唐鳳鳴2018年山水畫作品鑒賞

最新 07-26

唐鳳鳴簡歷

唐鳳鳴：湘南學院美術與藝術設計學院退休教授。湖南師範學院（現湖南師範大學）藝術系美術專業國畫班畢業，先後就讀於廣州美術學院國畫系、上海師範學院（現上海師範大學）美術系研修班。

曾先後擔任湖南師範大學美術學院碩士生導師，湘南學院美術系、藝術設計系主任、黨總支書記，郴州市文化藝術聯合會副主席，郴州市美術家協會副主席，湖南省美術家協會理事，湖南省教育廳藝術教育委員會委員，湖南省民間美術研究會理事；現為湖南省非物質文化遺產項目評審專家委員會委員。郴州市城鄉規劃專家委員會委員，郴州市書畫院副院長，郴州市城市雕塑指導委員會委員。

胸有萬壑總關情

——讀唐鳳鳴的中國畫作

李熙斌/文

大自然總將一些特殊的稟賦通過某種形式在特殊的人身上表現出來，彷彿看到那種才氣在燃燒般地放著光澤。我在湖南省湘南學院唐鳳鳴先生的畫室，看到他的中國畫，讓人眼前一亮，為之心動。他的中國畫作品給人撲面而來的是一種被湘南山水吞噬般的大氣淋漓，是一種置身其間水墨氤氳風起雲湧的震撼美感，是一種忘我所在情之所鐘的涅槃心境。造境與寫境渾然其中，自然與心境互通其間，萬壑鋪間，雲繞水縈，樹郁澗深，風生水起，妙趣天成，這是唐鳳鳴的中國畫作讓我驚嘆不已的由緣。

畫家的視野能夠觸及的範圍就是世界，但他們的視野卻包涵著看和思。身臨其境是他們與自然直接溝通的方式。唐鳳鳴無不重視「直面自然」的創作方法。早年他主要從事人物畫創作，工筆、寫意技法嫻熟，作品寓有濃郁的生活氣息，作品大多取材於湘南山區的瑤山風土人情。他鐘情於社會的普通勞動者，日出而作，日落而息，趕場送親，月下談情……

他們的喜怒哀樂在他的作品中表現得栩栩如生，這與他知青插隊在瑤寨山鄉的坎坷經歷和生活積累分不開。《山那邊》、《潺潺流水》、《霜降》、《趕早》等作品，就是他對這一段生活閱歷完成了自己對藝術的終極思考。當然，這些作品既不是視角片段的客觀描述，也不是無視物象的主觀表現，而是「眼、手、心」三位一體的綜合，是物我兩忘的體悟方式。他力圖把親身經歷的生活場景，與其接觸的人物，以不同視角得到的圖像或人物通過想像和經驗歸納在一個畫面之中。在這裡，物象、人物本質的呈現與畫家想像及創造融為一體，實現畫面形象結構的完滿。

縱觀畫壇，一個有成就的畫家，他們的創作之中無不飽含著渾厚的人文關懷。當下，繪畫越來越演化成為一種觀念的符號，並顯示為大眾文化、通俗文化的象徵。唐鳳鳴苦苦探求在繪畫的本體性中尋找一種與自己生命牽掛著的屬於自己、體現個性的作品，執著地走自己的路。唐鳳鳴上世紀90年代末轉入山水畫創作領域，他早年在湖南師範學院、廣州美院學習時，師從嶺南派著名山水畫家曾曉滸、梁世雄、陳金章教授，大量臨摹了嶺南派大師黎雄才的作品，對大師的作品朝夕揣摩、時時領悟。嶺南派的文脈傳統，主要是以善於用色為主，艷而不俗，華而不炫，滿眼清麗，給人以健康向上的審美感受。

當然，最主要的還是對家鄉的熱愛、對生活的熱愛，使唐鳳鳴的畫具有了可觀、可賞、可居、可游的審美特徵，形成了一幅又一幅視覺的詩章。看唐鳳鳴的山水畫，我感到格外親切。用西方現代繪畫方式，表現原始和古老的文化情趣，是一部分畫家的嘗試。更多的畫家仍從現代生活和個人內心方面獲得創作母題。他們的作品在形式上吸收西方現代繪畫的痕迹並不明顯，但與過去的那種通俗的寫實繪畫也顯然不同，他們之間的差異在於蘊藉的表現和朦朧的情調。這種含蓄、間接、多義的表達方式在唐鳳鳴的中國畫作品中多有呈現。

他始終把胸中的山水懷想和眼中看到的山水結合起來，營造的湘南山水題材是真的，但主題更高；具體的丘壑是實在的，但營造的意境是理想的。這意境是在大自然的造化方面，心源方面找到自己的連接點，是自己非常真切的感受，活生生的原汁原味的感受。這感受他不是直觀地只注意視覺的感受，他有心源的修養。心源本身作為源頭活水，也不是與生俱來的，是通過讀書和作畫積澱的修養，來塑造自己的品格和境界。

在唐鳳鳴表現的湘南山水畫中，你能體會到他熱愛故土情感的思緒，感受到他脈搏跳動的激情，在層層暈染、迷霧漫漫、空間漸漸推出的演繹中領略作品的詩情畫意之美。那是陽剛之氣和陰柔之韻的和諧統一，是飄逸秀美和虛淡恬靜的藝術境界。這境界中蘊含了「禪」意。為表現這境界中的「禪」意，他在傳統基礎上求變，摸索創新，充分發揮水墨酣暢的效果，層層渲染，使畫面充盈著一種若隱若現的朦朧之美。他的山水畫主次分明，虛實相間，層次豐富，層層遞進，著意刻畫中心部分。宗白華在《美學漫步》里講中國畫是「超脫了小己主觀地位的遠近法，以寫大自然千里山川，中國畫底的空白在畫的整個意境中並不是真空，乃正是宇宙之靈氣往來，生活流動之處」。唐鳳鳴的繪畫藝術實踐，印證了他對這段話的感悟至深。