《周星馳的電影人生》二、「龍」的傳人，李小龍正是精神導師
七歲的時候，周星馳被母親送進了太子道的協和小學。這是一所直屬於中華基督教會香港教區的學校，以校風嚴謹著稱。
當時，課間休息時會響兩遍鍾，校規要求，聽到第一次鐘聲時，就必須停止手頭的活動；聽到第二次鐘聲時，才可以再走動，回到自己的位置。同學們大都做得很好。但有個孩子例外，並因此一再受到懲罰。
他總是喜歡做出一些莫名其妙的動作，有時會招來大家的笑聲。別的孩子都已經停下來時，他偏偏還要繼續走；其他人開始走動了，他卻又停止不動。整個一問題兒童啊。
這小朋友當然就是周星馳了。正因如此，他沒少吃過老師和訓導主任的特殊對待。什麼罰站、突擊考試、用板擦砸，等等。學校里還有一支由高年級學生組成的「風紀糾察隊」，專門監視學生的日常舉止。而這些經歷都變成了寶貴財富，融入到了那部紅遍整個東南亞的《逃學威龍》之中。
「三歲看大，七歲看老。」成年之後的周星馳性格內斂，而小時候的他，也不是特別喜歡交朋友，沒事不是看動畫書，就是偷偷去練功夫。後來，又迷上了看電影。
很小的時候，周星馳就特別愛看一本《小流氓》的漫畫，很黃很暴力嗎，倒不是，這是著名漫畫家黃玉牛郎的成名作，後來改名叫《龍虎門》，還被葉偉信拍成了電影。
隨後，周星馳又看了《中華英雄》《貓眼神童》《地球先鋒號》《鐵甲萬能俠》等等。漫畫中展現出的那種天馬行空的想像力與不按牌理出牌的詭異路子，自然讓小星馳印象深刻。以至於自己拍電影時，其作品往往也帶有濃厚的動漫風。被許多星迷奉為永久經典，也是筆者最喜歡的一部電影《破壞之王》，正是改編於日本動漫。
除了漫畫，周星馳從小還特別喜歡看電影。
美國有好萊塢，印度有寶萊塢，但在上世紀末之前，亞洲的商業電影中心卻不在印度，當然也不在日本和韓國，就在這個僅有一千平方公里的城市中。
如同《天堂電影院》里的多多一樣，小星馳沒事就往影院里跑。那個時候的電影院大都不在商場，而在街區，不是多廳而是單廳，票價相當便宜，放映條件還相當簡陋，對熊孩子也相當客氣。即便知道他們是逃票，也不會點破，更不會把他們請出去。
長大之後的周星馳回憶道；
」在香港，每晚有很多電影上映。午夜場還會放很多四五十年代的粵語片及六七十年代的老電影。有很多偉大的演員，很多經典電影，我從小就愛看。」
有些人，註定是為電影而生的。
六十年代的香港影壇，還是明顯的「陰盛陽衰」，各大電影公司喜歡力捧女星，普羅大眾喜歡追逐女星，各路媒體喜歡報導女星（的緋聞）。
女演員的門檻低，曝光率高，更容易得到資本（家）的青睞，片酬也勝過男星。甚至連胡金銓、張徹和楚原等人拍攝的一些功夫片，都要找女星來出任第一主角。但隨著王羽、狄龍和陳觀泰等硬漢明星的崛起，「大男主」影片也在增加之中。
當時，邵氏和電懋二分天下，多家左派公司相當活躍，國語電影還處於主導地位，粵語片的市場不大。岳楓、李翰祥等一線導演，不但從來不拍粵語片，自己甚至連粵語也不會講。年輕人想要進入娛樂圈，就得像台灣人一樣學說國語！
但一個人的出現，卻徹底改變了香港電影的遊戲規則，並開啟了「東方好萊塢」繁榮的大幕。因為他說他粵語，也幫助粵語片對國語片取得了壓倒性勝利；因為他拍的是硬漢功夫片，這一類型從此大行其道；因為他是男人，此後越來越多的影片以男性為第一主角；甚至因為他的離奇身亡，也為自己平添了許多神秘色彩。
他在香港只拍了三部動作片，但每一部都堪稱里程碑作品，都在刷新香港電影的諸多紀錄。
他就是李小龍。
李小龍就像一顆最為璀璨的流星，在20世紀70年代早期的香港，放射出了最耀眼的光芒。他的粉絲數以千萬計，自己也不會想到，其中一個叫周星馳的小朋友，會因為他而立志走上電影之路。
榜樣的力量是無窮的。詹姆斯·卡梅隆觀看了《星球大戰》之後，決心成為一名導演；彼得·傑克遜在看了《金鋼》以後，立志做一名電影特效師；而李小龍的電影，則讓童年的周星馳激動不已。
小星馳生平在電影院看的第一部電影，正是李小龍返港後拍攝的首部動作巨制《唐山大兄》。在片中，李小龍飾演的外鄉青年鄭潮安，一直忍氣吞聲並隱藏武功，但在看到工廠同事接二連三出事之後，他內心的正義感終於暴發了出來，與邪惡勢力抗爭到底。
平心而論，《唐山大兄》的拍攝手法並不是革命性的，故事也偏簡單，但李小龍的真功夫與男兒豪情，那種拳拳到肉的真實感與瞬間爆發力，卻讓香港觀眾深為痴迷，大呼過癮，看了又看。在當年的香港票房榜上，《唐山大兄》以319萬高居第一，接近亞軍《拳擊》和季軍《新獨臂刀》的總和。
第二年，《精武門》和《猛龍過江》也相繼打破香港票房紀錄，並包攬前兩位。整個香港，都為李小龍的巨大魅力深深折服與陶醉。整個華人世界，都掀起了一股強勁的「李小龍旋風」。
周星馳自己回憶道：
李小龍是我的偶像，小時候在戲院里看的平生第一部電影就是他主演的，接連又看過幾部他主演的電影后，我立志做一個武術家或是一個演員，如今我努力為之奮鬥的一切都是因為他。
這番表白，絕對不是溢美之辭。
快樂的時光總是短暫的。1973年7月21日，剛過完了十一歲生日的小星馳，卻被一則消息驚呆了。
人生中第一次，他體會到了至親離去的無盡悲傷。
周星馳枯坐在床上，久久不願意相信這是真的。他從母親那裡要來零錢，生平第一次去買了份報紙，頭版上當然是偶像的訃告。
這年6月，李小龍在美國拍攝完《龍爭虎鬥》之後返港，準備完成之前擱置的《死亡遊戲》。7月20日，一直身體健康的李小龍在自己家中（後來才知道是在女星丁佩家）突然離奇倒下，經搶救無效之後與世長辭。
真是一語成讖！
這位功夫巨星，此時還不滿33歲，正處於事業發展的黃金時期。他只拍攝了三部粵語片，就造成了那樣大的轟動。如果李小龍的輝煌能再持續五六年，那香港電影版圖註定會有更大的改變。
可惜，一切假設都不會成真了，世間再無李小龍，但小星馳對偶像的崇拜，卻一點也沒有減弱。李小龍的精神沒有死，一直燃燒在他的心裡。
而且，如果影院還有放李小龍電影，他也會第一時間跑去觀看，即使看過多次，記熟了幾乎每個情節，他還是樂在其中。正義、善良、努力、執著，這是偶像電影傳遞給周星馳的精神，也是後來他不少作品中男主角的氣質。
隨著年齡的增長，周星馳覺得光看電影已經不過癮，他要學武，要走李小龍沒有走完的道路，要成為一名動作明星，在大小屏幕上展示中華武術的精髓。?
上小學時，周星馳個子不高，模樣也說不上多靚，學習成績不好，見了女生還害羞，當然很難討到小姑娘喜歡啦，不過，他似乎有著自己的絕活。
《精武門》中，李小龍扮演的陳真，曾有一腳踢碎「東亞病夫」牌匾的表演。而周星馳也不含糊，有一次，凌寶兒居然接到了老師的通知。
知道真相的母親，可算是氣壞了。
原來，自己的好兒子當著幾個女生的面賣弄武功，一個飛腳，居然把教室門口的班牌號給踢了下來。
這種牌子離地也近兩米了，按說，一個小學生就算助跑，用手能摸到都算不錯，而這個看似靦腆的熊孩子，居然玩出了凌空踢腿的花活，為吸引妹子可真是夠拼的，一不小心就可能受傷哇。從此之後，有些同學不叫他周星馳了，改叫「周小龍」——顯然不乏調侃挖苦的意味。
不過，周星馳可不在乎。多年之後，他主演了一部《龍的傳人》，片中的角色就叫周小龍。
當時，李小龍的師兄黃淳梁曾在周星馳家不遠開設了一家武館教詠春拳，學費一個月一百元。為了不讓母親破費，更擔心母親不同意，小星馳用自己打零工的錢，支付了三個月學費。這也是他僅有的「專業訓練」機會。
周星馳在武館中展示了不錯的潛力，但因為一些原因還是離開了。此後，他只能利用課餘時間，跑到附近的公園練武。除了詠春，他還自學了太極、西洋拳、鐵砂掌和輕功等等。
中華功夫博大精深，這種自學是相當危險的，周星馳自己也不是一點不知道。他練習鐵砂掌時，要將手插入燒熱的綠豆之中，反覆戳擊。周星馳只敢練右手，生怕出現意外之時，左手還可以保住。但母親很快就發現了他長滿老繭的手，並嚴令不得繼續。
到了中四（高一），周星馳似乎一下子開竅了，決定發奮讀書，不再痴迷功夫，不再和別的孩子打架，不再逃課看電影，而是和很多孩子一樣，有時間就讀書。就這樣努力了兩年，他信心滿滿地走向了考場。
成績出來了。除了國文，周星馳的其他成績都是慘不忍睹。看來，大學之門算是徹底關上了。他必須老老實實地承認，自己在學習上短板嚴重。
高中畢業後的周星馳，在一家船務公司做助理，日子過得也輕鬆悠閑，但這不是他想要的生活。在李小龍精神的鼓舞下，他很快就有了新的目標和動力。
在20世紀七十年代， 香港的電視業也發展得如火如荼。無線與麗的（亞視）的互相競爭，使廣大香港市民成為了受益者。武俠和動作劇是當時的主流。像與李小龍齊名的動作巨星梁小龍，也回歸電視，先後拍攝了《霍元甲》《陳真》和《再向虎山行》等熱播劇。1980年，由新一代偶像周潤發、趙雅芝和呂良偉主演的《上海灘》，更是在本港創造了若干收視紀錄。
當時的香港，並沒有北影、中戲這樣專業培養表演人才的高校，因此無線電視台（TVB）的藝員培訓班，事實上就起到了香港「造星工廠」的作用。培訓班挑選學員時，不（完全）看長相，不重名氣，更不在乎家庭背景，而是按照自身嚴格的選拔標準擇優錄取，嚴格培訓。像周潤發在被第3期培訓班錄取前，只是一個到處打零工的苦孩子。而他的同學林嶺東和下一期的杜琪峰，卻選擇退居幕後，最終成為了一線電影導演。
1980年，周星馳報考了第10期藝員培訓班，但沒有被錄取。這一期的學員中，名氣最大的就是日後的影歌雙棲天王劉德華。不過周星馳並不氣餒，反正TVB每年都會招生。
這一次，他準備拉自己的死黨一起行動。
