭是共生的這一概念。陸續製作了《手紙》、《Picture of My Life》兩部作品之後，距離父母離世已有19年了，但我每天依然能夠感受到父母與我同在。在日本，「死」一般代表「生命的消亡」、「回歸到無」的意思。我也曾這樣定義「死」，但現在我的想法改變了，即便肉體消亡了但依然能感覺到意識的存在，死後的事情是誰也不知道的，所以不如相信自己所相信的。當我滿是愛意地看著我的家人時，放佛我的父母在我身旁笑著說「我們也在看著你，並且和你有著同樣的心情。」

《Picture of My Life》

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