想用手機拍攝VR電影？這裡有份「體驗套餐」送給你
原標題：想用手機拍攝VR電影？這裡有份「體驗套餐」送給你
相信自己的動手能力。
近日，第75屆威尼斯電影節官方公布的競賽單元入圍名單。在眾多來自全球的電影佳作中，竟然有3部國產VR（Virtual Reality）動畫榜上有名！它們分別是科幻未來感十足的《無主之城》、傳統神話主題的《烈山氏》，以及可愛風路線的《地三仙》。
第75屆威尼斯電影節宣傳海報。（圖片來自威尼斯電影節官網）
也許你覺得這是個新鮮事，但作為新興的電影藝術類別，VR已經在去年正式加入了威尼斯電影節的競賽單元。這也是歷史上首個國際主流電影節的創新之舉。
誰曾想到，從《火車進站》開始後的百年發展，電影視聽形式經歷了翻天覆地的變化，不斷向著成熟方向演進。終於，我們迎來了VR技術。它通過視覺、聽覺、觸覺等感官模擬，讓觀眾如同身臨其境。
（圖片來自pixabay）
VR入門級「體驗套餐」
很多想湊熱鬧的「吃瓜群眾」表示，玩過VR遊戲，看過VR電影，自己也想體驗一把VR製作的樂趣，但苦於沒有技術基礎，可怎麼辦呢？
別擔心，這裡有一款入門級的VR「體驗套餐」供你享用。
轉轉鏡頭，你的視線也會隨之扭動，那就是360度的全景視角。Google開發的一款相機APP——Google camera——便自帶這一全景攝像模式。你固定站在一點，隨後360度拍攝周邊場景，軟體會通過圖片拼接，自動形成立體的畫面。
在手機應用商店裡下載Google camera，用這個APP拍攝示意圖。（圖片來自手機截圖）
這就完成了VR攝影的基本第一步。單調平面的圖片可撐不起VR的科技感。這就需要景深（DOF）信息，來凸顯立體性。
什麼是景深？這個攝影界的專業概念說起來可能有點複雜，但簡單來講，就是你能明顯感知到畫面中物體的遠近距離。通過畫面中物體位置的營造，我們就能感知到，自己置身於一個三維世界，而非平面。具體操作起來，你可以把想拍攝的環境進行簡單的布置，比如：故意把這本書放在眼前，那個花瓶擱在遠處。
可是，為什麼要費這麼大力氣，製造景深效果呢？其實，這是在為VR的特殊之處——交互性做鋪墊，即添加一些互動多媒體元素，比如一隻手突然伸向你，幾隻鳥從你身旁飛過。這些都會增添觀影的個人體驗感和代入感。
以上就是真人版的VR拍攝「體驗套餐」，你還喜歡嗎？
VR動畫製作需要「真功夫」
當然，如果是VR動畫，那麼當中的製作過程要複雜得多。從角色、場景的3D建模，到動畫效果呈現，再到特效加成，以及後期陰影、燈光、交互渲染資源，都是耗時耗力的功夫活兒。
本次入圍的《烈山氏》的製作團隊Pinta Studios表示，為了實現性能優化的極致，《烈山氏》延期3個月完工，整個團隊付出了非常大的努力。
《烈山氏》宣傳海報。（圖片來自豆瓣電影）
這次的動畫作品使用較多電影特效工具，通過遊戲引擎製作，是一次技術上的更大轉變。「有時候我們的特效已經做到電影級別，結果遊戲引擎實時渲染跑不動，最終只能忍痛割愛去做一些犧牲，這也導致項目製作周期不斷延長。」[1]製片人雷崢蒙說。
精工細作的匠人精神，也為《烈山氏》帶來了別具一格的VR視覺體驗效果，難怪會獲得威尼斯電影節的專業評委青睞！而相比之下，在資本助推的電影市場下，產生了很多假3D或者假VR影片，惹來觀眾連連吐槽。這就是因為在以上提到的一些環節中，製作方未能保質保量進行逐幀設計，從而出現了失真、掉幀等問題。
對VR電影的質疑聲音
儘管VR技術在電影界有如新寵一樣飽受青睞，但有經驗的電影人依舊對其持質疑態度。
首先，敘事視角。在參加電視台活動中，奧斯卡獲獎導演史蒂文·索德伯格（Steven Soderbergh）對VR冷眼相待。他表示，VR適合遊戲或電影短片，但就長篇敘事而言，當前的技術存在不可逾越的障礙。[2]
導演史蒂文?索德伯格（圖片來自豆瓣電影）
為什麼大導演會下如此結論呢？原來是因為敘事角度的問題。眾所周知，我們常見的電影拍攝視角豐富多樣：有藉助「角色之眼」的主觀視角；也有正、反打鏡頭的第三方視角；還有全知全覺的「上帝視角」……它們的自如切換，為視覺敘事打下基礎，讓觀眾能夠在單一的場景中堅持看完，而不覺得單調乏味。
但VR視角只能提供一個視角，因為切換視角，便意味著需要切換鏡頭。這對於全程線性跟進的VR技術來說，是完全矛盾的另一面。所以我們日常見到的VR電影有兩種方式：一個是「上帝視角」，靜止在一個地方觀看整個故事發展過程，沒有鏡頭運動，你像是個不能動彈的植物人；第二種是「主角視角」，也就是我們之前介紹過的「第一人稱視角」。隨著主角的眼睛，我們進行觀察，這種視角非常容易加速視覺的疲累感。如果再添上槍戰大片的互動場景，那麼長時間盯著屏幕的你，小心會因為畫面持續且劇烈抖動而產生暈眩和嘔吐感覺。
其次，敘事連貫性。除非是追求藝術性的一鏡到底，通常我們看到的電影都需要轉場（transition）和過渡，也就是從一個場景切換到另一個場景。然而，如上文所說，這還是VR技術的「死穴」。
目前應用較為廣泛的一種轉場的方法叫做「失明」，官方叫「blink to black」。也就是模擬人眨眼的過程，進行場景切換。具體實現來講也較為簡便，畫面全黑1至3幀（11ms到33ms），模擬人眨一下眼的短暫失明狀態，當再次睜眼時，則呈現新的畫面。
但這樣的轉場方式使用太多，會造成審美疲勞。看了90分鐘電影的你，會不會覺得累呢？
最後，構圖美感缺失。當一幅畫卷展開時，我們能夠清晰感到布局和結構的美感，左右對稱、上下居中，美麗的構圖也為電影的敘事營造了良好的觀感。但VR電影的全景攝像範圍則打破了平面維度，攝影師想在360度呈現全新的畫面質感？難度不小啊！
此外，如果處理不當，弧線掃視也會把事物進行變形和拉伸，失真的帥哥美女，你還愛得起來嗎？
VR動畫《Pearl》，你能看出男子是坐在一部車裡嗎？（圖片來自視頻截圖）
谷歌ATAP部門負責人El Guerrab曾分享自己的反思：「我們剛剛 『失去』了一百年有關取景、構圖和蒙太奇手法的知識。那麼該如何在VR中講故事，讓其擁有和電影一般的影響力？」[3]對於這個問題，你有什麼更好的解答嗎？
[1]平塔新作《烈山氏》：用VR講述中國人自己的故事，邀界網
[2]參考消息網，在最新一波技術浪潮下，年逾百歲的電影和影院是否會消失？
[3]參考消息網，在最新一波技術浪潮下，年逾百歲的電影和影院是否會消失？
作者：東東
TAG:蝌蚪五線譜官方 |