收藏說玉：玉鹿在歷史上的文化發展

鹿作為長壽仙物，與仙鶴壽星一樣寓為「祿」，表示長壽或是繁榮昌盛，對於當官的人也有加官受祿的意思。

鹿有著性情溫順，不傷人的特點，以玉雕刻鹿，玉雕鹿的發展歷史最早可追述到商代晚期，這一時期的玉鹿造型簡單，以片狀體居多，圓雕器極少，常呈短腿直立回首狀。刻意突出鹿角、耳及眼睛，其它部位則不著重表現，僅具其形。

西周玉鹿與商代區別不大，也多為片狀，皆光素無紋，僅有幾條簡潔的輪廓線，把軀體和四肢分開。有回首、前視、伏卧、站立等各種造型，氣宇昂然，姿態優美，刀鋒爽健，磨工細膩。

東周、秦漢玉器中鹿題材者極少，未見單體形玉鹿，僅有少量帶鉤、玉璜邊緣鏤雕鹿形以作輔助裝飾。

到了唐代，玉器的現實主義風格發展到了一個新階段，面向自然，取材生活，開創了玉雕藝術世俗化、玩賞化、多樣化、寫實化的嶄新風貌。鹿題材玉器又開始增多。從造型上看，唐代和田玉掛件玉鹿的頭頸較長，比例協調，形態優美，以匍匐狀居主流，奔鹿造型較少。

宋代玉鹿基本上沿襲了唐代風格，但形象樸拙有餘，矯健不足。有立體圓雕，也有片狀掛飾，特別是帶飾板上的鏤雕鹿紋在宋代較為盛行。造型以腫骨鹿為多，角大多為扇形，上有陰刻線，尖端見鋒，背部有用短的陰刻線勾勒的體毛紋，其刻紋比唐代稍粗，排列也不整齊。

金代玉鹿雖受宋代文化的影響，但也具有鮮明的時代風格和民族特色。女真人時尚狩獵，有春日捕鵝、秋天獵鹿的習俗，玉器上出現了山林熊鹿的題材。

元代玉鹿與宋代秀麗的風格迥然不同，比較講究作品的氣韻和粗放性，不追求細部的刻畫，頗具蒙古人健壯豪邁之氣魄。最突出的技法是重刀雕刻，刻痕較深，把鹿的頭、頸、軀幹、四肢隔離開來。一般一件器物上重刀很多，刀紋很深，目的是使主體富有立體感。

明代玉鹿基本為兩種：一種為圓雕，往往與壽星、山石雕在一起，作為擺件，亦有單體成器者;另一種是帶板的飾件，圖案多為花草、松樹、山石等。鹿的形象以伏卧為多，佩飾品中的則多為站立狀。

清代玉鹿常採用寫實手法。大多碾磨光潤，注意了整體的比例、起伏、結構和動態，同時還十分強調細部的具體刻畫，具有簡潔明快的藝術風貌，體現出一種強烈的質感美和造型美。

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