為什麼現在的奧特曼要藉助他人的力量戰鬥？

從《銀河奧特曼》起，「藉助其他奧特曼的力量戰鬥」就成為了次世代奧特曼的主旋律，到了《歐布奧特曼》發揮到一個高潮，連變身都需要結合其他奧特曼的力量，到了《捷德奧特曼》，可以說將這種特性發揮到了極致，而到了新作的《羅布奧特曼》，還在玩這個套路，大家顯然已經審美疲勞了。但是即便審美疲勞，圓谷還是繼續玩它的「借力發力」，這是為什麼呢？

藉助他人力量戰鬥，方便情懷的傳承

不得不承認，《奧特曼》這部特攝，到今天也是打著情懷牌在出的，從各種劇情情節中，對舊作品的「致敬」，就能明顯感覺出來。因此圓谷不會放棄自己作品中的「情懷」要素。而讓情懷要素出現的簡單暴力的方式，不是讓那個奧特曼出來打，而是把他的要素展現在新的奧特曼身上，因為如果讓某個奧特曼出現，也只能在一集中展示情懷，並且還需要額外的皮套和皮套演員，劇情也需要相應的貼合，一般來說，在次世代奧特曼中，不會出現這樣的場面，因此有一個更簡單的方法，就是讓歷代奧特曼的要素出現在次世代奧特曼的戰鬥或者變身中，這樣，每一集都能展示不同的過去奧特曼，情懷被保留下來了，讓喜歡過去奧特曼的朋友有追番的動力。

打通奧特世界觀，增加作品關聯性

最早玩世界觀打通的，大概是《夢比優斯奧特曼》的劇場版，《超奧特八兄弟》，當然，《迪迦奧特曼》中也出現過穿越，但並不是打通世界觀。這部作品把平成和昭和的奧特兄弟全部拉到一個世界觀來講故事，為之後的奧特曼世界觀大融合做了探路。之後真正開始打通各部奧特曼世界觀的奇俠，應該是賽羅奧特曼，他獲得了宇宙穿越的能力後，各種不同世界的奧特曼都可以穿越起來，奧特曼世界觀就被打通了，不管昭和時代還是平成時代，誰在什麼時間點，在什麼地點出現，都不會奇怪。這樣讓《奧特曼》系列的作品和作品之間的隔閡減少，創造出一個奧特曼的大家族，和一個完整的世界觀。這樣做的好處很明顯，讓故事更好寫。

方便讓萌新了解其他作品

《奧特曼》除了情懷外，萌新也會看新世代的奧特曼，但是如果讓他知道只有一個奧特曼戰士在戰鬥，不同的世界觀的奧特曼的故事相對獨立，那麼對於整個系列的拓展就不這麼友善。要打消萌新的這種觀感，有幾種辦法，一種就是剛才說的，把世界觀撮合在一起，不同作品獨立，但是卻平行於一個大的世界觀之下，隔閡感就消除不少了；還有一種辦法，就是標題所說的，藉助其他奧特曼力量，讓其他奧特曼登場，這樣會讓萌新對其他的系列產生興趣，作品和作品之間的關聯也就越深刻了。例如，看了賽羅藉助的次世代奧特曼，你可能會去想看歐布和銀河，看了歐布藉助的泰羅和夢比優斯，你可能想去看這兩部作品，這對老人來說是情懷，對萌新來說，也有著不小的意義。

方便設計形象

如何設計好新奧特曼的形象和技能，是一件頭痛的事情，但是，如果借用了已經登場過的奧特曼的要素的話，那設計上就省事多了，典型就是借鑒了泰羅奧特曼和夢比優斯奧特曼力量的，歐布爆炎形態的設計，借鑒了奧父的角，和歐布身上的花紋，必殺技也直接借鑒奧特炸彈，和夢比優斯的夢比姆火炎，真是一石多鳥，方便省事。

小結：筆者粗粗算了一下，借用奧特曼的力量來戰鬥這種套路，對於次世代系列來說，確實是非常省事省心，效果也好的策略，不過《羅布奧特曼》開始不斷切換形態，每一集變身就要花掉6分鐘，確實有些噁心了，奧特曼如此做下去，怕是失去了自己的特色，最終還是靠情懷來支撐，為了賣玩具，圓谷也是很拼的。