十幾檔音樂綜藝霸屏暑期檔，華語樂壇復興了沒？

作者|葉春池

編輯|李春暉

毫無意外，今年的暑期檔依舊被音樂綜藝霸屏。

無論人們對過去十年的華語樂壇有過怎樣的腹誹，聽歌和唱歌仍是絕對的娛樂剛需。健康，且優美。

也就無怪乎在暑期檔這樣的兵家必爭之地，視頻網站和衛視平台都將音樂類綜藝視為爭奪用戶的戰略武器。而無論是選秀形式的《明日之子》、《中國新說唱》，還是表演形式的《跨界歌王》、《幻樂之城》，都承包了絕大多數的話題和流量。

然而，關於誰能搶得暑期檔音樂綜藝的C位，硬糖君一直奉行自己的指標。不管你收視多高、熱搜幾個，我們只問：歌手出圈了沒？歌曲走紅了沒？今年的大幕剛剛拉開，鹿死誰手，或許並非光看音樂綜藝本身。

綜藝音樂本身就是高品質的現場音樂，又是有廣泛傳播度的音樂。因此，近兩年在線音樂平台越來越重視和音樂綜藝的合作，熱門音綜歌曲的音頻和短視頻已經成為在線音樂平台相當重視的版權內容。

從目前暑期檔的情況看，騰訊音樂娛樂集團（以下簡稱TME）佔據了豐富的熱門音綜版權，光是獨家版權，就不僅有經典綜N代《2018中國好聲音》、《跨界歌王3》，也有創新探索式綜藝《幻樂之城》。而這種一網打盡的策略，不僅給用戶提供了更豐富的音樂體驗，也為我們觀察音樂平台和音樂綜藝的合作模式提供了更多樣本。

老牌綜藝仍是金曲源頭

今年暑期檔老牌音樂綜藝集體回歸，還是熟悉的配方，卻創造出了不同的味道。

幾經周折，《2018中國好聲音》終於回到了最初的名字和熟悉的轉椅模式。四位導師的妙語連珠和節目文質兼美的音樂性開局即受好評。幾期節目播下來，高收視和話題度再次證明：在音樂綜藝領域，「好聲音」依舊是一塊金字招牌，你大爺還是你大爺。

事實上，在追求情感共鳴的大眾心理下，今年的懷舊型音樂綜藝普遍表現強勢。《金曲撈之挑戰主打歌》依舊秉承著打撈經典的宗旨，一首首金曲滿足用戶的懷舊情懷。《圍爐音樂會2018》則繼續溫暖音樂之旅，撫慰萬千柔腸。

值得欣慰的是，這些經典音樂節目不僅在收視和口碑上表現搶眼，更扎紮實實的助力了一些歌曲和歌手出圈。如《時間軸》等，均在TME旗下QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂取得了超高播放量。

尤其是剛剛收官的《跨界歌王》，有多首金曲進入最受歡迎單曲榜，冠軍王凱的新專輯更是在TME旗下QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂三大平台上大受歡迎，新專輯《畫外音》更在QQ音樂上線僅15秒便突破QQ音樂金唱片紀錄。

今年是《跨界歌王》的第三季，作為一檔跨界唱歌的競技型音樂真人秀，節目前後邀請近50位來自影視、喜劇、主持以及體育界的嘉賓加盟，給觀眾帶來了不少驚喜和反差。很多藝人都被挖掘出了潛在的歌手技能，如王凱、陳學冬、潘粵明、毛曉彤等等，都在《跨界歌王》的舞台上實現了「歌手夢」。

而第三季的總冠軍，最終也正是由跨界舞台的前輩王凱獲得。王凱此次回歸表現依舊不俗，充分發揮了低音炮的魅力。歌王之夜更是挑戰高難度歌曲《等待》，獨特的演繹使歌曲霸氣而不失柔情，洒脫又不失委婉，完全詮釋出自己的味道。

在硬糖君看來，「歌手王凱」，事實上就可以視為音樂綜藝與在線音樂平台合作的代表作。

電視平台作為大眾渠道，讓更多人看到了王凱的多種可能性；而TME三大平台對他資源的支持，作品曝光率，以及更多商業模式的探索，最終助力王凱達成了在大眾視野和垂直圈層的雙重引爆。

新鮮血液瞄準精準用戶

隨著音樂綜藝同質化嚴重和觀眾審美升級，創新型節目勢在必行。但與此同時，觀眾對新節目的認知度不足，需要更多渠道的、更精準的宣發策略。

今年暑期檔的創新音綜《幻樂之城》、《這！就是歌唱.對唱季》，其實都遇到了這種觀眾認知度的問題。而拿下這些節目版權的騰訊音樂娛樂集團，則起到了很好的垂直傳播作用，幫助這些音樂作品找到了對的人。

《這就是歌唱.對唱記》以對唱的形式開創了音樂綜藝的新玩法，為樂壇帶來了新鮮聲音，騰訊音樂娛樂集團旗下的QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂三平台上節目歌單也獲得超高的播放量。但其中最受關注的新音綜，還是王菲綜藝首秀的湖南衛視新音綜《幻樂之城》。

《幻樂之城》的定位是「音樂創演秀」。節目利用電影長鏡頭的表現形式，保證作品在「幻樂舞台」上不NG、不剪輯，演唱嘉賓的表演必須一氣呵成，即使失誤也沒有重來的機會。在最大限度上保證了觀眾可以獲得沉浸式體驗，因為「每一次唱演都是現場直播」。

這其實有些看音樂劇或現場演唱會的體驗，再加上天后王菲「下凡」，每期嘉賓也都是易烊千璽、大張偉這樣的硬角色，可以說是音樂版權市場的超級搶手貨。最終騰訊音樂娛樂集團斬獲《幻樂之城》的獨家首發版權，其中多首金曲都在TME旗下QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂上創下播放量新高。

作為一檔強調音樂性的節目，《幻樂之城》最大的亮點就在於將音樂與電影融合，以更立體的形式將音樂呈現在觀眾面前，調動觀眾全身的感官體驗。而作為《幻樂之城》官方合作夥伴，TME旗下的QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂都提供了無損品質，讓聲音變得更加渾厚、立體、增強現場感，更能表現《幻樂之城》的沉浸式音樂體驗。

在華語樂壇相對低潮的幾年，音樂綜藝可以說提供了公眾視野里大半的音樂話題熱度。但節目終須散，熱度如何傳？無論是原唱還是翻唱歌曲，都需要開闢新的傳播、互動渠道，加深和延續音樂本身的影響力。

華語樂壇，終於渠道爆發？

華語樂壇初進入數字音樂時代的衰頹，和渠道受限有很強關係。沒了實體CD市場、沒了傳統打歌節目、甚至沒了彩鈴音樂，到底要去哪裡打歌、聽歌？

而在這一波音樂綜藝、在線音樂平台、短視頻的集體爆發中，完整健全的音樂渠道，終於又被重新建立，其中在線音樂平台更是起到主導性作用。

像前述音樂綜藝與TME的合作，不僅是單純的版權變現，更起到了極強的宣發助推作用。 這兩年，與在線音樂平台合作已成為音樂綜藝的必選項。而越來越多的節目選擇授權給TME獨家版權，首先當然是看中TME的強大流量。畢竟是在線音樂圈的第一把交椅，龐大的歌迷用戶基數，獨家版權和收費服務的成熟體系，都是音樂綜藝所夢寐以求的。

更何況，不光是互聯網流量對電視流量、音頻流媒體對視頻流媒體的場外加持，事實上，在線音樂平台和音樂綜藝的版權合作越來越強調深度互動，合作已經深度融入到節目核心環節，甚至和節目賽制打通。

從今年暑期檔來看，TME與多檔合作節目都有深入互動和後續資源配合。以《跨界歌王》為例，作為獨家互動平台，TME旗下的QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂除了繼續奉送與節目零時差的歌單，還用自己對龐大麴庫的運營經驗，展開了一系列只有互聯網才能完成的音樂互動。比如，在 QQ音樂設立人氣歌手打榜區，酷狗音樂的評論區時常會空降吳秀波等跨界明星與粉絲互動，酷我音樂也用創意歌詞海報等形式和歌手聯動，巧妙在節目內輸出各類信息。除此之外，更新增歌手歌唱挑戰環節，通過歌手發起挑戰，粉絲一同完成挑戰的形式，增強歌手與粉絲互動。

這些互動形式既加強了TME品牌的大眾認知度；更增加了節目本身的看點和熱度；互聯網平台真實具體的用戶反饋數據積累，也對後續節目的調整、完善構成了極強的參考性。

從整體來看，今年不少優秀的音樂綜藝已經讓人們將注意力轉移到音樂本身，而非綜藝的熱鬧。而TME這樣在線音樂平台的布局整合，充分調動了互聯網用戶和電視觀眾的互動性，突破了音樂平台和音樂綜藝的傳統合作模式，更為華語樂壇注入了強心劑。

如今，音樂綜藝版權的競爭日益激烈，已然成為在線音樂平台爭奪的新熱點。騰訊音樂娛樂連續拿下一線音樂綜藝的獨家版權，可說是充分顯示了自己的肌肉。而硬糖君更期待的是，後續可以對用戶參與音樂綜藝進行更多開放性嘗試——畢竟，硬糖君打call的心是如此迫切。

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