誰是下一部《我不是葯神》，我們為你挑選出這幾部電影

第12屆西寧FIRST青年電影展獲獎名單已於7月27日公布，它歷來以挖掘電影人的處女作及早期作品為目標，導演忻鈺坤、文牧野都通過這個影展走向觀眾，忻鈺坤的《心迷宮》上映後豆瓣評分8.6分，躋身豆瓣電影TOP250，而文牧野的首部長片《我不是葯神》更是衝破30億票房。FIRST影展已成為未來最具商業價值的影片和創作者的風向標。

誰能成為下一匹黑馬？我們從29部競賽提名影片中選取了10部具備未來可能性的作品，雖然它們還沒辦法全部進入院線，但我們試圖用爆米花指數大膽預測了它們如果進入影院會產生什麼樣的商業價值。

01

四個春天

導演：陸慶屹

獲獎：最佳紀錄片

爆米花指數：四星

導演陸慶屹耗時4年拍攝了自己的家庭故事，他在2015年受到了侯孝賢一篇訪談的影響，決心把影像變成一部電影。《四個春天》讓人回到平實的日常生活，用勞作、歌唱、探親、喪葬的瑣碎拼湊出生活的詩意。這部紀錄片豆瓣評分已高達9.1分，它打破了紀錄片常見的邊緣性、控訴性和奇觀式賣慘，以溫暖豁達的姿態面對人生歡聚別離。

02

入戲

導演：董雪瑩

提名：最佳紀錄片、一種立場

爆米花指數：四星

一部紀錄片變成了一場社會實驗。導演董雪瑩最初為拍攝一群青年演員的生存狀態進入了葉京導演《記得少年那首歌》的劇組。有著文革情節的葉京為讓13名年輕演員回到文革，把演員們封閉在四川小鎮的一個兵工廠。但故事脫離了董雪瑩的掌控，這群演員逐漸一板一眼模仿起文革時的話語和準則。人是如何被集體改變的？這讓人聯想到德國電影《浪潮》。影片產生的衝擊力已不僅源於紀錄片本身的力量，而是來自社會學、心理學對人性的審視。

03

柔情史

導演：楊明明

提名：最佳劇情片

爆米花指數：三星

市場缺乏的女性題材電影。導演楊明明2012年拍攝的女性題材短片《女導演》就已初露鋒芒，席捲各大影展。一對在北京衚衕里生活的單親家庭母女互相仇恨、傷害，而家庭只是社會最小的單元，它折射了整個社會的慾望失衡以及女性獨立生活的辛酸。大量真實對白讓每對母女感同身受，不時出現的喜劇元素調節了劍拔弩張的對峙氣氛。女性題材與喜劇元素的結合拓寬了大眾接受度。

04

美麗

導演：周洲

獲獎：最佳演員

爆米花指數：三星

同樣是女性題材，《美麗》關注到的是同性戀邊緣群體。這是出典型的悲劇，導演周洲拋出疑問，為什麼這麼好的女孩會遭遇如此殘酷的命運？在男權社會，女性甚至無法擁有處置自己身體的權利，這讓人想到阿木多瓦的作品《為什麼我命該如此？》。主演池韻加入編劇創作，她在周洲建立的結構基礎上注入了女性特有的細膩情感。雖然同性題材短期內公映可能性較低，但兩人將繼續紮根女性題材，持續關注女性生存狀態。

05

旺扎的雨靴

導演：拉華加

獲獎：最佳導演

爆米花指數：三星

劇情片中唯一一部少數民族電影，但它並未像刻板印象中的藏語片一樣，將宗教、信仰作為主題，而是展現了一個人們感同身受的質樸故事。生活在藏區的小男孩旺扎一直想擁有一雙漂亮的雨靴，但等他擁有了一雙雨靴之後卻一直沒有下雨，孩子和成人世界的矛盾成為主題。伊朗是此類兒童電影的代表，包括阿巴斯·基亞羅斯塔米的《何處是我朋友的家》，馬基德·馬基迪的《小鞋子》，而近兩年國內也湧現了諸如《西小河的夏天》《米花之味》等一批兒童題材作品。影片對小演員的指導和調度凸顯了拉華加的導演功力，它已經受到多個國際影展矚目，入圍第68屆柏林電影節新生代競賽單元和第42屆香港國際電影節新秀電影競賽單元。

06

吾神

導演：劉冬雪

提名：最佳劇情片、最佳導演

爆米花指數：三星

驚悚片的敘事結構講了個農村題材故事。這是繼《心迷宮》《中邪》之後，又一部類型化影片的本土化嘗試。這些東北小人物都在不斷追問自己，我該信什麼？他們迫切需要信仰來解決眼下最急迫的問題，無論是基督教、佛教還是江湖騙術，都有自己紮根存在的理由。但我們該如何看待信仰？神真的存在嗎？導演劉冬雪的網路大電影創作經歷讓她塑造的人物更鮮活靈動，不時注入的荒誕喜劇元素加強了對普通觀眾的吸引力。

07

冬去春又來

導演：費聿竹

提名：最佳劇情片

爆米花指數：三星

影展劇情片中唯一一部中英合拍片。女孩遠離家鄉在英國芭蕾舞團艱難求生，這讓人以為是《黑天鵝》式的故事，繼而又以為是《爆裂鼓手》。但其實都不是，女孩被禁錮在父母對芭蕾舞的要求之下，獨自在海外面臨聚散分離的痛苦。導演費聿竹有七年海外生活經歷，但他發現孤獨是國人普遍存在的狀態，即便身處家鄉也感覺漂泊無依。所謂的歸屬感究竟是什麼呢，僅僅是地域、家庭嗎？可惜英國和中國之間的戲份割裂嚴重，前半段的詩意在後半段戛然而止。

08

馴馬

導演：古濤

獲獎：最佳藝術探索獎

爆米花指數：三星

導演古濤用一年時間在昆明、廣東記錄下好友冬冬在他生命的特殊轉折期面臨的家庭倫理、金錢、生存愛情的困境。他以「馴馬」來形容年輕人入世時的掙扎，人的自由最後會被摧毀、被馴服。主人公冬冬就是真實存在在你我身邊的年輕人。這部紀錄片足夠成熟，敘事脈絡清晰，他不僅記錄了當下，還能穿越過去、現在和未來的時光。

09

郊區的鳥

導演：仇晟

獲獎：最佳劇情片

爆米花指數：二星

完全不按常規出牌的意識流實驗作品，創作靈感部分源於卡夫卡的《城堡》。導演仇晟就讀於清華大學工科專業的經歷賦予了他更獨特的視角，人在成長中不斷遺失，而城市的記憶也在被損害，影片中成人和小孩的兩個時空糾纏交錯，他在想，有沒有可能時間不是線性的，有一種更高維的生物能同時看到童年和成年的世界同步發生？不過謝飛導演在放映現場問了個問題，你們花了多少錢？想上什麼樣的市場？這不是部大眾接受度高的影片，難能可貴的是在同質化的鄉村題材中關照到城市文明的生長與變化。

10

狂熱自白

導演：劉曉雷

獲獎：一種立場

爆米花指數：二星

近似偽紀錄的風格化實驗紀錄片。導演劉曉雷將自己置身為反扒隊的一員，但他在經歷了反扒隊員和小偷之間的互相傷害後產生了幻滅感。普通人的英雄夢到底是不是改變社會的契機？我們該以何種姿態面對所處的時代？承認並接受紀錄片中主觀、私人的一面是導演在本片中最寶貴的立場。但前半段反扒大隊和小偷們劍拔弩張的對峙與後半段導演和和維族男孩之間的故事出現了嚴重割裂感。

撰文：王憶萬 編輯：小爍仔

點擊你感興趣的關鍵詞

立即獲得關於TA的更多信息！

......

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！