白描人物畫技法，相當全面，不要錯過！

顏梅華作品欣賞

有著連環畫「四小名旦」之美譽的老一代連環畫家顏梅華，一九二七年出生於蘇州一戶書香世家。號雪庵，齋號琴齋，從小就酷愛讀書繪畫，聰明絕頂。繪畫方面尤其突出。拜師於陳光鎰門下，擅長武俠俠客及古典題材，他筆下的武俠人物形象獨樹一幟，令人讚歎。好多連環畫書籍成為當時的暢銷書，讀者們爭相傳閱，流傳深廣。 他最擅長歷史人物、寫意花卉，兼作山水、動物等。有人評他的畫：筆墨精到，瀟洒脫俗，形神兼備。

白描人物孫臏、龐涓

以單線條描繪人或物，不著色的畫，稱為白描，這是中國畫的優良傳統，線條的各種變化組合而應物象形，構成韻律，表達神采及意趣。掌握、運用線條，必須得其法度，認真研討。

白描全身人物

這一組白描的古代人物面貌、年齡、身份、性格不同，但均以恰當的線條表現出生動的形象、神采。引筆挺勁、暢達而有韻致。

白描宮廷中人物

畫古代人物，就當注意朝代的區別，以免唐冠宋履或等第不分，人物的忠奸、賢愚、善惡也應多加研究，恰當地體現其歷史真實。

頭像（肖像）

頭像（肖像）是人物畫的主要部分，面部器官的部位、比例、髮型、鬚眉、裝飾品的配合，面形的特徵、角度都要精心安排，以適度的線條、筆調刻劃表情，使之形神兼到，栩栩如生。

繡像

繡像是傳記（歷史人物）或小說中主要角色的造像。創作、繪製不僅應精研史實、原作，或參照有關的文獻資料，並且要善於掌握具有代表性的情節、環境與性格，發揮想像力，刻意描繪，充分展示出歷史及生活的真實。

歐陽修在構思文章；米芾揮毫的顛狀，都具有鮮明的特點。

文徵明在雅室中凝思的神情，沈石田儒雅而古樸的風貌

才華橫溢、翩然風流的唐伯虎；凝神作書的祝允明。

這些繡像都真實地、完美地表達出不同朝代與同代人物的共性與個性，其服飾、用具的時代特徵都十分考究。

白描仕女肖像

白描仕女的相貌、身段、丰姿各有特點，這類唐——五代的服飾是根據陶俑、壁畫、石刻、磚拓及其他古代繪畫，不是冥心臆造或生搬硬套，因而形象美妙，有鮮明的時代感。

白描唐代簪花仕女人物

唐、五代服飾參考

明代的旅行家徐霞客、醫學家李時珍，以獨特的裝束，姿態恰如其分地描繪出人物職業、性格及時代背景。

清代人物的群像，神采豐滿、真實，以衣冠、相貌、情態表現出不同的品級、身份和個性。

近代（清末民初）人物的打扮是多樣化的。作者善於抓住他們的各自特徵，生動地展現其時代風貌。

近代人物的服飾、髮型，在此可見一斑。

《上陽宮人》詩意圖，人物服飾大都相似，而作者刻意描繪的是宮女們的外貌、年齡以及哀怨，苦悶的複雜心緒，表情相當含蓄。

曹操形象組畫

著色的人物，無論工筆或寫意，都以白描為基礎。著色過程中，中間色（各種黑白灰色調）的使用很重要。中間色如用得恰當自然，畫面就濃麗而不板滯，淡雅而不輕浮。

這組描寫李白的草圖，豐富多姿，繪製這種構思小畫面，應當透徹領會有關的文學作品，選擇情節，設計場面，多畫草稿，將有助於正式的創作。

慢寫人像的步驟

傳統的白描，單純運用線條，不強調明暗與光源。這一組慢寫頭像，有線、有光，有立面，用鉛筆或炭筆寫實，對於勾線、著色，表現人物的神情、素質都有一定的作用，並有益於創新風貌。

中國畫彩色人像的步驟

以生宣紙繪彩色人物像，應注意水份及筆觸。

寫生頭像

要多搜集積累，深入觀察，勤於寫生，速寫、慢寫反覆交替練習，在實踐中不斷地充實想像，加深感受。

寫生稿用鉛筆、炭筆、鋼筆較為方便，也可用些彩墨。要擴大視野，善於儲備各類形象，奠定紮實的基礎。

默寫頭像

繪畫須有基本功，熟則生巧，對於剎那間得到的各種人物形態，應及時準確地勾畫、記下，然後再以默寫來補充，使之臻於完美。

人物速寫

勤練精練，發揮想像，會有助於傳神寫照的創意。

眼、耳、口、鼻技法

人物頭部器官的特寫練習很有作用，這些器官的準確描繪對於提高創作水平關係甚大。

手式技法

人體四肢的手腳，其形態、變化不少，其生理結構與動靜必須熟悉，觀察寫生一定要抓住主要線條，反覆比較練習。

腳的動態寫生

人體寫生

全身速寫，可將局部組合為整體，這在基礎練習中極為重要。

在夏季應找時機，選擇練習人體肌肉部分的習作，這組寫生稿就是在海濱搜集的。對豐富多姿的形體、情態可快畫、慢畫，如果來不及動筆也應仔細觀察、默記。

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