一篇文章，帶你看懂山水畫
經常有人問我·：「你能告訴我長得一樣的山水畫應該怎麼區分嗎？」
「額，這就難倒我了，畢竟這裡的學問深不可測。」
不過我還是有自己的獨門秘籍，比較學術的說法就是：
皴法標誌著山水畫從青銅走向王者，並且每一種皴根據受歡迎程度有等級之分。
一、「密集恐懼者慎點」皴
這種皴法，雖然受歡迎，但是對畫家操作度要求很高，所以掌握的人特別少，尤其珍貴，這個級別的皴法主要分為下面兩類：
雨點皴
公元9世紀的北宋天才畫家范寬，在他的畫里，你總能看到這種密集恐懼症患者慎點的點點點點點點……和一片黑壓壓的背景。
宋 范寬 谿山行旅圖
這種草間彌生式的點相當於他的註冊商標，讓人一眼就能看出來這是他的作品。
米點皴
范寬之後，北宋又出現了一位奇葩畫家。
一個全身都是戲，只靠坑蒙拐騙的男人……
在他的作品中能看到一團團性冷淡風格的墨點。
米芾 春山瑞松圖（局部）
和「點王」范寬不同的是，米芾的皴法更濕噠噠，可以更好的表現雲霧變幻的風景。
米芾《雲山圖》
范寬和米芾在北宋繪畫史上算得上C位出道的大咖了，只要掌握了這兩種皴法，很容易就能認出來。
二、「黑暗料理玩家享用」皴
除了范寬和米芾這兩種個人風格比較明顯的畫家之外，剩下的那一群人，就難說了。當然只要你擁有了鬼臉、麻繩、斧子這幾顆寶石，就能輕而易舉的分辨出來……
披麻皴
一直以來，藝術家都在尋找屬於自己的風格，有一天一個叫董源的人出現，徹底顛覆了整個藝術界。
董源《瀟湘圖》
他改變了之前山水只塗色不做機理的格局。
在他的畫里，你總能見到一根根像海帶一樣的線，這就叫做披麻皴。
董源《夏景山口待渡圖》局部
要我說，怎麼不叫海帶皴！
解鎖皴
這個皴法是董源披麻皴的進化形態。
它將線條比較整齊的披麻皴變成靈活、扭曲交叉的線條，這種皴法，簡直是密集恐懼症患者的福星，多看看也許就不再害怕了。
《花溪漁隱圖》
元代的王蒙（不是作協的那個）就把它用得爐火純青，山石看上去好像在跳舞一樣，不停的扭動，充滿了動感。
王蒙《秋山草堂圖》
鬼面皴
北宋的郭熙和李成非常善於在山水上畫鬼面。
郭熙《早春圖》
《晴巒蕭寺圖》
這種遠看沒感覺，近看嚇一跳的清明節限定皴法，像雲一樣軟綿綿。輕飄飄，所以又叫捲雲皴，不過我還是更喜歡鬼面皴這個叫法，聽上去很牛逼。
斧劈皴
一種風格一旦火了以後，那就會被人扎堆的模仿，為了脫穎而出，讓別人認得自己，於是一種新的皴法：斧劈皴應運而生。
這種一刀刀砍出來的線條，大的叫大斧劈皴，小的叫小斧劈皴，通常用來畫非常硬的山石。
馬遠《踏歌圖》
南宋畫院馬遠和夏圭就經常使用斧劈皴，通過這種皴法順利擠進南宋四大家的組合。
馬遠《山經春行圖》
夏圭《溪山清遠圖》
如果你站在一幅山水畫前，一時間不知道是誰的，只要看到這種刀刀戳心的線條，那十有八九是這兩個人的。
三、「誰敢和我比奇葩」皴
通常都是一些極具性格的人，才會使用這些皴法，似乎只有這樣才能彰顯他們白月光一般的特質。
折帶皴
元朝的倪瓚是個潔癖怪，他的畫永遠是乾乾淨淨的，能少畫就少畫，能不畫就不畫。
倪瓚《容膝齋圖》
所以在畫山石的時候他也往往使用最簡單的線條，像一條長長的帶子被折來折去，也就是折帶皴。
但是他這種畫法經常受到元代其他三個人的吐槽，不過這個84消毒液根本不care，說白了他就是在自嗨。
如果你在美術館看到一張乾乾淨淨的，上面就幾根可憐的線條在彎來彎去，你可以大膽的告訴周圍的人，這就是倪瓚的畫！
荷葉皴
這是之前提過的海帶皴的又一種變換形態，皴筆從山頂向下，形成像荷葉一樣的筋脈。
《鵲華秋色圖》局部
改變中國畫的男人就是這種皴法的頭號粉絲！
山水畫發展到今天，產生過許許多多的皴法，用來表現從南至北的各地山水。看上去很複雜的山水畫，其實總結起來也很簡單：
范寬和米芾畫的是密集恐懼症
董源、趙孟頫和王蒙畫的是會跳舞的海帶
馬遠和夏圭是斧頭幫的左右手
84消毒液倪瓚就更不得了，像一個舞娘一樣手揮彩帶旋轉跳躍
最後是愛做鬼臉的李成和郭熙
不過，僅僅從皴法來看中國畫事實上是遠遠不夠的，畢竟這只是筆法的部分，通常還需要結合墨法、意境等放在一起來看。當然了，如果你只想一口氣能看懂山水畫的話，那掌握了最簡單的分類，基本就算入了門啦！
來源：顧爺
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