看膩了經典優雅的巴寶莉，搖滾和朋克才是正潮流的英倫風

屬於優雅的時代慢慢褪去，叛逆終將成為主流。

從十八世紀早期的皇室興起，「英倫風格」逐漸成型。皇室貴族的高貴典雅在他們的服飾上體現的尤為明顯。嚴絲合縫的剪裁，莊重嚴肅的深色調搭配，從面料到設計，精緻永遠是早期英倫風的主旋律。

「我是不重要的，Burberry才真正大過天」Burberry的首席設計師Christopher如是說。設計者的低調早就了品牌同樣的風格，駝色、黑色、紅色以及白色組成的Burberry格子幾乎成為了一個時代的標誌。從1856年成立至今，Burberry一直在訴說著來自皇室貴族的經典和優雅。但經典只能是經典，Vivienne Westwood、Paul Smith、All saints這些後英倫風的崛起才是真正的主流。

（來自WGSN）

二戰後的倫敦到處都是「垮掉的一代」，一絲不苟的傳統服飾被他們撕成飄零的破布。優雅再不復存，且變成了粗獷的對立。「剪短你們的裙子」，Mary Quant奇思妙想般的咒語馬上席捲了整個英國。來自美國的自由和活力照映著高貴典雅的貴族條框竟在Mary Quant的心裡變的如此不堪，「我喜愛通俗，高品位帶來死亡，而通俗才有生命。」

Mary Quant的迷你裙在當時已經被認為是「突破底線的風潮」，Vivienne Westwood的出現再次讓人們知道了什麼叫做不可能的可能。傳統的英倫風被賦予了新的意義，朋克成為了英倫的代名詞。搖滾的潮流元素首次進入了時尚界，Vivienne 尖銳大膽的嘗試勾起了心底的最深處潛在的叛逆。

「讓傳統見鬼去吧」，Vivienne 完成了從老師到反叛者的大膽轉換。撕破爛的口子、充滿色情的口號，強調性愛和破壞元素都是Vivienne Westwood所鍾愛的。十字架是英國皇室皇冠上至高無上的象徵，而土星則代表著破壞。十字架和土星的怪異組合成為了Vivienne Westwood的標誌。「我們衝擊了我們自己的文化以及一切迷信，我們試圖找到我們真正的自由」。Vivienne擺脫了「窒息的時尚」，為新浪漫主義做出了最新的詮釋。她解釋道「我想用自己的手法來尋找羅曼蒂克。」

「時尚不應該是一種囚禁，相反，它應該是逃避現實的一種方式。」Alexander McQueen說。

Vivienne並沒有用時尚逃避現實，而是用時尚創造現實。在自己切身的創造過之後，Vivienne開始思考自己作為設計師的意義。脫離Malcolm McLaren的主導後，Vivienne將眼光放在了歷史和文化上。「時尚是件非常重要的事情。這讓你的生活變得更好。而且，它正如所有令人享受的事物一樣，是值得去努力做好的。」Vivienne對時尚的貢獻受到官方的肯定，可「反抗性」元素沒有做到大眾化。

（來自 WGSN）

儘管「怪誕」的Vivienne Westwood並未在當時真正的成為主流，但是Vivienne Westwood卻在設計風格和理念上影響了英國乃至世界的整個時裝界。AllSaints彷彿就是Vivienne Westwood的翻版。作為英國的新銳服裝品牌，AllSaints備受英國年輕人的喜歡。加上長期和娛樂圈裡搖滾團隊合作，名人效應讓AllSaints一度擊敗了許多同類型的老品牌。以代工起家，經歷了高層多次大換血後的品牌可以不出十年就做到這一步，AllSaints無疑是有實力的。

AllSaints在風格上和Vivienne Westwood大同小異，但是在價位上卻比Vivienne Westwood親民的多。「平價版的Vivienne Westwood」人們更願意這樣稱呼他。AllSaints這個服裝品牌與搖滾有莫大的聯繫，punk rock的藝術被AllSaints拿到了服裝製作上。皮革、亮片、皺褶、破洞，AllSaints延續了Vivienne Westwood的「怪誕」風。精美的印花和做舊工藝似乎又糅合了宮廷的經典和優雅，新鮮的創造力的注入讓AllSaints更加具有活力。不僅有簡單的搖滾風，「工業感」也是AllSaints所追求的，代表性的皮夾克成為AllSaints中最被人追捧的對象。AllSaints「工業感」不僅體現在他的作品上，在其門店的裝修上也有所表現。AllSaints的所有門店都有著陳列老師縫紉機的大櫥窗，復古的燈光打在粗糲感十足的衣架上，頗有一種英國工業革命的歷史氣息。

與Vivienne Westwood以及AllSaints大膽的張揚比較，Paul Smith更加註重細微之處的另類，所以設計師說「我希望給人們帶來驚喜」。

合身的裁剪，莊重優雅的質感，Paul Smith看起來似乎是個合格的紳士。但是在一些意想不到的地方，設計師總能帶給我們一些玩味的元素。暗色的西裝被搭配了一件明亮的跳色內襯，裸女圖案被紋在了禮服的袖口、露出波點襪子的正裝褲腳。「表面上的紳士」是Paul Smith一貫給人的感覺，隱藏在細節的叛逆心理相較Vivienne Westwood更具有「普通人」的性格。

「我有太多太多想法，我太好奇了，而我不夠時髦。」好奇心將Paul Smith帶進了時尚界。「如今我依舊保持好奇心，我總是為自己保持童真而自豪……不斷發問，保持非常開放、非常自由的思想。就像說自己用一生嘗試像個孩子一樣畫畫的畢加索，如此的自由。」童趣是Paul Smith保持創作的活力，這一點在他的設計作品中大多有所體現。不出意外的話，Paul Smith本該是個專業的自行車手。可一場意外斷送了Paul Smith年幼的夢想，開啟了時尚界的傳奇。就像是英格蘭格代表了Burberry一樣，幽默的彩色條紋圖案讓人一下就想到了Paul Smith。

結合嚴肅和俏皮的Paul Smith更加符合大多數人的口味，不會過分偏激，也不會過分保守。不像Burberry和Vivienne Westwood的水火不容，Paul Smith將時尚的界限模糊化。「流行不是少數人的專屬，而是隨時發生在你生活中的一些小遊戲」Franco Moschino說。對於Paul Smith而言，時尚即是生活中的小遊戲。

不論是從後現代英倫風，還是從美國街頭文化時尚來看，叛逆意味的朋克潮流如今看來的確是更為青年人接受，但是潮流並非永不過時。「潮流會褪去，而風格是永恆的。」Yves Saint Laurent說。Burberry和Vivienne Westwood都應如是，端莊和怪誕走向了兩個極端的風格，無論潮流怎樣向前推進，這二者必將永恆。

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