宋朝的名畫放大10倍後，細節逼真讓人驚嘆，最有趣的是畫家的簽名

回顧歷史，宋朝就象跟中國人開了一個玩笑，富到極致卻走向滅亡，就連國名都有點平淡如水。大唐，聽起來就高端大氣，有懟遍周圍蠻夷的狠勁。然而事實上，大宋在對外戰爭中面對的是前所未有少數民族政權，遼、金、吐蕃、蒙古、大理、西夏等，宋朝打仗並不慫，楊家將、岳飛等宋軍創造了歷史之最，勝率高達七成以上。那究竟最後敗在何處?宋朝不發達嗎？答案當然不是的。

不過今天不說宋朝的興衰，單是來說說宋朝的文化，首先宋朝文學十足發達，秉詩、詞、散文都有偉大成就。讓宋朝散文走向興盛並承接古文運動的大師是歐陽修。歐陽修的散文主旨明確、內容充實、平易自然，為宋朝散文的風格奠定基調。三蘇之中，蘇洵的文章以議論見長，文風雄奇勁簡。蘇軾的文章洒脫自然，清新豪放之中又帶些憂鬱，前後《赤壁賦》等文章確定他在文壇上不可撼動的地位。

還有毛筆。毛筆是我們文明延續一種重要工具，不斷到民國時我們還用毛筆寫字，是我們日常生活中工具。當然用毛筆能寫出美麗的書法，並能畫出國畫。有人說毛筆怎樣成了南宋淪亡的另一種要素呢？由於宋朝很多皇帝喜歡書法繪畫，這種發揚文明傳統的喜好雖然值得稱譽，但皇帝假如把這種喜好當成主業，沒有了危機感，就會適得其反。當然毛筆也造就了無數的瑰寶。比如說宋朝的畫作。

宋朝出了非常多專業的寫真畫家，直接反映了宋代士大夫群體請人畫肖像的需求量之大。而宋代肖像畫的發達，還催生出了供畫家描摹的「模特兒」：「今乃使具衣冠坐注視一物，彼斂容自持」 ，「使人偉衣冠，肅瞻眡，巍坐屏息。仰而視，俯而起草，毫髮不差，若鏡中取影」 。今日的畫家畫人像素描，不正是如此嗎？藝術史家高居翰曾讚歎宋畫之美：他們使用奇異的技巧，已達到恰當的繪畫效果，但是他們從不純以奇技感人；一種古典的自制力掌握了整個表現，不容流於濫情。

當你把宋畫放大，細細品味這些藝術品的局部時，心中崇敬之情會油然而生，在馬遠的作品中，最具風格特徵的當屬《寒江獨釣圖》。在這幅不足半米的作品中，四周除了寥寥幾筆的微波，幾乎全為空白。然而，就是這片空白，表現出了煙波浩渺的江水和極強的空間感，並且更加突現出了一個「獨」字。當我們將畫面中心的那一葉扁舟放大，細節更是驚人。身著長衣的漁翁，身體並不舒展，而是團坐在船的一角，江上寒意蕭瑟的氣氛、渺遠的意境和想像餘地躍然紙上。

打開《溪山行旅圖》，一座大山矗立眼前，和山水一起映入人們眼帘的，還有不少收藏者的題款，而這些題款，就成了揭開名畫流傳千年的唯一線索。這幅畫最有趣的就是畫家的簽名。范寬的簽名相當隱蔽，如果不是將這件作品放大 10 倍，那隱藏在「運輸人」右側樹叢中的簽名恐怕不會被人發現。實在是幽默。

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