它可能是運動品牌中與音樂交情最深的那位了…

原標題：它可能是運動品牌中與音樂交情最深的那位了…

要問運動品牌中，誰既能不斷為運動領域提供專業的產品，又能把不少 Lifestyle 系列與音樂聯繫起來？估計很多人都會喊出 PUMA 的名字，畢竟 PUMA 旗下經典的 Suede 鞋款是 Hip-Hop 文化中最具代表性的單品之一，它們兩者的歷史淵源想必也不用我在這裡過多地介紹了，因為在 PUMA Suede 50 周年的時候我就給大家回顧過。

所以今天要從什麼方面來講述 PUMA 和音樂之間的交集呢？那就是 PUMA 在選擇合作夥伴上對於知名音樂人有著一份特殊的執著，從給 PUMA 帶來第二春的 Rihanna 到最近在 PUMA 籃球部門走馬上任的 Jay-Z，無一不都是能在音樂圈呼風喚雨的人物…

毫無疑問，Rihanna 是靠著她的音樂天賦和性感的嗓音，才在歐美樂壇慢慢站穩了腳跟。不過她在一邊為歌迷貢獻高質量作品的同時，也將自己的音樂品味轉換成了敏銳的時尚嗅覺，成為了歐美樂壇中最會穿衣的流行女歌手之一，而 PUMA 就將寶壓在了 Rihanna 這種橫跨音樂、時尚等多棲發展的潛質上。

後面的故事大家也都知道了， Rihanna 佔主導的 FENTY PUMA by Rihanna 系列使得 PUMA 煥發出了第二春。其中的原因總結下來大概有這麼三點，第一，FENTY PUMA by Rihanna 的問世擴大了 PUMA 的產品線類別，讓口味挑剔的年輕消費者有了更多選擇；第二，Rihanna 把自成一派的穿衣方式和風格與現代化的設計語言巧妙結合，令 FENTY PUMA by Rihanna 區別於常規的 Lifestyle 款式，更多的是一種時裝的既視感；第三的話，就是 Rihanna 自身的頂級明星光環，PUMA 藉此收穫到了不錯的曝光度。

在嘗試過與知名音樂人合作的甜頭後，PUMA 便把目光瞄向了憑藉著《Earned It》一炮而紅的 The Weeknd。 區別於 R&B 風格突出的 Rihanna，The Weeknd 從小就受到了Soul、Punk 以及 Funk 等多重音樂類型的熏陶，所以他的歌一直聽起來都很有層次感。而 The Weeknd 跟 Rihanna 一樣，不僅玩得一手好音樂，也很早就顯露出了對於時尚的獨到見解，所以 PUMA 就順勢將他招致麾下，讓他來代言 PUMA Lifestyle 線的產品。了解 The Weeknd 的人應該都對他的個人街頭品牌 XO 有所耳聞，而後來的這個PUMA XO 聯名系列也延續著 PUMA 在 Rihanna 身上所取得的那種成功。

不過從嚴格意義上來說，Rihanna 和 The Weeknd 都只能算是流行音樂界中的佼佼者，有著 Hip-Hop 文化傳統的 PUMA 一直都缺少一位能扛上這面大旗的 Rapper，所以就有了後面 PUMA 和 Big Sean 牽手的事。除了 Bling Bling 的珠寶，Rapper 們對 Old School 風格的單品也是喜愛有加，所以 Classic 線的那些復古運動鞋和校服的宣傳重任就交到了 Big Sean 的手上，同時，雙方的合作系列 PUMA x Big Sean 也在今年 3 月份的時候迎來了首秀。

最近，PUMA 又在音樂圈搞了件大事，那就是基於主推的 RS 系列與日本著名電子樂器製造商 Roland 來了次聯名。經過我們的多次報道，大家應該對於 RS-0 這雙新晉鞋款不再陌生了。整個創作靈感全部源於 Roland 公司那台革命性的 TR-808 鼓機，將 TR-808 鼓機上標誌性的紅、橙、黃三色融進了鞋側 PUMA 經典的跑道條紋當中，中底更裝飾有「Rhythm Composer」、「Bass Drum」等字樣，按照慣例，PUMA 和 Roland 的品牌標識也出現在了鞋舌和鞋墊等部位來強調它的特殊身份。

但限量產品經常會出現一上架就售罄的情況，所以 PUMA 還配合著 Roland 和 PUMA 的聯名，帶來了大家可以輕鬆買到的 RS-0 Sound 系列，並且也是從 80 年代的鼓機、音樂視頻上汲取創作靈感，大玩跳躍色彩之間的混搭和色塊的拼接。

而由一位音樂人來演繹這雙音樂主題的 RS-0 Sound 鞋款可謂再合適不過了，所以我們就找到了登上過 Tomorrowland 、Ultra、EDC 等知名電音節的製作人 DJ 冷炫忱Curtis。

熱愛電音的朋友肯定對他的履歷略知一二，要知道他可是全球最大電音廠牌 Spinnin』Records（Tiesto、Don Diablo、Calvin Harris 等著名百大 DJ 都是旗下的藝人）簽約的唯一中國籍藝人，吳亦凡的冠軍單曲《July》便是他親自操刀的…而我們也乘著給他拍攝的機會跟他聊了聊。

DJ Curtis

因為我最開始就是製作人出身的，所以會更喜歡多元化一些的東西，不想把自己固化在一個模式里

你第一眼見到這雙音樂主題的 PUMA RS-0 Sound，覺得它怎麼樣？並自我評價下你這身很符合你音樂人身份的造型吧。

Curtis：經典的紅白藍+科技感十足的造型，整體上復古裡帶著些前衛。類似於運動套裝的這一身，細節里其實有不少時尚的元素，而且顏色組合方面也和腳上的這雙PUMA RS-0 Sound 很搭。

我看你前不久才發了《Eyelash》這首新單，很明顯的 Future Bass 風格營造出了一種聽覺上的迷幻感，能淺談下它的創作靈感之類的嗎？

Curtis：一直很想創作一首聽著有迷幻體驗的單曲，而且我本來就對帶有科幻色彩的事物比較著迷。所以這次《Eyelash》中有一些像在哼唱的人聲，但其實這些並沒有實質性的意義在裡面，只是想聽眾能發揮自己的想像力去領會創造一種屬於自己的意境。

說起電子音樂，大家首先會想到 EDM 這個詞，但其實 Bass Music、Jungle 等也都屬於 Electronic Music。那麼你在電子音樂上有什麼個人偏好嗎？或者說你更喜歡採取一種多重形式融合的模式？

Curtis：因為我最開始就是製作人出身的，所以會更喜歡多元化一些的東西，不想把自己固化在一個模式里。其實任何音樂風格之間都沒有一條不可逾越的界線，多重形式的結合併且能讓有著差異性的音樂類型可以在一首歌中很和諧的共存，對我來說一直是一件富有挑戰，但樂在其中的事情。

我自己比較喜歡從旋律和我自己的獨特音色下手，我覺得音色、旋律、和聲都是特別需要關注的點，這一切都決定了一首歌的質量

幾年前，電子音樂跟 Hip-Hop 一樣，在國內還都是一種小眾的音樂類型。而隨著中國青年文化的崛起，電子音樂從受眾到發展環境方面都有了明顯的改善，是不是說現在正是中國電子音樂的黃金時間段？

Curtis：我覺得仍然處在含苞待放的階段。但是這是一個好的跡象，因為越來越多的人開始接受並關注對於中國來說比較先鋒的音樂類型，會讓中國音樂更加多元化的同時，娛樂性也得到了顯著提高。

相較於傳統的流行音樂，電子音樂大多都是以純音樂或者添加少量歌詞的方式來呈現，更注重的是節奏感和多樂器聲效混合後的豐富性。所以完成一首電子音樂作品的具體步驟是什麼樣的？以及哪些細節對作品質量起著關鍵的作用？

Curtis：其實音樂是一個很感性的東西，有的人愛從歌詞出發，有的人愛從旋律出發，沒有一個約定俗成的模式。我覺得一切還是要看個人喜好，我自己比較喜歡從旋律和我自己的獨特音色下手。 我覺得音色、旋律、和聲都是特別需要關注的點，這一切都決定了一首歌的質量。

任何一個音樂人在成名之後，難免會因為種種原因跟商業運作捆綁在一起。這樣一來雖然能將作品的收益最大化，但往往需要為了迎合市場而做出一些妥協，可能你現在就面臨著這樣的「煩惱」，你又是如何解決的呢？

Curtis：我現在做的音樂都是在尋找商業與藝術的之間的平衡點，既要保證藝術性，也希望大家可以去接受這樣的東西。其實只要是好的東西最終還是會被大眾認可，被大眾認可的也不一定就是純商業運作的產品。我還是覺得不管作品最終會有怎樣的收益，只要是以音樂為出發點，就不會背離初心。

毫無疑問，國內的音樂人想要達到與國際持平的水準，還有著一條很長的路要走，你覺得國內電子音樂製作上的哪些環節是跟國外差距最大且最欠缺的？

Curtis：主要是在混音和母帶上。在歌曲的編排和創作能力上，我覺得國人與海外藝人的水平是基本持平的，只是混音和母帶這樣的後期會需要更多新穎的創意，才能與海外達到一樣的水平。

看到這裡，你有沒有覺得 PUMA RS-0 Sound 很適合穿去參加音樂活動？目前，全新的 PUMA RS-0 Sound 已在 PUMA 全球門店、官方網站及指定門店發售，共有五款配色可供選擇。這次還是跟上次一樣，我們依舊會在評論里隨機選取一名留言者來贈送 RS-0 Sound 一雙，時間只有三天，趕緊開始你們的表演吧。

作者: Dope

攝影師: 余宙

攝像師: KODD、SEEKWHITE

後期: KODD

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