北京畫家，何新起手繪山水畫真跡鑒賞

家居 08-09

「一見即佳，漸看漸倦：此能品也。一見平平，漸看漸佳：此妙品也。初若艱澀格格不入，久而漸領，愈久而愈愛：此神品也，逸品也。傅雷在《觀畫答客問》中如是說。好畫不是一下就能看出來的，需要慢慢品味，這是山水畫非常重要的品性。

隨著傳播媒介和信息渠道的增加，人們對國畫藝術有了更多的了解，也有更多的人喜歡上山水畫收藏。當今畫壇從事山水畫種創作的畫家不在少數，而能精通甚至一枝獨秀的畫家卻很少，很多人受浮華名利的左右，往往不能專註於藝術創作，也就不能帶給大眾出色的山水畫作品。

在這種環境下，中青年畫家能夠超然時風，用筆上不尖、不滑、不流、不浮，沒有討喜般去愉悅大眾感官，而是致力深耕內心，以期怡情養性，這種美學境界值得稱道。何新起就是這樣一位低調的山水畫家。

何新起其人：

何新起，北京人，1959年生人，藝名師然，堂號悅風樓。現為北京市美術家協會會員、中央國家機關美術家協會常務理事、野草畫院理事、北京市丰台美術家協會理事。

他自幼中國山水畫產生濃厚興趣，以臨摹大家王石谷作為藝術之路的起點，繼承其畫風，深得其藝術精髓。在考上藝術院校後，陸續跟隨陳半丁、劉小岑、孫日曉等名家學習。目前受教於山水畫家程振國先和張樹立先生，並在二位先生的影響下對山水畫藝術有了更深刻的理解。

何新起其畫：

「以萬物為師，以生機為運」，何新起先生的山水意境，正是得之於相伴他生長的山山水水。

何新起四尺豎幅山水畫《泉鳴春山》

何新起八尺斗方寫意山水畫作品《太行古韻》

何新起六尺橫幅國畫《滄江好煙月門系釣魚船》

何新起八尺橫幅山水畫作品《十渡風光》

何新起最新力作聚寶盆國畫《千山紅樹萬山雲》

從嵯峨的峰巒而至野水孤舟，從茂密的樹叢而至煙波村舍，無一不表明他是從空明的角度視物，再以空靈的清曠手法呈現，大實狀摹寫大虛，大虛狀摹寫大實，詩意的深致，詩外畫意的韻致，皆在勾、勒、皴、擦、點、染、烘中延伸開來。筆墨悠遠而深長，浩闊而精微，呈現了一派氣韻古意、清淡孤潔、煙青雲曠、凈心頓明的空浩之境。

何新起在學畫中體悟到，沒有中國文化就沒有中國畫，惟有潛心讀書、錘鍊書法、修養品行，方有傳習中國畫之可能。特別是在當代社會，於平淡中做功夫很不容易。「味淡聲希處識心體之本念」，心靜不下來，什麼事都做不了，遑論筆墨。這種靜不僅是繪畫的入門之道，也是繪畫的至高之境，更是人生的智慧之境，求真、求朴、求簡，是造化深處的靜謐和深邃，所謂「畫貴古意」，也所謂「人貴平淡」。

中國畫家注重把養德和修藝結合起來，只有心中開花，觀眾才能聞到香味。北京畫家何新起的畫就是能品、妙品、神品、逸品。

何新起經歷：