15種水彩畫技法，拿去練！

設計 08-09

色彩

NHKスペシャルカラーでよみがえる東京~不死鳥都市の100年~オリジナルサウンドトラック

佐藤直紀

00:00/03:51

今天帶大家學習一些水彩畫上色技法

本文囊括了水彩畫學習中會用到的

各種基礎技法和分類技法

（3種基礎技法+3種干畫法+3種濕畫法+6種其他畫法）

掌握了這些技法

你也可以在水彩的世界裡大幹一場

本文內容摘選自人民郵電出版社

《水彩不孤單三淼君的唯美水彩植物插畫繪》作者：三淼君

基礎塗色技法

A 平塗

平塗技法，顧名思義就是指筆頭銜接平行塗色的技法，我們在用平塗技法繪畫時要注意的是，顏色要調和均勻，水量稍微大一點，這樣銜接下來比較平順，不會出現太明顯的水痕。下面是一幅同色系配色的平塗速寫，大家可以看到，用一種單一的平塗技法也可以表現出一定的藝術視感。

B 混色

這裡的「混色」並不是指將不同顏料混合在一起調出新的顏色，而是指我們用不同顏色在紙張上繪畫，使顏色互相自然融合的過程。請看下面這張星空與山，在天空部分我們用了混色技法，將不同的顏色直接畫到紙上，使顏料自然擴散混合，適當的時候稍微調整，最後彈好斑點，整幅畫既操作簡單又富有變化。

C 接色

接色法是指先畫一種顏色，再用另一種顏色銜接之前所畫顏色的邊緣，使得顏色有變化、有過渡，是混色技法的具體掌控。請看下面案例的背景部分，我們先畫最頂層的藍色，畫到中間部分換了淡淡的紫紅色，然後再換藍色來畫，最後結尾又加了紫色。

色彩分類技法——干畫法

A 干疊加法

疊加法也可以稱作罩色法或疊色法，是指在畫好了一層顏色之後再次上色，讓不同顏色疊加到一起的技法，我們這次的案例選用同色系和類似色來疊加，這樣疊加出來的畫面比較和諧自然。而干疊加法是指前一層顏料干透了之後再次上色。

在寫實畫中，疊加法的一個主要任務便是塑造立體感，其次是刻畫細節。請看下面的生薑賞析，在以綠色和土黃為基礎的顏色上我們疊加了熟褐和烏賊黑，著重疊加在生薑主體的兩側和相對受光少的地方，使得畫面立體、自然。

B 留白法

留白法是大家都很熟悉的技法，在繪畫中留出一部分不上色，便是留白。這樣的留白法也可以擴展開來用，如圖的四季豆案例。花朵部分我們留出一些部位沒有上色，這是常規的留白法運用；再看四季豆的豆莢部分，底色是淺綠的，疊加的深色刻意留出了淺色的底色，使得四季豆的豆莢顯露出凸起的豆粒的陰影，這便是留白的靈活畫法。

C 枯筆法

枯筆畫法也叫作乾擦畫法，是用含水量少的筆頭擦出色彩不均勻色塊的畫法。這種技法可以比較巧妙地畫一些毛髮、水紋、地表等追求特殊質感的畫。

請看下面的案例，我們用枯筆法來表現磚塊表面粗糙的感覺，畫起來十分爽利，效果也比較自然，是一種事半功倍的技法。

色彩分類技法——濕畫法

與干畫法不同，濕畫法是在紙面鋪水或者顏料過後，

未等晾乾就繼續操作的畫法。

A 濕疊加法

濕畫法下的疊加法和干畫法的疊加法的不同之處在於，干疊加要前一步的顏色盡量干透再上色，而濕疊加是前一步的水或者顏料未乾再上色。一般操作起來是先平塗一層水，在上面作畫，顏料未乾的時候再次來畫。

請看圖例：在背景方面，我們先畫了粉色和深藍的底色，未乾的時候畫了葉子，這些葉子有的部分隨著之前的顏料暈開，形成虛幻的效果；在花朵部分，未乾透的粉色底色上面繼續用粉色和綠色畫花瓣，這樣畫出來的花瓣與花瓣邊緣並不十分清晰，使得花朵有一種朦朧美。

B 並置法

並置法類似於疊加法，是將調好的顏料，用點、線、塊的形式畫在畫面上，筆到之處的範圍稍廣。前一步的顏色被後一步的顏色覆蓋，但是在水彩透明性的作用下能夠透露出來，形成新的顏色。在並置法中，前一步顏色干透再上色可謂干並置，前一步顏色未乾繼續上色為濕並置，此案例為濕並置法，干並置法較之理念類似，但是更為簡單，大家對比學習，不單獨介紹了。

請看例圖分析，我們將左右兩側的樹木同時來畫，並列進行，森林最底層是藍色的，較為淺淡；中間層次是老綠色的樹木；最上層是棕色的枝幹。藍色的底色從綠色的樹木中透露出來，使得畫面十分清澈、鮮活，似乎有光從樹林後方透過來。