動畫原創路線，成敗與否，就此一賭
作者：霊
封面：《輕羽飛揚！》
如需轉載，請聯繫我們
摘要
7月新番《輕羽飛揚！》東寶製片人細井駿介，LIDENFILMS製片人新家朋人訪談，為大家講述動畫化企劃的一些幕後軼事。
7月新番《輕羽飛揚！》憑藉開局精良的作畫以及優秀的改編劇本在開播時就獲得了大量的關注，本次ES採訪到了本次動畫東寶的製片人細井駿介和擔當動畫製作LIDENFILMS的製片人新家朋人，為大家講述動畫化企劃的一些幕後軼事。
歷時三年的動畫化企劃
東寶的製片人細井駿介原本就是《輕羽飛揚！》的原作濱田浩輔老師的粉絲，《輕羽飛揚！》也是從以前開始就一直在追，在感受到了本作的魅力後提出了動畫化的企劃。在提出企劃時恰逢是原作漫畫描寫高校聯賽預選的時期，即作品正轉變為熱血運動漫畫的時期。負責動畫製作的LIDENFILMS的製片人新家朋人由於也是原羽毛球經驗者，所以對於本次的動畫化企劃也抱有極大的興趣。
細井說最初在確認企劃書的時候是在三年前的2015年，但是實際上在更早的時期就對作品有所關注。14年後半的時候萌生了動畫化的想法，於是在15年的時候寫了企劃書出來，但由於當初還從屬其他公司，經過一番事來到了現在的東寶才真正的將企劃運轉起來。細井原來就很喜歡濱田浩輔老師的漫畫，在《睡衣女友。》連載的時候就對老師留下了深刻的印象。之後讀了在講談社連載的《輕羽飛揚！》，看到作品中有著變化豐富的角色，並且角色們還都各自有著自己的故事時，令他覺得這是個非常好的作品，在風格轉變為運動漫畫後更進一步提升了作品的有趣度。這時候細井想著，如果能將其動畫化的話，就能讓觀眾看到至今為止未曾有過的，充滿挑戰性的動畫。而負責動畫製作的LIDENFILMS正好是細井的老熟人，在《輕羽飛揚！》動畫企劃開始時LIDENFILMS表示有合適的人選，於是向細井介紹了新家朋人。
LIDENFILMS的製片認新家朋人從學生時代開始就一直打羽毛球，這次聽聞要製作羽毛球動畫的LIDENFILMS就把他介紹給了細井，除了新家之外，製作組中還有很多羽毛球的經驗者，所以動畫在製作過程中，關於羽毛球特有的規則等考證部分，都沒出現過大問題就很順利的推進了。新家說，自己在進入動畫業界的時候就一直想製作運動番，雖知這是個很難做的類型，但卻富有挑戰的價值。在這基礎上，新家覺得LIDENFILMS還是個很年輕的公司，雖說在剛起步的時候就有元請作品，但是真要說LIDENFILMS代表作的話目前還沒有。也正是因為自社還沒代表作的關係，新家認為本次《輕羽飛揚！》動畫化一事可能是個機會，指不定能誕生一部代表公司的招牌作品。
LIDENFILMS給細井的印象是不管什麼類型的作品都能做好的工作室，同時新家至今為止參與過的作品《火星異種》《魔法少女小圓》等都屬於很厲害的作品，為此細井對新家的評價也很高。而《輕羽飛揚！》既然是運動番，動作部分的作畫自然會需求很多資源，有新家在的話相信就能解決這個問題，所以對細井而言，與其說是對LIDENFILMS，不如說是對新家懷抱期待。
賭博式的動畫原創路線
《輕羽飛揚！》在動畫開播之後，原作讀者看到的是大膽的原創改編劇本。與原作序盤剛開始給人的輕鬆印象相比，動畫的內容更為壓抑沉重，那麼為什麼會以如此壓抑的序盤進行展開呢，細井說這是重新構築整理故事的結果。
當初在將企劃書提給原作方面時，細井其實就已經考慮過，是否能以現在這樣將原來的故事重新構築整理的方法來做。因為動畫首先有一季度的限制在，並且原作中角色的感情還有錯綜複雜的互相交織部分。漫畫的話可以隨時進行反覆解讀，但動畫就不一樣，觀眾一般會選擇直接看到底，所以如果動畫還是以漫畫的方式去描寫角色感情的話會很難處理，因此細井覺得有必要好好重新整理劇情。於是細井想有了個方法，「將一個地方定為故事的終點，之後根據這個終點進行推算，重新整理出到這終點為止的劇情」。細井表示在重新整理劇情的過程中自己向原作提問了「《輕羽飛揚！》是否是想描繪出這種故事？」的問題，因為雖說是要做原創，但他還是想以原作的想法為中心去做。也是在這交流的過程中，原作方面接受了動畫化的企劃。但細井並不是想把所有的展開都原創化，他表示最主要的目的還是希望動畫在向著故事終點推進的過程中，動畫對於角色跟故事的節奏感能夠跟原作帶給觀眾的印象相同。
劇本這塊，因為原作方面也會一起參加會議的關係，所以製作組也得到了一些建議。由於《輕羽飛揚！》是從眾多的作品中挑選出來動畫化的，在這一點上說明了原作本身是一部廣受讀者好評、認可的作品，因此就算是要將其動畫化，若想改變其內容，細井認為是一件相當困難的事。另一方面，細井表示自己在企劃製作有原作的作品時，會有意的讓各方人士去對其進行評價，令他們下意識持有作品將要動畫化的思想而引起重視，同時自己也會認真去思考以動畫這個載體，該如何將作品的魅力最大限度的展示給觀眾。
原作中序盤是以立花健太郎教練的視角來推動劇情的，到了動畫，給觀眾感覺則是以荒垣渚為中心。對此細井解釋到，在考慮到動畫長度為一季度時，就想著以渚或綾乃為中心去描寫，而在序盤階段，渚的問題更容易當切入點，於是就以此為中心進行展開了。另外細井也說，考慮到整個故事的構成，其實製作組中也有全篇以渚的視角去描寫王道運動番的意見，但這樣做的話就必須刪減很多原作所持的亮點，因此他認為此舉會令動畫化毫無意義。在新家看來，讀過原作的觀眾很多都對綾乃黑化的部分抱有期待，對於這方面的期待，新家也表示動畫會努力根據原作去製作。
動作場面的臨場感，羽毛球經驗者的講究
在實際看完動畫幾集後，打球的場景給大家留了下動的非常厲害的印象，對於這些打球的場景新家表示其中包含著江崎慎平監督的講究，一句話概括的話就是「不能逃避」動。新家說作為動畫，羽毛球其實是一項非常難動畫化的運動，因為這項運動的運動員無時無刻都在動，不像棒球至少還存有對峙不動的時候，但是為了減少作畫的負擔，還是會選擇用獨白場景的靜來進行「逃避」。由於本作可能是首個羽毛球的商業動畫，所以製作組在全力朝著本作可能成為今後製作羽毛球動畫的基準在努力，同時新家也希望本作能夠令沒打過羽毛球的人，以及平時不看動畫的人，能夠在看了動畫後有現實中打球的感覺。為此，製作組對渚跟綾乃這樣現實的高中生在打羽毛球時所陷入的煩惱等身姿，也都非常認真的去進行描寫。新家說對於LIDENFILMS而言，本作可謂是「修羅之道」。
作畫方面，新家提到在分鏡完成後，會讓有羽毛球經驗的人進行實際演示，然後根據演示的視頻讓原畫師進行轉描作業，但是並不完全是直接對著描，歸根到底只是參考用而已（關於這部分請詳見此前的解新番：本季最強開局動畫的秘密）。然而就算是使用了這種方法，有羽毛球經驗的人還是會糾結一些細節，但如果要將這些細節都按照最高標準來做的話，對於製作組的負擔就太大了，所以只能妥協挑出一部分來儘力表現出羽毛球的特徵，比方說球拍的握法、手腕的轉動發力等這些比較講究的部分。
在移動方式上羽毛球也是屬於比較特殊的類型，細井認為不了解這項運動的觀眾估計會覺得跟普通的球類一樣在場地中滿場跑，但實際上羽毛球基本是依靠各種步法移動的，與其他運動動畫較之也大為不同。同時由於場地大小的限制，類似其他運動動畫中經常會出現的那類「差一點就能接到球了！」的演出在羽毛球中也不容易實現。另外，羽毛球這項運動的特徵還有「高度」這一點的存在。如果是俯瞰視角的話，羽毛球打高打低的高低差是無法進行分辨的，所以對於這部分的表現，新家表示製作組會控制在以站在場館內的視角讓大家實際感受比賽中球的高低差。
動畫已開播數周，由於相較原作有的地方做了很大的改動，同時第1話開始就有相對壓抑的成分，因為這種壓抑成分的存在可能導致很多觀眾的流失，但同時也因羽毛球這種比較新鮮的題材吸引了不少的觀眾，就結果而言，動畫得到了比想像中更多的好評讓細井安心不少，而其中不少的高評價都是給了音效相關。新家說本次為了讓大家能夠在動畫中更好的感受到打球的臨場感，音響監督的若林和弘特意帶著音響團隊去實際的比賽現場進行音聲的錄製取材，然後再對這些音聲進一步加工成適合動畫使用的素材，這當中進行了相當繁瑣的作業。
最後細井說到，在接下來的發展中，希望大家能夠好好關注對角色們深入挖掘的部分，因為不僅是渚跟綾乃，其他角色也都是非常認真的去進行描寫，相信這會是一部「每個觀眾都能找到吸引自己的那個角色」的作品，同時那些只出場了一次的角色說不定在今後還將會重新出場，這部分也敬請期待。對於運動競技而言，雖然常時都被人戴著名為「勝負」的帽子，但這部作品的一大特點則是「對輸的人非常親切」，新家是這麼想的。對輸了比賽的這件事，不會對其進行責備、否定，相對的則是給予肯定。今後也將會有更多的角色登場進行各種勝負，新家認為就算是「輸的一方」，也有可能會觸動一部分正在打羽毛球的亦或是正抱有煩惱的人的心弦，希望大家在觀看本片的時候能夠對這點多加關注，製作組會相當開心的。
【參考資料】
人気コミック映像化へ3年越しの挑戦！ 熱い原作リスペクトが「業界初」の本格バドミントン作品を創った─アニメ『はねバド！』製作陣インタビュー（https://entertainmentstation.jp/25504）
TAG:Anitama |