蔡茂友與近代張大千水墨荷花作品對比欣賞

荷花是中國繪畫尤為偏愛的一個主題。荷花始於淤泥，出於淤泥，盛開出純美之花，多象徵著人生之道。當代畫家蔡茂友以當代人的視野重新審視和思考荷之美，進入了探究人生價值與生命狀態的新境界。

蔡茂友水墨荷花《映日》

他在筆墨語言形態上進行了新的探索和追求，他以書法中鋒長線轉換入畫，可見沉穩的筆力，在墨色層次上，則見細膩的修養。正是因為他對水墨畫的品、質、格有著理性的辨識，他的作品總是表現出清晰的法度和典雅的風範。

蔡茂友水墨荷花《和悅》

這種筆墨使我們看到，不論他是用筆法描繪仙鶴、蜻蜓、鱖魚，還是用墨法潑出荷花，具有蔡氏獨特的視覺表現力。在畫家的創作中，不僅以墨色變化造成畫面空間，而且它還結合中國傳統寓意物象。

蔡茂友水墨荷花《小荷》

並通過濃墨淡墨之間、趣味與寓意上的交融共振，呈現其荷花獨特的藝術魅力。但這一切，從實質上又決不離中國文人的繪畫傳統，這正是關鍵所在。由此可見，蔡氏「荷之道」飽含著傳統文化的氣息和深遠的意境，既傳承了中國文人畫的率真、精妙之趣味，又與當代文化情境形成了自然恰當的融合互動，具有獨特的當代審美情趣和藝術風格張力，是寫意水墨畫在當代發展轉型的一種難能可貴的探索與可能。

張大千水墨荷花作品

張大千，四川內江人。著名水墨畫大家，書法家。20世紀50年代，張大千遊歷世界，獲得巨大的國際聲譽，被西方藝壇贊為"東方之筆"，又被稱為「臨摹天下名畫最多的畫家」。

張大千水墨荷花作品

他與二哥張善子昆仲創立"大風堂派"，是二十世紀中國畫壇最具傳奇色彩的潑墨畫工。特別在山水畫方面卓有成就。後旅居海外，畫風工寫結合，重彩、水墨融為一體，尤其是潑墨與潑彩，開創了新的藝術風格，因其詩、書、畫與齊白石、溥心畲齊名，故又並稱為"南張北齊"和"南張北溥"。張大千愛荷，一生畫荷無數，他以"君子之風，其清穆如"喻荷，盛讚其高潔。每當花開時節，大千都要四處賞花、寫生，在居住的庭園內，通常要開闢池塘，遍植荷花，即便在環境稍局促的摩耶精舍，他仍用幾隻大缸養滿荷花。

張大千水墨荷花作品

大千畫荷，早年學八大。其實，石濤花卉對他的影響，尤其是淺絳法的花卉，或許更深，他曾謂:「清湘花卉蔬果尤雋永有致，不落白陽、青藤窠臼……先施水墨，後籠淺絳，蓋亦山水法也。」張大千的許多花卉畫，特別是畫荷，皆是運用石濤這種先用水墨，再罩花青、赭石的方法。其畫荷構圖飽滿，疏密有致，用筆豪放大氣，格調清新典雅，彷彿預示著一個新生命的誕生，具有一股強勁的蓬勃向上之勢。

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