原來日本的浮世繪還有這種風格的，筆下的美人美的不可方物！

說到日本的藝術，最讓大家有印象的應該是「浮世繪」吧。浮世繪，構圖簡潔明快，重點突出，一副副作品總能給人留下深刻的印象。

浮世繪，或是被刻在木板上，用來多次印刷；或者直接由名家手繪而成；另外，它還曾經被用來做書的插畫之用。

浮世繪的歷史比較悠久，它大概興起於日本的江戶時期。不過浮世繪上承日本傳統「大和繪」，又對後世的日本美術，甚至是世界美術產生了深遠的影響。據說梵高、莫奈都曾受到過日本浮世繪的影響。

先來說說「浮世繪」的由來。「浮世」，本是一個漢語詞，用來指浮沉聚散不定、枯榮無常的人世間。這個詞到了日本，除了這個原意外，又被附加上了」既然世道無常，不妨及時行樂「的這種享樂思想，」浮世「於是又跟變幻莫測的男女之情、花街酒巷的露水夫妻產生了聯繫。所以，反映」無常的世道「的繪畫——浮世繪，其內容題材涉及自然十分廣泛，有關現實生活的、有關歷史故事的、有關宗教傳說的，應有盡有；而這其中佔有極其重要位置的則是，在愛情故事中出現的俊男靚女。

今天要說的這位日本浮世繪藝術家，是一位標準的90後，暫且叫她松浦吧。如今是大學的兼職老師，這位小姐姐，及其擅長描繪各種女性的神態，總是帶給人一種在虛幻與現實間游移的感受。

無論場景、構圖跟繪製的技法，都是出自日本傳統的浮世繪，但繪製的女性，卻都是現代的裝束與扮相。這種帶點衝突的結合，讓她的畫作更加吸睛。

以浮世繪呈現出女性柔美神韻的畫家並不算少，但是像松浦這樣善於今夕融合的藝術家，卻很少。她的畫作不只是沒，而是帶有靈魂。

對於她來說，繪製這些女性時，除了技法跟畫工外，更重要的是情感的投射，她在作畫時總是把所繪製「她」當做自己正在愛戀的人。

在日本，許多人對他的畫作都有一種共感，他們說，在欣賞這樣的畫作時，會忍不住讓人思考：這些畫中的女子，現實生活里過著怎樣的人生呢？松浦就是有這種魔力，能讓觀者跟著他細膩的筆觸一同掉進畫中的世界。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！