從張曼玉到安藤櫻的「史詩級哭戲」
近日電影《小偷家族》里最被人稱道的一段表演，當然是安藤櫻那段哭戲。即使不知道何為專業表演的層次感，也能感覺得到這個演員的臉孔有種可怕的力量。
銀幕上的哭泣，具有供人觀瞻的表演性質，因而與現實里的哭法大有不同；同樣的哭法，換成不同面孔來演繹，也會予人不同觀感，有人天生合觀眾眼緣，梨花帶雨就能撼動人心，有人則不。羅蘭·巴特說過，「眼淚的存在是為了證明悲傷不是一場幻覺。」尤其對於電影這樣的光影幻術來說，哭戲的地位便顯得尤為要緊。
安藤櫻的哭法，是一個人站在審判台前，把前世今生完全攤開給人看。萬般委屈，好不容易才把自己安撫妥當，頃刻之間又湧出新一番委屈，淚水噴涌，未平又起，堵得了這頭，堵不住那頭。抹淚的那隻手，哪裡是用來撫慰自己的溫柔手，分明就是添堵的魔術手，於是乎觀眾如同從她臉上照見各自的卑微、艱難、憋屈，惹得同掬一把淚。有人初看安藤櫻出場，還抱怨這女主角未免路人臉，誰知看到後來就像著了魔一樣，眼神再也無法離開她的臉。
類似表演，可以參照《甜蜜蜜》里張曼玉看見豹哥遺體上米老鼠刺青時的那段哭戲，還有王家衛在拍《2046》要求章子怡示範的三種哭法：先要看到眼淚，流淚後還要微笑，微笑之後轉而迷惘——三個層次三種情緒，可謂史詩級哭戲了。把安藤櫻這樣的哭戲放到片尾，是專用來壓軸的，催淚之用意昭然若揭，但又讓人心悅誠服，因為是實打實地跟你剖肝瀝膽，不玩一點幽回花招。悲傷不僅不是一場幻覺，更是鐵證如山。
網上也有人總結小津安二郎電影里的哭法，清一色掩面而泣。「笑在臉上，哭在心裡，說出心裡相反的言語，做出心裡相反的臉色，這才叫人哪。」小津自己曾說。捂臉哭泣，已經算是很大的讓步了吧，人物抽動的肢體固然代表內心激蕩，卻因掩抑情感而顯得姿態得體。
當然這並不是說今日電影的哭戲都太過火，就《小偷家族》而言，既有安藤櫻那樣的聽驚雷式哭法，也有不動聲色的細微筆觸，比如有一幕是姐姐把雙腳塞進被窩，奶奶隨即問她是不是心情不佳，因為感到她腳冷；後來」四號先生「把頭枕在姐姐腿上，戀戀不捨，再冷的肢體只怕也被捂暖了，此時觀眾清楚地看見腿上留有一滴淚。
那滴淚，同樣讓人怔了一怔，立刻覺出了心酸。
