承前啟後，開創一代畫風

他是吳門畫派」掌門人。以幾十年辛勤耕耘、嘔心瀝血，為繼承和發展中華傳統文化，為弘揚和振興「吳門畫壇」貢獻出畢生的智慧與精力。他在中國畫壇的重要影響，除了他卓越的藝術成果外，還在於他承前啟後，開創一代畫風，培養了大批人才，他長期從事藝術教育，桃李滿園，芳菲天下。

吳養木

（1921年9月-2009年3月）名彭，號小鋗 ，生於浙江嘉興，浙江石門人。著名書畫家、美術教育家。1943年畢業於復旦大學經濟系。中國美術家協會會員、江蘇省文史館館員、江蘇省工藝美術學會會長，中國民主促進會江蘇省第二、三、四屆委員會委員、蘇州國畫院名譽院長、一級美術師。著作有《山水畫傳統技法解析》、《中國畫技法概論》、主編《中國古代畫家辭典》。

｜傳承家學

吳養木自幼承傳國畫熏陶，五歲開始習畫。七歲時一日，父親的一位朋友來訪，展示一幅《長江萬里圖》，近旁的小養木僅看了幾眼就已熟記於心，隨即回書房鋪紙揮毫，無多片刻，一幅仿作「長江萬里圖」就此畫成，當他攜圖回到客廳示畫時，但見其上群峰峻峽，舟楫急流，山川城舍，豆人蟻馬……在場大人無不驚嘆：七齡孩童竟有如此手筆，難得！難得！！得到長輩的鼓勵，小養木畫興更濃了，從此日日握管，孜孜不倦。

入學前，他由父親教授《論語》《孟子》《詩經》等古文字學，待八歲入上海中華小學讀書時，因他的悟性較好，一躍升至三年級學習。在學校，除了學習英語、算術等必修課程外，他興趣廣泛，尤其鍾情國學，凡詩歌、散文名篇，他都過目能誦，以致吳待秋很早就斷言：「吾家彭兒將來不是詩人，就是畫家！」

｜畫藝漸長

1931年吳待秋舉家遷居蘇州，11歲的吳養木就讀於蘇州謝衙前的晏成中學（今蘇州市第三中學）。晏成中學新式教學非常倡明，很早就開設美術教育課程，吳養木在校學習美術特別用功，課餘作畫不輟，素描、水彩畫每每全班第一。期間，由於他父親交遊甚廣，他家「殘粒園」環境幽雅，幾成蘇州畫友文人聚會交流的「藝術沙龍」，年少的吳養木在父輩們的交往中，耳濡目染，畫藝日漸長進，同時也結識了不少名師先賢。

1937年夏，吳養木考入上海復旦大學。不久，抗戰爆發，復旦遷校，吳氏闔家逃難至浙江石門老家。他自學西洋畫法，嘗寫山水畫冊頁一部，鄉梓名賢見之甚喜，題之「石門今見玉麒麟」。大學期間，他曾與同窗戴隆厚合作一幅《秋山圖》，並相約二十年後再合作，果然六十年代、八十年代都如約合畫，在畫家圈內傳為佳話。

大學畢業以後，因他熟悉商業銀行界業務（經濟系），遂在抗戰勝利後，進外灘中央銀行的國庫局工作，直到其父吳待秋病逝才離滬返蘇。那時他雖服務於金融界，但心有所依仍離不開硯池，並在握桿書畫創作的同時，兼學書畫鑒定本事，吳待秋稱其「辨別真偽能八九不離十」。

｜活躍於畫壇

他與畫家唐雲過從甚密，曾與樊伯炎、徐紹青、吳孟歐四人，並稱「上海畫壇四公子」。蘇州「吳門畫派」在中國畫壇佔有重要一席，「明四家」在前世紀中葉相當活躍。吳養木在回蘇寓居後，決心傳承祖業，蟄居藝林，主攻山水，追宋元，窺晉唐，畫山水，畫人物，畫花卉草蟲、飛鳥走獸……臨唐宋明清歷代書家薛稷、米芾、王覺斯、倪元璐、王夢樓之筆意，幾十年用完整整二書櫃的宣紙。他非常喜歡父親吳待秋的書法，並得其親炙。

上世紀五六十年代，文藝戰線百花齊放，佳作迭出，吳養木幾成了蘇州市乃至江蘇省書畫界最活躍人士之一。

吳養木深入傳統，熟諳歷代大家的筆墨技藝，師古而化，創造了自己特有的筆墨風格。他的線條應用，破格而不野，跌宕而韻致，爽而糯，堅而柔。他的皴染極富變化，虛實相間，乾濕濃淡相宜而見墨韻。他畫山，無論是江南坡山，雁盪奇山，三峽峻險之山，用筆用墨用色隨物象、意象而變，極具質感。他畫潑墨山水，善用凌厲之筆提神，常讓觀者駐足讚歎。

「得勢達情」是吳養木山水畫的鮮明特點，他眾多的山水畫，立意高遠，布局獨特。有的氣勢磅礴，浩瀚壯觀；有的叢遂曲折，忽而開朗。畫中點苔之聚散，線條之參差，均為勢而用。

｜晚年變法

不惑之年的吳養木，有一次，偶然在畫友家見到一幅陸儼少的山水長卷，那筆墨氣韻，簡直無人能與之相近，他這才真正領悟到了學無止境的深遠。此後又一日，他游太湖寫生，日落將返時，驀見巨山橫亘湖面綿延數里，再細細觀察之，原來是天際褐色雲層呀。於是他聯想道：雲既可觀作山，山又何嘗不能觀作雲呢？作畫亦然如此――要不斷進步，除了要變，還應「思人所未思，游於象外，精於傳統，亦可反其道而行之」。

從此，他一改畫風，大膽創新將傳統國畫技法「用過頭」——在透視、比例、形態、色彩等都不準確的情況下，讓整個畫面形成一種新的視覺效果，由此產生比傳統畫「更高層次」的藝術境界。

吳養木衰年變法，孜孜以求「第三種畫」。立意專註以意境、格調與情趣。布局章法取之奇，大怪而不怪；運筆用墨取於簡，筆墨盡意不加染。視覺原理上摒棄陳規舊習，敢於反其道而行之。改寫物境為意境，在似與不似之間辟新徑。歷經二十餘年的苦心求索，終成正果。賞讀他的「第三種畫」，深為畫面透出的吳韻悠悠之情而神怡，心靈為之震撼。彷彿讓人看到了博大精深的中國畫園開了一朵超時代的絢麗之花。他常感慨變新之苦，之難。往往在感嘆人們讀不懂他的畫時，一笑了之。

吳養木的花卉、書法另有建樹。他的花卉，善用山水筆法入畫，老到雋實，寫意抒情，用色鮮亮，用墨潤厚。尤其是他的簡筆花卉，別領風騷。他偶作走獸翎毛，寥寥數筆，傳神調皮，意趣盎然。他常說寫意花卉得站著畫，筆紙宜呈相搏之勢，化滲濃淡均可不顧，畫才有分量。花卉寫意還必間以輕拂之意，潑墨花鳥也須間以銳利之筆。這是他的經驗之談。吳養木的書法，勁挺秀美，別具一格。他的行草凌厲奔放，氣勢不凡，有的險中求穩，端莊挺拔；有的則曲迂大方，輕歌曼舞，有洒脫之風。無論是如椽大字，還是蠅頭題款，處處透出青春的氣息。

2009年3月7日6時38分,吳養木先生因患病、醫治無效，不幸逝世，享年八十八歲。

吳養木作品欣賞

綜合於書畫論壇、網路

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