文人,救救中國畫!
一部輝煌的文明史與貧弱恥辱的歷史,承載了中國文化。我們有過亡國的歷史,卻沒有文化斷代的記錄。
改革開放、經濟繁榮,祖國迅速崛起,引發世界關注。在人民享受物質生活的同時,世界也在關注著我們的文化發展。
文化的亂象和扭曲,人心的浮躁和貪婪引起世界的震驚和恐慌。
真正的藝術家在寂寞中熔鑄,優秀的藝術在世俗中沉吟,邊緣化的藝術家保持沉默。
中國畫的文脈斷代,鮮紅的血液慢慢流失,文人的脊樑在一天天垮塌,精神頹廢,信仰迷茫,傳統文化丟失,靈魂被「名利」衝散。
宣紙上的創作,已經不完全是中國畫了。沒有「筆墨」,沒有中國畫的寫意精神,沒有文化內涵和修養,滿紙的浮躁。「素描皴」代替「書寫筆意」。畫展巧立名目,竭盡花樣,然而,其作品猶如一娘所生。
中國畫墜入大忽悠時代!
因為對傳統文化沒有精深的研究,耐不住寂寞,所以忽悠;
因為概念模糊,把「焦墨」當作「黑」、忽略了「氣韻生動」之要素,所以忽悠;
因為筆墨功夫膚淺,沒有文化支撐,所以忽悠;
因為名利確實充滿誘惑,自身修養難以抵抗,所以忽悠;
因為政府開明,言論自由,缺少自律,所以忽悠。
我們不需要拿西方繪畫來「改造」中國畫,用西方繪畫語言、名詞、審美標準、審美理念來評頭論足,更反對把中國文化貶得一文不值。
教育失去重心,「改良」斷了文脈,中國畫有逐漸西化的趨勢。
這種唯利是圖的文化亂象,這種粗製濫造的文化垃圾,這種文脈香火瀕臨絕種、傳承斷代,正宗中國畫傳人少而又艱難的趨勢,直接摧殘和影響了中國畫的健康發展。
藝術無國界,藝術無階層,藝術無權威,因為只有創造才能稱得上是藝術,也只有藝術作品才是檢驗藝術家的唯一標準。
「乘風好去,長空萬里, 直下看山河。斫去桂婆娑,人道是清光更多。」(辛棄疾)
古人以文化為基礎,道德為信仰,用生命追求藝術的真諦。
中國畫有養育人類精神的功能。所以,中國畫,要求畫家必須有修養。我本人必須「補課」,補國學,補文學,補修養,補人生,補做人,靜心,凈身,境界,抱朴守真。
一、要有詩人情懷。古人云:畫是有形詩,詩是無形畫。畫家首先應該是一個文人。要有詩人的浪漫情懷,哲學家睿智的目光,高人賢達純潔的慧根。畫家每天面對的不是筆墨技法問題,是文化,是哲學。
要有感動天地的真情,接天地之靈氣,吸納人生真善美。「天地有大美而不言,四時有明法而不議,萬物有成理而不說」。畫家要創造一種能與天地溝通的語言,修得法眼,涅槃妙心,實相無相,微妙正法,供蓮花之作,以養精神。眼力不及未必無。開啟一孔天目,就得一層境界。
二、要博覽天地古今,博識,博養,博積,博悟,博情,博膽,無求,無欲。「惟有深刻之修積,淵博之見識,先使內心充實,乃是氣韻出發點。」
向古今賢者學習。知古人之精華,以防復轍;知古人之心歷,以明我見;知古人之筆墨,以創我法;知古人之情懷,以積我養。貼進自然,融進生活。寫生,要對自然細細品味:初品其味,貌也;再品其味,質也;三品其味,氣也;四品其味,神也;五品其味,法也。要讀懂中國文化。其道理猶如品畫:觀其形色,低層;觀其筆墨,中層;觀其意象,高層。
「皴法」,源於自然,成於智者。自然是「皴法形態」產生的唯一途徑。
三、筆墨鑄造:「筆墨」是中國畫的語言,「線、點」又是語言中的核心元素。筆墨含性,性必修,筆墨之道,貴在用水。筆墨初始,氣化萬象,受畫家自身修養、情緒、狀態的影響,產生不同品位、不同味素的筆墨形態。筆墨形態各異,筆墨意境也呈五彩繽紛狀。它所營造出來的無形的、抽象的、朦朧的味素,就是個性化筆墨意境。所以,中國畫的筆墨是一個很複雜的哲學問題。抽象的筆墨在深層面蘊藏著一個永遠看不透,也不能看透;永遠說不清,也不能說清的人文哲學命題。筆墨意境玄妙神奇,「見用於神,藏用於人」。文中三隻眼,畫中象外象。
四 、人生修養,以文載道,畫見其心。文、畫分家,靈魂出竅。
「文起八代之衰,道濟天下溺」。
清風雨露絹上客,藍天白雲大唐詩。
明月清風酒,高山流水琴。
五色不亂其目,五言不上其玄,閉門三昧,沉心三真六草,十日一水,五日一石,永字八法。心齋無所有,「三玄」枕邊花。(《莊子》《老子》《周易》),有形迷濛無形玄,天地無色道自圓。若能悟到老夫意,太極圖裡可耕田。半部論語吃掉我青春年華,家有丹青五百卷,蘊藏了我一顆無為之心。
曲高不守和寡,陽春紅蓮白雪。對窗夜雨,吐故納新,求得機杼一家,別出心裁,不落窠臼。
十年寒窗苦,只求夢中圓。貽笑大方客,守拙心田園。獨佔山水有清音,橫卧八荒也風流。
中國畫是「寫」出來的,一「寫」一「畫」體現出東西方繪畫的兩大特點和要求。畫家的成長離不開兩個「基因」:一是文化基因,二是血脈基因。兩個「修養」:一是富足之「玩」養,二是貧窮之歷練。中國畫的核心語言是「線」、「點」,這個「線」「點」是書法筆意在中國畫中的延伸和演變。中國畫的基礎是文化,中國畫的境界是哲學,創造中國畫的人是修養。中國畫有「兩個意境」:一是「筆墨意境」,二是「詩化意境」,「兩個意境」互為作用,才能創造中國畫的寫意精神。「筆墨」和文化素養是畫家安身立命的大問題。筆墨是什麼,「是非常不食人間煙火的,虛無縹緲的,出世的思想的符號」。藝術家要善於在別人司空見慣的地方,發現別人沒有發現的美;要善於從別人的作品中吸取營養。倡導一「字」之師的良好文風。
是誰打斷了文人的脊樑,是「方孔先生」。所以我們要藉助知識和精神的力量,關注民族文化的發展。
文化自先秦開始,就是中華民族的靈魂。文化起源於宗教,服務於宗教,成熟獨立之後,依然肩負著成教化,助人倫之神奇使命,藝術家的創造也始終是鬼使神差,天設地造,充滿玄妙。
返璞歸真,正本清源,還原藝術一個真。返璞是修養,歸真是境界,返璞不是復古,歸真不是還俗。
天地養我之正氣,我養藝術之靈魂。
江山一統高士閑,半壺小酒如春眠。
卧吟危橋天地醉,南籬硯池月上圓。
小藝術迎合時代,大藝術引領時代。
文人——挺起你的脊樑,救救中國畫!
(作者:袁江,文化學者,美術理論家,詩人)
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※這誰整理的行書偏旁寫法?太好了!
※大師合作畫畫,如此默契!
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