駱獻躍水彩作品的人文魅力

最新 08-13

駱獻躍《金橋》55x80cm

閉上眼，時尚而懷舊的感覺在腦海中蕩漾，空氣中都是幸福的味道，那便是駱獻躍的水彩作品。

每一筆都有幸福感，只要投入去表現

駱獻躍善於記錄和表達小片斷，大感覺，他用從容溫和而略帶點跳躍的筆觸，那一瞬間，一種藏不住的驚嘆——彷彿從看得見摸不著的畫面里嗅到幸福的味道。他的色彩好似一個斑斕的夢，因為太美了；然而它又是可以實現的，因為它委實存在，猶如藍天白雲般就在眼前，觸手可及。

駱獻躍《廬山街景》55x76cm

環顧展廳一周，有觀眾對駱獻躍的水彩評價道：很簡單，我反駁說：不簡單，是簡約；又有觀眾評價曰：很兒童，我反駁說：似兒童，帶拙味……

駱獻躍《查濟春天》55x76cm

把水彩的寫意味道放在首位，時尚且懷舊

大色調一鋪，整個畫面淡淡的感覺就出來了，觀眾的思緒已全然被俘虜。如此溫暖的感覺，如此平實的幸福，它是種味道。駱獻躍用畫筆娓娓道來，我知道，他是在以親身經歷告訴我們幸福是這樣的：把觀眾時而帶到了一片曠野上，天高雲淡，所有感受都變得透明起來；時而帶到了一片夕陽下，餘輝漫灑，所有感受都變得溫馨起來……

駱獻躍《有秋瑾雕像的西泠橋秋色》113x83cm

時尚並懷舊是一種微妙的變化，不僅僅是駱獻躍繪畫風格的特色，更是是他內心思考的體現。從2008年開始，駱獻躍的這種變化更加徹底，其繪畫風格體現出一種強大的人文主義回歸，那以後的創作，更多地表現了駱獻躍對大愛的由衷讚頌和大氣的人文關懷，來挑戰觀眾的視覺，濃重的復古風味，恰如其分地加入時尚元素，讓現場觀眾如痴如醉。

駱獻躍《細雨江南》55x76cm

以自身語言的提升來豐富人文藝術精神

畫種語言的相互借鑒、吸納，是駱獻躍繪畫藝術語言形式一個很主要的特點。別具一格的寫意語言體系的形成與發展既是對自身語言形式的充分肯定和認同，也從另一個側面證明了它的藝術生命力之所在。他充分借鑒了油畫的空間處理手法和強烈的色彩感染力，同時融會國畫的筆意、意韻，還加入現代設計的平面、裝飾化理念，與水彩畫高度融合，極大地豐富和發展了當代中國水彩語言體系——西方的具象表現與東方的意象完美結合，用西方的繪畫語言傳達著東方民族文化精華。

駱獻躍《林中別墅》55x76cm

駱獻躍《夕照》55x76cm

駱獻躍是60後的藝術家，當時來到中國美術學院（原浙江美術學院）應該是在85、86時期，可以說接觸到了當時一些新的思想，特別是現代主義的一些審美思潮、審美觀念。意識的改變，思想表達的多樣性要求，再加上外來文化、藝術意識形態的影響，傳統的水彩語言形式已不再能滿足駱獻躍的需要。新的觀念、新的思維方式的引入使水彩畫向著多元化的方向發展，駱獻躍形成了自己的水彩語言體系——它突出油畫般強烈的色彩感染力、素描關係削弱表現，同時與國畫的筆法意韻和詩意高度融合的語言特色，它以深沉厚重、簡約概括的寫意之美，極大地豐富了中國水彩的藝術語言。

駱獻躍《後院》55x76cm

駱獻躍受林風眠、倪貽德、潘思同等一批水彩畫藝術大師的啟迪，學畫起點很高，中西文化的交匯，在他的身上有了更深刻的體驗。對於西方藝術，他繼承尊重自然的寫實技巧，有選擇地汲取了現代藝術在色彩和構成方面的某些經驗；對於東方藝術，他吸收了吳昌碩、黃賓虹等人的水墨畫的筆法和風韻，使水彩畫的具象美和抽象美高度統一，把西方藝術的色彩美與中國傳統藝術的筆法精融為一體，在濃重簡約中含有細膩的詩情。在水彩語言的運用上，駱獻躍一改傳統水彩以水分流動、色彩透明而產生的以輕快見長的效果，把透明流動的色彩與堅實厚重的色彩結合在一起，「色彩單純化卻不失豐富，畫面平面化卻不失縱深」，以概括、變化、簡練、豐富的水彩藝術語言去表現。與此同時，駱獻躍也在過程中調整著自己的學術方向，調整著自己的文化方向，他在調整現在整個學術的指標和文化的闡述。