畫家何多苓詩人翟永明變身攝影師 和專業攝影家同場辦展覽
8月5日傍晚，「浮生萬象·影像成詩」——P20影像家影像詩歌成都藝術展在成都九方文軒BOOKS舉辦，此次藝術展由攝影展覽和藝術家影像分享沙龍兩部分組成。藝術展展出了現代詩人翟永明、著名畫家何多苓、攝影家遲阿娟、華為官方授牌攝影導師耿春暉攝影作品及華為「影像成詩」系列獲獎的攝影作品。展覽持續至8月27日，免費對公眾開放。
這4位無論是否是「專業」或「職業」攝影家，都是「攝影發燒友」，這次他們選擇了以手機攝影的方式，為觀眾呈現了一個不一樣的「浮生萬象」。
從拍攝到修片，著名畫家何多苓這次的送展作品是用手機一手完成的。之前他用手機拍攝幾乎都為了收集素材。而這次展覽，恰好給了何多苓重新用手機這種方式進行「創作」的途徑。他專程去到若爾蓋，拍了無人的空寂風景，拍攝時是阿壩州比較嚴酷的季節，拍出的東西褪去了那些鮮動的色彩，回歸到土地、植物、天地本色的狀態。
何多苓在採訪中反覆提到自己的「業餘」性質，但出來的片子像是用手機在進行素描創作——審美取向體現了他的繪畫特點；光影、構圖透出濃濃的「何氏」情調；無人的風景，冷峻的風格如同水墨的純粹，淋漓又蓬勃。「我喜歡手機拍攝的現場感。」何多苓攝影作品裡那些詩化的素凈的單純的草石，努力擺脫自然的動態和寒冷的色調，被表現出來。它們像是枯山水一樣隱去了生命力的表象，卻把更內在的強盛生命力表達了出來。
詩人翟永明說她只是一個攝影「業餘愛好者」。實際上八十年代起她就很喜歡攝影，那時候看過很多攝影作品，也認識了很多成都攝影圈的朋友，但從未想過自己來拍。「因為我是一個對技術比較畏懼的人，要像過去那樣用專業的相機來拍照，對我來說是一個障礙。直到數碼相機開始流行後，我才感覺自己也可以試試。」
而作為專業攝影記者的遲阿娟來說，攝影是一門綜合的藝術學識和個人修養，和攝影人的經歷也有很大關係。手機與相機，只是工具的區別，攝影和詩一樣，工夫在詩外。
而耿春暉則表示，「相比專業攝影而言，手機攝影以其便攜性、娛樂性以及即時分享等特點使得手機攝影在大眾之間迅速普及，『人人都是手機攝影師』的時代已經到來，大家可以隨時隨地用手機記錄孩子的成長軌跡、家庭聚會的歡樂、旅行中的見聞等溫暖瞬間。手機攝影看起很簡單很容易，實則很難。雖然手機拍照能力在不斷提升，但是相比專業相機也存在一定的局限，我們想用手機拍攝出好的攝影作品，必須學會揚長避短。除此之外，如何精確控制曝光、如何精確對焦、如何構圖、如何用光、如何後期處理……都是需要我們潛心去學習的。」
當天下午還舉行了影像詩歌分享沙龍即藝術展開幕儀式。其中，在藝術家影像分享沙龍部分，由作家潔塵擔任沙龍主持嘉賓，受邀出席的翟永明分享了詩歌與影像之間的聯繫，詩歌中是如何體現影像美的。何多苓則分享了作品與影像隨時代變化之間的聯繫，如何將繪畫中的詩意意境傳遞到攝影作品中。
成都商報客戶端記者 謝禮恆
作品圖由展覽方提供
編輯 潘莉
