人影漸衡益露冷，踏歌聲度曉雲邊

人影漸衡益露冷，踏歌聲度曉雲邊

北宋王安石有一首抒寫秋日清朗、人樂年豐的詩歌《秋興有感》：「宿雨清畿甸，朝陽麗帝城。豐年人樂業，壠上踏歌行。」這首詩不是王安石最好、最有名、流傳最廣的作品，但應該是被「觀摩」得最多的作品；因為，宋寧宗趙擴把王安石這幾句詩作為題詩，抄錄在了南宋繪畫大家馬遠的畫卷《踏歌圖》上。

說實話，趙擴對王安石這首詩的體會與《踏歌圖》的意景，乍看還是很和諧的。踏歌，是一種古老的民間舞蹈形式，我猜想應該就是類似《詩經·大序》中所說的「手之舞之，足之蹈之」自由歡慶的行為舉止，是人們在豐收喜樂的時分，一種情不自禁的歌舞方式。

宋代對「踏歌」的記載很多，尤其是在南方，《宣和書譜》中曾有這樣的記載：「南方風俗，中秋夜，婦女相持踏歌，婆娑月影中，最為盛集」，這記述的是中秋佳節盛大的歡慶場面，而馬遠《踏歌圖》則像煙雲濛濛的早春時節，歡慶過後的余樂不息。

有人考據說《踏歌行》是元宵時節的踏歌場面，有圖中的梅柳為據。我也傾向於這種說法，因為，第一眼觀此畫時，會感到一種歲寒未歇的清冽之氣，梅枝未凋新柳初綻，山巒水澗中蒙著早春的雨霧之氣。這樣的時節，應是萬物吐露新氣象，是新生和「歡活」的美妙季節，畫面的近景便是這種「歡活」的動態：幾位農人在田壟間手舞足蹈，他們或以手撓腮，或肩挑酒壺、或扶杖弓腰；有一種憨態可掬的喜氣，也有一種歡慶過後的醉意朦朧。老農們是朝著兩個孩童的方向踏歌而行，老少諧趣的踏歌之樂充滿了整個壠上，這使得畫面取得了一種自然而巧妙的平衡，也吻合了「豐年人樂業，壠上踏歌行」的詩意。

然而，這是民間勞作者的歌唱，是「鄉俗俚曲」，甚至可以說是宋代帝王對於自己王朝豐年盛景，人民安居樂業、踏歌而舞的一種願望和想像。這也正是馬遠這幅畫最特別的地方，他讓「下里巴人」和「陽春白雪」統一於一幅畫卷，是勞動者的草莽踏歌，也是統治者政和民安的頌歌。

如果說，《踏歌圖》的「下里巴人」是畫面中人物動態的部分，那麼，「陽春白雪」就是那巨石盤踞、奇峰聳峙的上半部。那裡煙霞迷離、樹影婆娑、宮闕隱現，呈現出雨後天青的高曠，也有一種高亢的威儀。這種高亢，佔據了畫面的一大半，也較好地展示了馬遠「院體」畫的功力和領悟。這種動靜的結合、雅俗的對照，使得這幅畫呈現了一種宋畫中不多見的意趣，加之趙擴抄錄的詩題，它似乎要「強行」將帝王的家國志業和百姓的安居之樂統一起來。

當然，政通人和，國富民安，本質上它是一致的。只不過，帝王之樂是家天下，平民之樂是豐衣足食、在田壟間自由歡歌。

《武林舊事·元夕》中，有記載南宋京城臨安繁華氣象的詩，其中有「人影漸衡益露冷，踏歌聲度曉雲邊」之句。這是熱鬧之後的餘燼，也是《踏歌圖》中那山雲中冷冽的部分，它不是貧民的，也不是日常的。《踏歌圖》避開了勞作者的艱辛，它攫取了一個元夕踏歌歡慶後的場景；它是真實的，也是值得歌唱並留給後世的。

值得一提的是，《踏歌圖》中的山峰頑石筆法雄健，剛猛的劈皴讓人感到那是北方峭拔的峰嶺；還有那蒼鬱的樹木也是北方皇室的氣度和象徵。這讓我有一個不太恰當的猜想：《踏歌圖》也許只是源於馬遠對民間踏歌的想像，而非眼見之後的描摹。

這位出身繪畫世家的畫家，雖然他出生並長於今天的杭州，但是南方的山水和貧苦百姓的踏歌，也許只是他在無數次回望中，零散的夢景。他在畫卷中，滲透的思憶，是北方的思憶；他要留給後世的願景，則是北方的願景。

（本篇完）

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