丹青潤道 寶芝成林——訪著名畫家趙寶呈教授
趙寶呈中國美術家協會會員，遼寧科技學院教授，曾任本溪市美術家協會副主席。作品入選第六、七屆全國美術展覽，第一、二、三、四屆全國水粉彩畫展覽，澳門·中國優秀畫家近作展等國內外美術大展。多幅作品被中國美術館等國內外美術館、博物館收藏，並輯入《中國現代美術全集》《中國水彩畫圖史》《中國水彩畫》（外文版）《中國當代美術1979-1999》等大型文獻畫冊。出版有《趙寶呈畫冊》《新水彩風景畫法》《趙寶呈油畫水彩畫作品精選》《名家畫典·趙寶呈作品集》 等多部。
有人說：「藝術家的責任就是要把美貢獻給社會，創作水平不是衡量藝術成就的唯一標準，對文化的影響、對社會的擔當、對公眾的責任更能代表一位藝術家的價值。」趙寶呈教授就是這樣有著深厚藝術造詣和強烈社會責任感的藝術家。
《滿鄉情·流水歡歌》
《梨花開時》
以藝為重
趙寶呈教授是本溪畫壇水彩畫的領軍人物，一位學者型的畫家。他雖已年過古稀，依然才思敏捷、精神矍鑠，數十年的藝術歷練，使他悟得「有法之極，歸於無法」，「出新意於法度之中，寄妙理豪放之外」的書畫真諦，藝術成就已經步入人生最成熟、最飽滿、最輝煌的時刻。
在水彩畫的藝術中，他的作品賦予了深邃的中國文化內涵，追求情景的融涵性，追求詩性的意象。令人會不自覺地想到屈原的《山鬼》。
在本溪美術界，對自己美術創作有明確的理論要求的人不多，趙寶呈就是這不多的人之一。他對自己的藝術創作的理論要求就是「粗服亂髮，氣韻非凡。」早在上世紀九十年代初，趙寶呈就在中國美術館舉辦了《滿鄉情》個人畫展，展出水彩作品近百幅，畫展大獲成功。近現代，一代中國畫大家黃賓虹的山水畫，達到蘊含力量而不粗疏、高雅文氣而不纖柔的境地，具有渾厚華滋的個人特色。趙寶呈對黃賓虹的作品多所臨摹，推崇備至，漸漸地將其氣韻和骨秀融入到了自己的創作之中，深得其真味。
色彩畫雖屬油畫之類屬，是舶來藝術，但在趙寶呈的筆下，其內涵、其韻味卻充滿了中國文化的傳統。這其中的原因，自然是與他對中國文化的痴迷有關。他不但獨衷老莊，對於《易經》也是喜愛有加，中國文化獨有的空靈而洒脫的風致，在他的畫作中隨處可見。一些美術同行評論趙寶呈胡水彩畫時，這樣說，趙寶呈的水彩作品，不但有水彩之淋漓洒脫的氣象、油畫的豐厚色彩、還深得中國畫之情致神韻。
他的水彩畫系列作品如《晴雪》《怡然》《愜意》，其油畫作品《薩滿之舞》《和音》等，中國文化的氣韻流布畫面，即使是一個外行人，也會深以為然。在不經意間，表達出他深厚的文化底蘊、生活積累、藝術功力與對大自然的深刻感悟。他用筆墨的語言，去傳達他心理之韻、心理之意、心理合一的生命之激情……
《和音》
《湖裡假日》
《滿鄉情·毛毛球兒》
以德為先
縱觀璀璨的藝術之海，沒有一模一樣的作品。趙寶呈先生認為，每個人的作品風格不一樣是取決於一個人的性格、內涵、文化修養。
有的人追求唯美的畫面，以畫面和色彩取勝，而有的人以內涵取勝，注重寫實，品讀的是一種心境。作為一名有著深厚藝術造詣和強烈責任感的藝術家，趙寶呈對中國的美術發展、藝術教育有著獨特理念和追求。當年在遼寧科技學院任教時的情景，他說自己也會把這種理念滲透給他的學生，每每給學生講課或者改畫時，他總強調要用「心」、用「腦」，而不僅僅是用「眼」，用「手」，因為對於每個繪畫學習者來說，必須走到主觀提煉這一步，才有可能抓住精神牽引，獲得藝術的享受。他每年都帶著學生下鄉寫生，一番辛苦，帶回一批畫，一身風塵倦意，卻面帶愜意。他在藝術之路上始終堅持不懈的追求、對美育理念的秉承，深深地影響了他的學生。每每談起對趙老師的感受，學生們敬重之情溢於言表，老師亦師亦友，老師的學養、才情與思想影響了每一位學子。
一個藝術家創作好的作品亦不難，難的是一生把自己的文化修養、思想深度、藝術觀、觀察力，以及他對藝術規律、國內外藝術的理解和認識，無私地傳授給他的學生。這就是一個藝術家的最高境界，就是趙寶呈教授對「德藝雙馨」意涵的最好解讀。如今，本溪美術的天空，桃李滿園，芬芳四溢。
「桃李不言，下自成蹊」，詮釋這一成語的意思：桃子、李子雖不會說話，但是它們果實甜美，惹人喜愛，人們在下面走來走去，走出了一條小路，身教重於言教，為人誠懇、真摯，就會深得人心，亦能打動人心……
趙寶呈教授，就是這樣的人！
（載於《本溪工作》2018年第7期作者單位：本溪日報社）
本期編輯：董磊、支偉
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