張凡，將傳統衍化成未來

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「藝術與設計」

>《衍異》

當下，不少首飾設計師幾乎都在選擇追逐「未來主義」的大潮流，盼望著可以瞬間烙上一個「前衛設計師」的印跡。而在一眾玩弄現代、前衛、復古首飾的設計風潮中，首飾設計師、中央美術學院首飾設計系教研室主任張凡卻反其道而行之，將作品的起源建立在深厚底蘊的中國傳統「宮廷細金」文化及工藝上。

 >《衍異》

張凡從2003年開始，跟隨故宮及博物館的師傅學習，那時候她發現，除了要融入古典主義精髓，更要跳脫出「當時時代局限性的傳統工藝技法和形態」，只有擺脫這些守則跟束縛，才能賦予「細金工藝」全新的現代面貌跟摩登精神。這種大膽的融合所衍生出來的新成品，給人一種前所未有的感染力，是「基於當代的創造，更是一種具有未來感的東方審美下的優雅風格。」這是她對自己作品的定義。

 >《金·石》

「衍」系列是張凡近些年最重要的作品，這件作品也是美國紐約現代藝術與設計博物館收藏的第一件華裔首飾設計師的作品，「衍」是對中國具有悠久歷史的金銀細金工藝，如何被激活內在生命力、再如何融合當代文化迸發美感的演進過程的探索。「衍」以生命的繁衍為緣起，幻化為具有濃烈生機的藝術生命體細胞，呈現了生長過程中神采各異的形態，交織出生命的華彩。製作工藝上，借鑒了明清宮廷金銀細金擅長的編、織、掐、壘、鑲嵌等雍容華貴工藝，從金銀細金中提煉出能融合當代審美的材料，再通過鬆弛隨意的結構，化繁為簡，呈現了生命本該有的流動活力。接著靈感來源於中國古典花園中，搖曳的枝葉與含苞待放的花蕾的「衍之異」，突破了以往宮廷花絲的拘謹鑲嵌工藝，借鑒現代新型面料的編織組織方式，利用對面料的熨燙，使金屬更加柔軟、輕盈。再通過電鍍變色，讓金屬呈現更多元化、更現代未來科技感的漸變色彩，整體讓成品更加靈動可塑性強。「衍之異」創作之處，是她希望人們能夠透過「衍之異」去拉近與宮廷首飾之間的距離。

>《蝶舞桃源》

工藝，有時候於張凡而言像中國水墨畫，在金銀的漸變色彩中一種抒情和靈動得以生長，隨意成形，因此有了無窮的意蘊。其中她創作周期較長的「衍」系列作品，更以生命繁衍為緣起，影射了傳統工藝與當代設計的創生就如同生命的繁衍一樣，需要互補、交融，最終生髮出新的事物，同時也是對當代首飾何以能成為人們精神生活方式傳達的探索，為本土化的首飾風格尋找一種詮釋的角度。

「如今中國設計進入一個百花齊放的時代，這樣的時代會如大浪淘沙，最終可以經得起歷史推敲的會在今後的時代呈現。我的作品在創作之初，就是介於過去和未來之間，我的研究基於過去，但作品是為未來創作的，在未來的百年、千年都能依然綻放。我的作品想為這個時代的物質文化留下點什麼。」張凡說道。

>御花園

雖然很多的工藝都源於傳統，但張凡的作品佩戴是很隨意的，因是銅鎏金，形塑能力極強，可擰、可系、可繞，舒適隨性，並不像古代首飾那樣儀式感強，約束規矩人的行為。除了銅鎏金，也有用純金絲的，但金絲的柔韌性不如銅好，不能隨便擰折，都是根據材料的特性做的，一件一件，就像投射在創作者內心的隱秘願望。

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