入窯一色出窯萬彩 柴火燒出油滴鳳凰

銀藍油滴束口盞

「火鳳凰」

銀藍油滴束口盞

「兔毫連盞烹雲液，能解紅顏入醉鄉。」這是精通茶道的宋徽宗為建盞寫下的詩句。意為用兔毫建盞烹茶，能使在旁的佳麗陶醉得進入夢鄉。實可謂「茶不醉人人自醉」。

自近日起至8月5日，來自南平建陽區的300件建盞在廣州市傳統工藝美術中心展覽館展出。策展人譚偉彬曾兩次前往建盞原產地進行勘察，走訪了許多名家作坊，看到他們實實在在用當地的瓷土、釉礦為原料製作建盞，傳承宋盞遺風，甚至親眼目睹一家名人作坊把看上去不算完美的建盞砸碎。展覽開幕前，記者也與福建省建盞製作技藝代表性傳承人、福建省陶瓷藝術大師蔡炳盛進行了深入交流，解密建盞的「前世今生」和「復活」歷程。

文、圖/廣州日報全媒體記者 江粵軍

出生於建陽陶瓷世家

為復燒建盞提供秘方

建盞，始燒制於五代末年，並於宋代達至鼎盛。惜乎到了元代，建盞製作工藝已銷聲匿跡，直到上世紀80年代才被「復活」，並於2011年列入第三批國家級非物質文化遺產名錄。

建盞產自建窯，建窯是中國宋代名窯之一，以燒黑釉瓷聞名於世，又稱「烏泥窯」，分布在建陽水吉窯、延平茶洋窯、武夷山遇林亭窯，三處統稱建窯系。建陽陶瓷生產其實從唐代就已開始，由於宋代崇尚鬥茶之風，「建盞」被認為是鬥茶的最佳珍品。除了宋徽宗，當時的文人墨客也留下了很多名句來歌頌它。例如「兔毫紫甌新」「忽驚午盞兔毫斑」「鷓鴣斑中吸春露」等。宋代時，位於建陽區水吉鎮後井、池中村一帶的建窯，其黑釉建盞更遠銷日本、朝鮮半島和東南亞。後井村就有一座國內已知最長的龍窯，長達135.6米，每次能燒10萬件瓷器，2001年被國務院批准為全國重點文物保護單位。

雖然到了南宋末年，社會經濟遭到嚴重破壞，狂熱的鬥茶風潮也逐漸褪去，建窯製作工藝逐漸湮沒無聞。但元、明、清各代，當地仍有不少窯場生產瓷器。因此，1956年出生於燒窯世家的蔡炳盛，小時候耳聞目睹，自然對這門手藝產生了興趣。

蔡炳盛的曾外祖父楊天成是一把燒窯好手，在清末宣統年間就是當地有名的陶匠藝人，燒制的水缸、瓦罐和碗碟遠近聞名。這個燒窯的技藝傳給了他的爺爺，爺爺又傳給了他的父親蔡和隆。在蔡炳盛兒時的記憶中，周圍全是父輩們忙碌燒窯的情景。每逢冬季，當地有買水缸、酒缸、瓦罐、碗碟等器皿儲水、釀酒、腌制酸菜的習慣，這時也是父輩工匠們最忙的時候。

蔡炳盛14歲就進入七里排陶瓷廠工作，由於經年捏弄泥巴，他的手裂開了一道道血口，特別是冬天，在刺骨的冰水中拉坯常常凍得失去知覺；炎熱的夏季，他在高達1000℃的窯旁添柴加火，熱得滿臉通紅、渾身大汗；而為了避免窯中的碳火熄滅，幾天幾夜不眠不休也是家常便飯……

因此，在燒窯小伙蔡炳盛的心目中，做這項工作是苦樂參半的。直到1979年9月，中央工藝美院、福建省科委、福建省輕工所、建陽瓷廠組成攻關小組，來到水吉進行仿古建盞實驗，給蔡炳盛帶來了極大的新鮮感。

在研究小組的研究遇阻時，他給攻關小組成員提供了自己燒制陶缸時加草木灰的配釉方法，以及燒制時如何注意窯溫掌握等經驗。後來，研究小組的專家們在回憶中提到，當時就是結合水吉的燒窯技術和歷史上留存下來的建盞燒制理論，才成功復燒出兔毫盞的。1981年5月，仿宋兔毫釉建盞通過專家的鑒定，失傳的建窯建盞工藝重見天日。

七年精研油滴盞

開發新品「火鳳凰」

專家組走了，蔡炳盛對於復現建盞的興趣卻被完全勾起來了。1982年，26歲的蔡炳盛到政和縣東平鎮借了一口窯，走上了探尋燒制建盞之路。憑藉在陶瓷廠工作十幾年的經驗，蔡炳盛花了將近一個月，將精心拉制的盞坯放入窯內燒制。三天三夜過去，他滿懷希望地打開窯門，捧出尚有餘溫的匣缽，心卻冷到極點，有的盞體布滿氣泡、有的沒有燒熟、有的出現粘連……沒有一件是成功的。

但蔡炳盛並沒有灰心，他知道這條路無捷徑可走，唯有不停地進行配方試驗和反覆燒制。為了達到「原礦配土」，蔡炳盛反覆往返於東平與水吉，在水吉後井老窯址附近一待就是一天，取老盞殘片為樣，不斷揣摩，反覆探索。功夫不負有心人，終於在這一年年末的一天，當他像往常一樣於窯溫降至50℃左右時小心翼翼捧出匣缽，期盼許久的兔毫盞重現於手中。

但蔡炳盛並未滿足。宋代建窯分兔毫盞、油滴盞、曜變盞以及柿紅、灰皮、烏金等雜色釉，珍貴程度由高到低依次為曜變、油滴、兔毫。燒制出了兔毫盞，雄心勃勃的蔡炳盛又向著油滴盞進發了。這一目標的達成，更非試燒兔毫盞可比擬——直到八年後的1990年，經過不懈的努力，通過對坯、釉原料的收縮比例、施釉的厚薄程度、燒窯時一氧化碳的濃淡和燒成溫度等的嚴格分析和把控，蔡炳盛終於成功燒制出油滴盞。「兔毫釉是在氧化氣氛中實現的，而油滴盞需要還原氣氛，成敗在於最後燒爐的幾分鐘，因此難度非常高。」

如今，幾十年過去了，蔡炳盛不斷鑽研建盞各類品質的燒制，配出了各種釉水配方，老窯的各種花色燒制技術已全部復現。尤其是他製作的銀藍油滴盞，泛發著幽藍的光澤，油滴滴點實而不虛，晶體厚重，古韻十足，備受人們的歡迎。除了傳承宋盞經典款式之外，蔡炳盛還創新釉料，開發出類似耀斑形狀的鐵紅色斑紋作品「火鳳凰」。「『火鳳凰』需要做到對溫度的精確把控，多一度釉面會燒黃，少一度則滴不成滴。」

同時，蔡炳盛還注意融合現代工藝，開發各種器型的建盞新品。譬如榮獲2015年中國工藝美術「華藝杯」金獎的《油滴筆洗》就是他的創新之作。傳統建盞中是沒有筆洗這一器型的，但筆洗又是古代瓷器中一種經典款式，因此，蔡炳盛將建盞燒制工藝和經典器型結合起來，創作出這件大作品。「成品為21cm×9cm，燒制前的泥坯尺寸更大，所以一窯只能放一個坯焙燒。本身建盞就容易出瑕疵，大器型的燒制難度比小器型高出許多，也許十幾天可以出一個完美品，也許一個月都出不了一個。」因此，獲獎也就理所當然了。

無瑕疵精品率很低

古法柴燒保證味道

那麼，建盞的燒製成品率到底有多低呢？蔡炳盛表示：「原礦土、原料釉燒制的建盞，無瑕疵精品率僅為8%，全品率為20%。」

正因如此，從制坯的泥巴選料到成品出窯的十幾道工序，每一步都很重要，否則就會失之毫釐，差以千里。

具體說來，從水吉後井附近挖掘的陶土敲打成粉末狀後，再經過洗漿、瀝漿、煉泥等幾個步驟才能成為合格的泥料。然後再經揉煉、拉坯、修足才能定型。蔡炳盛始終堅持每一隻建盞要經由他純手工揉泥，以復甦泥性。然後全手拉胚，坯體一氣呵成，乾淨利落。因為他對泥料太熟悉了，拉出的坯體幾乎不需要精修，只需要修底足落款。而近50年的拉坯，蔡炳盛的手指甲早已被鹼性的陶土腐蝕得溝壑縱橫，像時光的印記。

晾曬好的坯體，先用700℃的低溫素燒，讓它定型，才可以施釉、晾乾，最後進窯燒制。「有柴燒、氣燒、電燒幾種。還原氣氛要用柴火燒，而兔毫盞不需要煙的滲入，所以用電爐燒也可以。」蔡炳盛介紹，「一般龍窯都是古法柴燒。柴燒追求的是一種質樸的『古早味』，其神奇之處在於灰燼和火焰直接竄入窯內，產生落灰，經高溫融熔成自然的灰釉，最後出現變幻莫測、絢麗多彩的斑紋，而且色澤溫暖，層次豐富，真正實現『入窯一色，出窯千彩』。甚至可以說，出窯以後，每隻建盞跟人的指紋一樣，是獨一無二的。」

而燃料木材，最好是在燒窯前三個月準備就緒。「每一樹種有其不同的成分特性，品質的配合度很關鍵，這包括了木材的比重、長短粗細、乾燥程度等。因為燒火的各個階段都有不同品質需求的木材。」蔡炳盛會特別選用建陽水吉當地的松木。「松木燃燒所達到的溫度高，滿足燒制建盞所需的高溫條件。且松木富含油脂，燃燒後煙氣濃重，使得柴燒所出建盞釉面油潤，自然細膩。」

同時由於柴窯的樣式決定了火的路徑，也就決定了落灰、火痕的方向性，所以蔡炳盛通過不斷實踐，充分了解窯火是如何在坯與坯之間躥動、沖刷，在不可控的情況下，儘可能地使「自然落灰釉」的肌理、顏色呈現最理想的效果。

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