是誰畫了我，而我又畫了誰！

對於我們而言，歐洲的油畫名作，當屬陽春白雪之列，我們一邊感嘆著線條和色彩，一邊心裡想著：雖然看不懂但覺得好值錢好厲害啊。

比如達芬奇的《蒙娜麗莎》，一個微笑被稱之「神秘」，足以引起眾人遐想與揣度。

比如畢加索的《格爾尼卡》，用黑、白、灰的冷色調，描繪西班牙小鎮格爾尼卡遭到德軍飛機轟炸後的慘狀。

那些大畫家在我們眼裡，也變得十分高大上，頗具神秘色彩和距離感。但其實，這些天才也有很風騷搞怪、很接地氣的一面，比如，他們會暗戳戳把自己放到畫作里怒刷一波存在感。

揚·凡·愛克，是十五世紀北歐後哥德式繪畫的創始人，尼德蘭文藝復興美術的奠基者，頭銜不重要，知道厲害就好。這位被稱為油畫之父，算是祖師爺級別的人物。

在這幅《卡農的聖母》中，他就默默給自己上了個鏡。

他在哪裡呢！可能需要眼力十級的真愛粉才能快速看到，他把自己畫在了右側站立的聖喬治的小圓盾上。這也被認為是，第一幅包含了畫家自身影像的畫。

這也算是粉絲福利了！發起糖來停不下來的老揚，還有一副名作《阿爾諾芬尼夫婦像》。

因為通過帶有豐富表意特徵的物品和人物手勢，展現典型資產者形象而十分著名。比如，橘子代表富有，小狗意味著忠誠，舉起右手象徵矢志不渝的愛等等。

而更讓人覺得妙的是，一些學者發現，房間正中央的那面鏡子，反射出了老揚在場的樣子。同時，鏡子上方那行哥特體文字，翻譯成英文是」Jan van Eyck was present 1434」，可不要覺得這是西式「xxx到此一游」，有人分析說，老揚這是在當證婚人呢。

心疼老揚，被喂狗糧還得記錄下來。

老揚去世三十多年後，另一位著名藝術家，米開朗琪羅出生在了義大利的卡普萊斯市。這位可是全才，精通畫畫、寫詩、雕塑、建築設計等等，技能滿值。

他最重要的作品之一就是為西斯廷天主堂繪製的壁畫《最後的審判》，在這幅巨型聖像圖中，米開朗琪羅畫了400多個人物。

其中，正中間救世主基督的右下邊，使徒巴爾多祿茂手中拿著一張殉道時被割下的人皮，這張皮畫的正是米開朗基羅自己。

左邊畫面局部 右邊為肖像圖

把自己給畫成活剝了的人皮，這也太拼了吧！

同樣是義大利，還有一位著名畫家拉斐爾，他比米開朗琪羅小了8歲，是文藝復興藝術三傑里最年輕的一位。性格溫文爾雅，主張愛與和平，作品也都十分平和恬靜。放到電視劇里，就是暖男畫家人設啊，有點心動。

他的《雅典學院》，是以柏拉圖所建的雅典學院為主題，寄託了他對美好未來的嚮往。

在這幅畫中，拉斐爾也畫了他自己！一個安靜的美男子罷遼！

拉斐爾肖像圖

比拉斐爾晚生88年的卡拉瓦喬亦是一名明星級別的義大利畫家，他擅長通過戲劇性的明暗對比，展現畫面的靈性和張力，對巴洛克畫派的形成有重要影響。

但他和暖男拉斐爾，完全是極與極。

卡拉瓦喬的一生充滿爭議，他好鬥，殺過人，也逃過亡，因此他的畫作往往沉鬱凜冽，直面死亡。比如這張《被斬首的施洗者聖約翰》，放大來看，他在血泊之中，寫下了自己的名字。

更直接的是這張《手握歌利亞頭的大衛》，被斬下來的首級就是卡拉瓦喬本人，而斬殺他的大衛，一臉悲憫。有人認為，這是卡拉瓦喬渴望靈魂被救贖的體現。

卡拉瓦喬肖像

看樣子，在對自己狠這方面，比起卡拉瓦喬，米開朗琪羅還是得往後稍稍。

28年後，文藝復興後期西班牙最偉大的畫家，委拉士開茲出生了。這位也是天才級別，20來歲就被請入宮為皇室作畫，是一位現實主義畫家。而在他晚年的名作《宮娥》中，他以國王夫婦的觀察視角，將自己也囊括到了畫面里。

這幅畫十分有意思的一點在於，我們和國王夫婦一樣，處於第一視角。

畫中的國王和王后

和慌忙迎接著小公主宮娥們不同，委拉士開茲冷靜認真地盯著畫布，他畫的是誰呢？像是右邊鏡子里直視這一切的侍衛，又像是在看這幅畫的我們，這實際上形成了跨時空的互動。

「強行上鏡」的小委還精心打扮了一番，彼時已是宮中主管的他，在畫中特意穿著有爵位的服飾，腰上還別著一串鑰匙，彰顯了他自己的地位。

左邊為畫中截取部分，右邊為畫家肖像

而視委拉士開茲為自己偉大教師之一的戈雅，是100多年後西班牙的另一位宮廷畫家，他受命為查理四世一家人畫合家福，這張畫同樣不簡單。

仔細一看，畫面里陰影的地方有個人在暗中觀察，這位是誰呢？就是畫家本人了。

有人分析說，因為查理四世這一大家子有13個人，13在西方文化中是不吉利的數字，於是戈雅就只好出來湊個數。來湊數的戈雅又不能太凸顯自己，就把自己畫在了陰暗角落裡，深藏功與名。

戈雅肖像圖

以上畫家還算比較乖巧，報姐覺得最「戲精」的，還是法國畫家達雅克·路易·大衛。他的精心之作《拿破崙一世加冕大典》，是十分著名的巨幅人物油畫，展現了拿破崙為皇后授冠的恢宏場面。

這麼重要的場合，大衛既不遲到也不缺席，他還給自己安排得明明白白，把自己兢兢業業、勤勞刻苦的樣子畫了出來，畢竟這畫是要給拿破崙過目的。

這麼一看，這些畫家也是挺會為自己「加戲」的！不過，這也是藝術表達的一種常見手法了。徐悲鴻在《撫貓人像》中，為了使畫面更加豐滿、女子形象更加靈動，也加入了自己。

有沒有覺得畫家們變得更加可愛了呢！羨慕會畫畫的人，帶自己出場刷臉也是很厲害了！

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