（本文由Sir電影原創：dushetv）

過去的這個周末，最受熱議的電影無疑是《一出好戲》。

有贊有彈。

然而更多人第一反應是——

黃渤怎麼「突然」拍了部這樣的電影？

突然嗎？

看來今天有必要重新來認識——

黃渤

成為導演之前的黃渤，我們都太熟了。

他是專業獎項蓋戳的影帝，是票房保證的「50億帝」，也是圈內交口稱讚的「模範渤」。

一向寡言的星爺聊到他，手舞足蹈。

林志玲，想嫁。

是的，黃渤有種神奇的本事：好像沒有稜角似的，總叫人感到舒服。

就像《一出好戲》，你以為是喜劇，他卻在玩深刻；你以為是小人物，他卻在議論大問題。

但你會因「期待落空」而失望嗎？

不。

你會更喜歡黃渤。

這是黃渤的天賦。

更準確地說，是1%的天賦+99%的汗水練就而成。

我們都知道，黃渤是「底層出身」。

「底層」，指的是經歷。

15歲，黃渤已經很清楚，父母再望子成龍也是一場空——

一方面，他讀書不靈光，清華北大很遙遠；另一方面，他愛好表演。

這麼說來，黃渤的故事大概一開始就寫好了目的地。

懸念只在於，途經。

還在上學的時候，黃渤就曾每晚溜去青島一處歌舞廳開工。

具體工種嘛，用今天的話講，就是喊麥。

喊麥嘛，我們都懂，最大技術含量，不是才藝，是姿態。簡單說，你得把場子搞熱，搞嗨。

「歌手有實力派和偶像派」，黃渤回憶說，「我是那個體力派。」

時至今天，我們都能看出黃渤工作的一大特質，他不（會）偷懶。

不論幹什麼，他都不惜力，像「喊麥」一樣客串多個角色，暖場、串詞、逗樂子、講段子……

因為，場子不嗨 = 白乾。

黃渤公認會說話也是被那段日子滋養出來的。

但，我們光知道他「泰山崩於前而不亂」的氣度，卻很少去想——

泰山得在一個人眼前崩裂多少次，才能練得「不亂」的本事。

黃渤一人撐起金馬失誤的17分鐘

那些年，他陪的笑臉比唱的歌還多。

演出完了人家忽然不付錢，時常，全身上下只有20塊，因為欠著賓館的房費，行李也不敢回去拿。

結賬沒有啊？沒結，老闆不給結

吹過新疆的風沙、捱過大興安嶺的暴寒，站過幾天幾夜的綠皮車、睡過最敷衍的旅社，看過好些「大哥」的臉子，領教過最無理的噓聲，也曾和無數路人甲一樣寒風中伸長脖子期盼過什麼……

其實說起來，演藝圈裡「底層」出身的男演員不少。

譬如王寶強，從十幾歲開始，常年蹲在北影廠門口。

王寶強說，混底層叫他學會了堅持。

我出生在農村，獨闖北京，沒有什麼先天的優勢，但我有目標。

黃渤卻比較賊。

他說，實惠大過天——

老闆不付錢。但酒端上來，該喝還得喝，該叫大哥還得叫。

遠方的理想很遙遠，眼前的苟且很緊迫。

一邊「您說的都對」，一邊「這事您看怎麼解決？」把事了了才是真實惠。

這樣的人，哪會叫人不喜歡呢？

在Sir看來，黃渤這個人——外圓內方。

圓不是圓滑，是圓潤。

方不是稜角，是原則。

陳可辛導演說第一次見黃渤：

黃渤的臉和表情，都有一種苦相。

記得第一次在電視上看到他，Sir頭皮一麻：底層人民對「苦」的麻木與耐受，寫一臉。

《生存之民工》

那是我們常見到的面孔，在菜市場、天橋下、工地上、地鐵角落裡……

一次因緣際會，導演管虎相中了黃渤的「真實感」——

黃渤身上從裡到外透著真實感，那是一種與生活、與現實特別有關的東西。

《上車走吧》（2000年）里，小北漂高明（黃渤 飾）當著一車北京土著，舉手投足是外鄉人的虛弱。

電視劇《生存之民工》（2005年）小民工薛六，對著那個單親媽媽，敢愛不敢認。被戳穿後，一頭汗、咬嘴唇，看向別處。

你是不是喜歡我呀

網上一片驚嘆號：

黃渤說，這得益於早年闖江湖受的「苦難教育」。

「我對表演的認識來自生活跟社會……包括一個人對苦難的理解、麻木、疼痛、接受。 我以前在社會上，天天在接受這些東西。」

在早期作品中，黃渤就是小人物本人。

但論本色演出，黃渤和王寶強有什麼兩樣？

在Sir看來，他的小人物和其他小人物最大區別或許在於——

他不卑不亢。

一方面，他很清楚，觀眾喜歡小人物，一大原因是——看到我能有優越感。

2006年，《瘋狂的石頭》笨賊黑皮。

一身班尼路穿出阿瑪尼的氣魄，在高速公路上邊逃命邊撕麵包……

牌子！班尼路

那種無知無畏、混不吝的江湖氣，成了《石頭》里的一抹亮色。

怎麼知道黃渤突破了？

同樣是被生活欺負，王寶強的角色叫人想哭，而黃渤的，叫人發笑。

黃渤太懂，怎麼把小人物的悲辛，化作上帝視角里的笑料。

另一方面，他又不是全然伺候觀眾，服從權威。

他內方。

圈內人談起跟黃渤的合作，是又愛又嫌的。

因為他太愛主動找「慘」了。

每場戲，黃渤總要琢磨出N+1種演法。

2013年《西遊降魔篇》，孫悟空請段小姐跳舞抓豬妖。

那場戲，黃渤給了周星馳三十多個版本。拍完最後一版，黃渤又擠到周跟前，「今天大家都很開心，我就再送你一個，這個送的不收錢。」

出了名「難搞」的周星馳都說：

現在理解了黃爺為什麼如此成功

他就是那種可以好一點點 他都不會放過的

2014年《親愛的》。

陳可辛說，拍黃渤的時候，特別慢、特別費時間。

（他）非常多想法，也非常多希望嘗試不同的表演方式。

《親愛的》中，對著鏡頭錄尋子啟事的時候，小孩對桃子過敏的細節是他堅持要加的。

黃渤演技巔峰作，Sir強烈推薦2009年的《鬥牛》。

神作。

黃渤獨角戲——

他的演繹不是笑中帶淚。

是笑淚不分，笑淚難分。

黃渤在這部電影中的表演，大有妙章。

譬如，這場和奶牛的對戲。

牛二（黃渤 飾）是窮山村裡的老光棍了，遊手好閒。

八路軍托他養頭奶牛，牛二帶著這頭牛東躲西藏，竟熬過了八年抗戰。

老光棍了，沒碰過女人。四下無人的時候，和一頭奶牛獨處，他想摸。

你看他的眼睛，賊亮的。這麼乾熬了一會，突然伸手飛快一拽。嘴裡嚷著「我還不能摸了」，眼睛又瞟過去，手卻急忙忙歸位，握住另一隻。

初看，你會笑得不能自已。但轉念一想——

靠！中國農村千百年來的性壓抑啊，就在這一盯、一拽、一縮手了。

「我還摸不著你的了」，這不就是另一種語境下的「和尚摸得，我摸不得？」

再有，隨便一場吃戲。

懷裡有一碗剛擠好的牛奶，手裡有一個剛烤好的紅薯，就是天大的幸福。

注意那個小動作，吃之前特地用下巴把毛領一壓，生怕破壞了第一口紅薯的滿足。在這種生活味十足的處理下，連張個嘴都是幸福的形狀。

脖子一勾的時候，勾出了祖祖輩輩多少農人對糧食的敬畏和珍惜？

牛二一角，讓黃渤拿到第46屆金馬獎影帝。

評審們說，「沒想到中國大陸還有這麼刻苦的演員。」

黃渤又自嘲了，嗨，「體力型演員」。

說說而已么？

當然不是。

每天山上山下地跑，兩個月內，跑爛了37雙布鞋，腳上全是泡；和他對戲的那頭牛，沒訓過的。一個鏡頭拍百八十遍很平常。

黃渤：（拍攝次數）最多的一個鏡頭，拍了3天，138遍，忘不了 。

時至今日：不要丟失身上的樸實勁。

侯導眼光毒，他看透了黃渤的來處。

黃渤也是聰明人，他看到成功，有時候是一種損害。

他天生有一種清醒的恐懼。

其實從2015年以後，黃渤有意放慢了接戲頻率，主演電影只有兩部。

他這樣解釋：

靜下來做了一些嘗試，比如說這部電影，還有一些其他的角色，做了一些不同於以往的嘗試……而且我人生中自己導演的第一部電影正在拍攝過程中……

「導演的第一部電影」有多重要？

《一出好戲》給了我們一個答案。

雖然還有火候不足的地方，但這份用心，我們能感受到。

也看到有毒飯留言說——

一個喜劇演員，硬要去駕馭人性大題材……

但Sir反倒覺得，《一出好戲》不是想討論多麼深刻的人性。

它只是表達了一點黃渤對於我們這個社會的期待。

小王代表的是什麼呢？

是最簡單的需求，溫飽。

溫飽滿足了，但還是要忍受強迫與暴力……

到了張總那裡，人們開始追求起功利。

功利滿足了，卻帶來自私與拜金……

這兩個階段，都是黃渤經歷過的——他從底層摸爬滾打出來，也迎來大紅大紫。

問題是，之後呢？

吃飽了，賺錢了，就夠了嗎？

人或許不能僅僅這麼活著。最後黃渤還是想要，一點簡單而又難得的東西——

「真」。

人與人的真情，社會的真相。

黃渤或許才是解開《一出好戲》的鑰匙。

也許他的作品還不夠成熟和深刻，但可貴的正是這份真誠的表達。

讓我們能聽到，黃渤到底想對我們說些什麼。

從歌手到演員，再從演員到導演，他雖然身份不斷變換，卻始終沒忘記自己的初心。

小人物，也可以有自己的廣闊天地。

本文圖片來自網路

編輯助理：漢斯寂寞

Sir電影原創，微信ID：dushetv

微信搜索關註：Sir電影

微博搜索關註：毒舌電影

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！