大巧若拙——潘建博寫意花鳥與山水畫的藝術魅力

最新 08-11

潘建博，1965年生，國畫專業——山水、花鳥；中國人民大學畫院潘建博工作室導師，中國人民大學畫院對外聯絡及展覽策劃部主任，中國人民大學畫院宋庄教學區主任，國家一級美術師，中國美術家協會會員，山東省國畫院院士，中央教育電視台水墨丹青書畫院常務理事，煙台市美術家協會主席團委員，煙台市文聯現代畫院副院長，煙台市高新區美術家協會名譽主席。

2009年作品《橫空出世抗災情》入選《感恩·重建——紀念5.12汶川大地震一周年》全國美術作品展。

2009年作品《萬壑賓士》入選第七屆全國體育美作品展。

2011年作品《往事越千年》入選第三屆江南文化節-大痴情緣——紀念黃公望山水畫展。

2011年作品《大野無垠》入選「輝煌浦東」全國中國畫作品展。

2011年作品《高原雄峨接極邊》入選第三屆中國(湘潭)——齊白石「國際文化藝術節」全國中國畫展。

作品出版有《潘建博山水畫集》,《潘建博畫集》等；《榮寶齋》《美術報》等多次刊載；並被多個國際機構，美術館，個人等收藏。

作品欣賞

名稱：神仙居

尺寸：170x400cm

名稱：虎丘

尺寸：50x52cm

大巧若拙——潘建博寫意花鳥與山水畫的藝術魅力

文/王天民

初見潘建博花鳥與山水畫，就使我產生突出的印象：大巧若拙。小巧為雕鑿、雕飾、造作。大巧為拙厚、稚拙、憨態、大智若愚。形成這一風格的要素，有如下幾點：

其一，拙厚。建博筆下的水禽、八哥、鳥雀、蝴蝶、蟲魚、蚱蜢、松鼠個個笨拙可愛。憨態十足。這種拙厚之所以是大巧，是因為他不被物象所累，都在似象非象之間。他不停留在絕似的逼真層面上，而在於傳神。通過動物之神與我之神而傳萬物之情性。這正如唐朝張璪所說：「遺去機巧，意冥玄化，而物在靈府，不在耳目。」只有如此，方能「與神為徒」。拙厚之所以與神為徒，就在於他遠離人世間功利，洗去鉛華，彰顯本真，氣韻生動。這即是建博花鳥、山水畫拙厚審美價值之所在。

名稱：天台山仙境圖

尺寸：136x68cm

其二，傳情。所謂傳情，即傳其真性情也。上面已經分析拙厚方可情真，方可傳情。一對蝴蝶，一對八哥，成雙水禽，兩片葉子，兩朵荷花，一雙松鼠，兩隻黃鸝，相依為命，都顯示出卿卿我我難以割捨的情趣。人世間的溫暖相隨，陰陽相伴相生之傳情，恰是這種審美價值所在。

名稱：細泉高引

尺寸：68x136cm

名稱：雲夢山境圖

尺寸：68x136cm

如果說前者是對二的歌頌與傳情，進而達到和諧之美的話。那麼他對一的歌頌與表現將如何理解其傳情呢？一隻水禽，一隻蒲棒，一叢水草，一隻螃蟹，一枝歪樹，一段衰柳，一隻葫蘆，一棵古松等。一的意象，均可表現他的孤傲、孤獨和自立的品格。建博不想不願苟同與別人。建博深愛凌霜傲雪的松柏精神。對孟子天降大任於斯人的獨立的人格，他特別欽佩。他的花鳥既不同於八大，也不同於齊白石、潘天壽諸家。之所以如此，在於他對一的鐘愛。他又深知一與二並非絕對對立，二中含一陰一陽，一中同樣含一陰一陽，而且陽中有陰，陰中有陽，陽可轉陰，陰可轉陽。所以八大山人有偈子：

「無一無分別，

無二無二號，

吸盡西江水，

他能為汝道。」

一，二，無相互轉化，最終達到「大音希聲，大象無形，道隱無名」（老子語）的最高境界。建博畫師，是深悟此道的。

建博攻花鳥，擅山水，而且他的山水風格與花鳥頗為相似，拙厚中顯現出靈氣，並且與眾不同，這是難能可貴的。風格者，人格，品格，道德，學問之體現也。而且，這一大巧若拙的風格充分表現出他的幽默與智慧。使欣賞者產生審美的留戀感和空間感，讓人回味與遐想。

名稱：天牛

尺寸：68x46cm

名稱：平安富貴

尺寸：68x46cm

其三，筆拙墨舞。以此方能表現拙厚與傳情的審美情趣。他的用筆重拙、飄逸、勁利，下筆剛健、果決、自信。他的骨法用筆體現了氣韻生動，他將筆與墨融為一體。他親自磨墨，拒絕工業墨汁，摒棄宿墨，所以對墨與硯台的品質都很講究。畫面中做濃、淡、干、濕的色相對比，與輕、重、緩、急的用筆節奏和諧共鳴。他的筆墨不做作，不板腐，不沉泥。這正如石濤所指出的那樣：「墨海中，立定精神，筆鋒下，決出生活」；「混沌里放出光明」！建博的筆墨在絪縕中表現出拙厚與傳情。此乃大巧若拙之境界矣。