探索新山水畫創作，描繪夢幻空靈境界——速寫畫家管鳴崗

管鳴崗先後拜師於著名畫家李明偉、岑學恭和孫竹籬，潛心於中國畫的研究，著眼於人與自然的關係，神遊於現實與夢幻之間。讀其畫作，如聞一曲源於恆古又來自未來的歌，不覺跨越時間與空間，去感受大自然的空靈。

管鳴崗重視對人生、對生活的體驗，視野開闊，在表現題材、美學風格、人景類型、藝術方法等方面，都勇於進行探索和超越。

管鳴崗國畫山水：岷江春雪

評家認為，管鳴崗的創作方法傾向於表現主義美學範疇，十分強調想像的創造。他在生活的海洋里，靠物理（生理）的視力獲得感覺經驗，靠精神的視力獲得審美經驗，在大自然面前感情得到無限的擴張，使表現對象抽象化、夢幻化，憑理想的意象創造出新的時空的作品，既具象又抽象，屬於現代意義上的新山水畫，頗有些象徵意識。

管鳴崗國畫山水：五月光霧山

管鳴崗一直在創作中探索新的藝術語言，把握中國畫黑白體系的規律，充分運用傳統的「五色」的墨少以他色彌補其不足，在手法對比強烈的筆墨變幻中，那些和諧的生生不息的山水新形態，有一種少見的靈性與氛圍感。

這些把握山水在時空交變中的動態幻象的作品，顯得十分與眾不同，可以說是他自己獨創的山水畫世界。

管鳴崗作畫，氣韻藏於筆墨，筆墨都成氣韻。畫家那變化多端的筆，輕重急徐的點，輕濕濃濃的墨，是情感的節奏，是心靈的歌聲。

管鳴崗國畫山水：西嶺瑞雪照錦城

強調筆墨形成的表現，是文人畫藝術語言最突出之點，因為文人畫家之所以把充滿情感的形象思維所構築意象訴諸於畫面，變成可視的物質形象，主要領先的媒介是筆墨，管鳴崗在繼承這種筆墨表現方法的同時，又融入具有現代藝術精神的構成意識。他懂得藝術作品的水平取決於畫家開拓意境的深度，更依賴於畫家純熟和恰如其分的表現技法的運用。

藝術最基本的原則和最大的特質是創造，只有具有獨特性的藝術家才能登上藝術的象牙之塔。管鳴崗的畫在「有形」與「無形」之間，傳達出畫家對中國繪畫精神的新的理解，呈現出不同於傳統山水畫的嶄新風貌。

管鳴崗國畫山水：巴山雲台

管鳴崗的畫作，像一曲純靜沉默的交響曲，一個可凝思的空間，一種內心無限的空靈，這是憑藉畫家一種主觀精神的投射，把客觀事物的本來面目出現出來，靠著冥思的積聚或可把握到事物的幻化境界，無限地通過了它的自由冥想空間，獲得一種特殊的感悟和美感。

管鳴崗的作品並非現實的描畫，而是將視覺經驗與自我的情感結合，創作出一個徘徊於現實與夢幻的境地。

管鳴崗國畫山水：巫峽泛舟

畫家田旭中這樣概括管鳴崗山水畫創作的特點：以流動之筆狀高峻之形，以單純之筆寫紛紜之象，以具象之筆求意象之境，其作品氣魄大、筆法活、構圖滿、含蘊深。他筆下的山水遠遠不再是可游可卧的實在景觀，而是言不盡意的精神空間，呈現了物我通達、精神感應的效果。

管鳴崗國畫山水：登山遠望

管鳴崗說，在冥冥神思或漫不經意之時，一種天地渾然、天籟神光、依稀萬象的感覺時時困擾、誘惑著我。不知這種景象是存在於天堂還是地獄，但它卻是至善、至真、至美的超然境界。

管鳴崗是一位有很強個性的畫家，也是一位勤於臨池伏案的畫家，他常常閉門臨窗，一筆一勢，墨潤水韻，起承錯落，孜孜而成，出版有《百傑畫家·管嗎崗作品精選畫冊》《百傑畫家山水畫技法舉要畫冊》。

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