暑期檔另類，《小偷家族》或許將創造日本文藝電影在華最好成績

新聞 08-10

除了金棕櫚的加持，中國觀眾越來越關注社會性的電影，而曾拍攝了8年電視專題紀錄片的是枝裕和，最擅長的就是聚焦社會題材。

5月19日，是枝裕和新作《小偷家族》擊敗了《幸福的阿扎羅》《迦百農》《燃燒》等熱門影片，拿下了今年戛納電影節金棕櫚大獎，這是在1980年黑澤明導演的《影武者》，1983年今村昌平導演的《楢山節考》，1997年今村昌平導演的《鰻魚》之後第4部獲金棕櫚獎的日本電影。

8月3日，《小偷家族》也登上了中國銀幕。

在摘得金棕櫚之前，曾出品過《命中注定》等電影的路畫影視就買下了《小偷家族》在中國院線的播映權和網路版權，這是中國觀眾在大銀幕上第二次看到是枝裕和的作品。

2018年之前，是枝裕和的作品從未在國內大規模上映過，像《無人知曉》《步履不停》《如父如子》《海街日記》以及《比海更深》等代表作雖然是豆瓣的高分作品，4月北影節是枝裕和專題展映也創下了套票上線46秒售罄的記錄，但他的影響力也僅限於影迷群體。

今年3月30日，全國藝術電影放映聯盟引進了他的類型拓展之作《第三度嫌疑人》，由於只能在藝聯專線197座城市的926家影院上映，最終僅僅獲得共計452.2萬元的票房成績。

《第三度嫌疑人》電影海報。

而《小偷家族》藉由金棕櫚的熱度面向全國院線公映，再加上提前做了充分的宣傳準備，截至8月6日，累計票房達5729萬元，貓眼專業版數據預測，這部文藝片最終票房將達到8304.6萬元——在《西虹市首富》和《狄仁傑之四大天王》等國產喜劇、系列大片的包圍下，這樣的成績已經能算日本文藝電影在中國最好的成績了。

除了金棕櫚的加持，《我不是葯神》讓關注社會性的電影，也正在獲得中國觀眾的更多關注。而曾拍攝了8年電視專題紀錄片的是枝裕和，最擅長的就是聚焦社會題材，通過展示日本家庭背後的關係，在刻畫溫情和美好的同時揭露社會的殘酷。

比如《無人知曉》根據1988年東京西巢鴨棄嬰事件改編，講述了東京一個單親家庭，4個兄弟姊妹被母親拋棄後，獨自生活的故事；《小偷家族》的靈感也來源於一個子女冒領養老金，隱瞞母親去世消息的新聞。

電影《無人知曉》。

他的電影中經常出現「很頹廢的中年男子」，「性格不是很好的媽媽或姐姐」，「雖然是小孩子，但與他年齡不符很多的小大人」這種組合。

《小偷家族》也講述了一個並無血緣關係的家庭卻互相給出了自己真心的故事，探討血緣之外維繫家庭的情感究竟是什麼這個問題。在是枝裕和的解讀中，這個由憤怒而生的作品，力量是強大的，所以能狠狠戳中了觀眾的痛點。

電影《小偷家族》劇照。

為什麼是枝裕和這種事無巨細展示生活細節，看上去有點沉悶的日系家庭故事，反而越來越受更大範圍的觀眾的喜愛，「可能是因為家庭的故事，不論在哪兒，都有相似之處吧，特別是發生在家裡的事情，越小的細節越有普遍性，能引起大家的共鳴。」是枝裕和在接受媒體採訪時說。

在今年3月《第三度嫌疑人》上映之前，我們曾與是枝裕和做過一個簡短的交流，從中也可看出他是如何處理這些現實題材的。

導演是枝裕和。

C=CBNweekly

S=是枝裕和

C：你總是能很克制和平靜地拍出一個殘忍的故事，比如《無人知曉》《如父如子》。面對那些殘忍的故事，你的內心真的很平靜嗎？還是故意的考量和處理？

S：為了電影的製作，我當然也下了不少功夫。在《無人知曉》這部片子中，客觀上講孩子是很可憐，很悲慘，被拋棄，但這些孩子他們也會笑，他們也有高興的事，兄弟之間還可以相互扶持，我想關注的是這些東西，如果這些東西都丟失了，我覺得這才是真的悲慘。我希望觀眾在看完片子以後，能夠想起孩子的笑臉。

C：你很注意鏡頭裡呈現出的人物細節，這些細節你是如何抓住的？特別是在拍攝孩子時，他們往往是不受導演控制的。

S：在孩子試鏡的時候，我會和孩子認真交談，不給孩子劇本來練習，在拍攝現場，才給他們劇本，站在孩子旁邊給孩子講戲，讓他們說出來，讓他們適應這種做法，在現場讓孩子自由地用他們的語言來探索，也許是這方面做得好，所以看起來效果比較好。創作的時候觀察力很重要，我都是在事先採訪之後加入到我的電影中，根據真實的情況來寫劇本，細節就出來了。