把愛美之心用在音樂上 華晨宇是這樣看待唱歌的

（圖片來源@

大虎_wakin1900）

2016年火星直播，華晨宇談到了唱歌。我們一直以為，唱歌對於一個歌手而言很重要，而華晨宇卻是這樣回答的。

「其實唱歌對我來說，它在音樂上算不上最重要的，

可能在音樂上我更喜歡的是寫歌。

我唱歌是因為我雖然會一些樂器，

但是我寫出來的東西，我覺得我要去演奏它的話，

達不到我想要的那個效果。

可能為了達到我腦袋裡面想要的這個旋律的美感，

只能通過唱。

唱會大於我樂器的成分，

所以說，

唱歌是為了輔助我寫歌的。」

愛美之心，人皆有之。我們把美更多地用在了視覺上，而對於喜好音樂的華晨宇來說，他把愛美的那顆心更多地用在了聽覺上。

不管是華晨宇在擔任《明日之子》的導師時還是在參加《天籟之戰》、《歌手》一類的音樂綜藝時，我們聽到他說的最多的就是，唱歌時技巧並不那麼重要，他強調音樂的美感、創新感、情感和畫面感……有些東西是靠後天可以學習到的，而很多東西除了先天的能力更多的是在生活中積累的感悟。

華晨宇最常提到的就是音樂性。而這個音樂性不是簡單的就是唱，除了人聲，樂器的配合、編曲的融合也相當重要。

他在接受採訪的時候，經常強調，唱歌對他來說並不是最重要的。他喜歡創作，喜歡寫歌，而如果你看過一些華晨宇出演的綜藝節目，你也會發現他對什麼事物都很好奇，尤其是樂器!比如《粉絲製造》里看到爺爺手裡拿的鳳凰琴(又稱「大正琴」是日本自行發明的樂器)，《歌手》里李泉老師吹的陶笛，《歌手》里郁可唯送給他的色空……他都會親自去嘗試，而且，學的很快!也許，這就是他的天賦吧!

（圖片來源於網路）

曾經，邁克爾·傑克遜也說過，他會把自己想像成一個大提琴，自己的聲音和其他的樂器融合在一起成就一首歌。人聲，和樂器是一樣的，都是為整首歌服務的。而整首歌就是需要這種聲音配合出來的美感，也就是華晨宇口中所說的「想要的效果」。試想一下，一場演唱會，沒有樂隊、沒有伴奏、只有人聲，那，會不會過於單薄了……

拋開歌詞，我們能從一首歌里輕易的聽出快樂和悲傷，思念和嚮往，就證明它是首好歌，因為音樂里自帶情緒。並不是說歌詞不重要，只是，沒有歌詞的音樂故事，會有更多天馬行空的想像。

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