穿衣服也好看的名畫——馬奈《娜娜》

眾所周知

20世紀的歐洲生產名畫

尤其是不穿衣服的名畫

但是中國人比較含蓄

所以今天想介紹一幅

穿了衣服也很美的名畫

《娜娜》

藝醬正說：

作品：《娜娜》

作者：馬奈

年份：1877年

材質：布 油彩

尺寸：154cm×115cm

館藏處：德國漢堡藝術館

馬奈（1832－1883）,地道的巴黎人，擅長以巴黎生活為題材作畫，主要是那些在陽台上、公園裡、賽馬場、遊船上的人們。他出身於上流社會，父親是法官，所以也希望馬奈能成為律師或官員，但他執意學畫。他還是一位非常出色的肖像畫家。在印象派初期，他表現了一個畫派領袖的才幹，是一位承前啟後的大師。代表作品有《奧林匹亞》、《草地上的午餐》、《吹短笛的男孩》等。

馬奈的成就主要體現在人物畫方面，第一個將印象主義的光和色彩帶進了人物畫，既有傳統繪畫堅實的造型，又有印象主義畫派明亮、鮮艷、充滿光感的色彩，使人物形象栩栩如生。這個鏡子前的女子，就給人留下深刻印象。馬奈的繪畫中有很多描繪女性作品。他的模特不限於多利安·莫涵和他的妻子蘇珊娜·里郝夫。在繪畫《白蘭地》（La Prune) 中，馬奈用女演員埃倫·安德雷顯示主人公滿足的、憂鬱的夢幻。與《奧林比亞》中顯示的一樣，馬奈毫無掩飾地描繪交際花或"動物"的生活。其中最有名的是《娜娜》（1877年）。

作品中的女主人公以女演員海里艾特·郝瑟爾為模特，光線明亮與嚴肅沉重的《奧林比亞》相異。另一種解釋認為，馬奈受左拉的小說《小酒店》的啟發，娜娜，一個尚未出場的女孩，正是梳妝的景象。當然該畫也被1877年的巴黎沙龍拒之門外。

藝醬歪說：

這是一幅沒有被巴黎沙龍收藏的話，很可能是因為衣服穿得太多了。但是從畫中女人的側面還是看的出姣好的曲線，精緻的妝容，以及搭配前衛的服飾。可以看出那時候的歐洲女人對時尚理解已經有一定的認知了。不過可能在塑身方面他們就沒有注意了！

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