被海報召進影院，《風語咒》帶給我的卻是一串失望

做有價值的思想分享

沒有英雄的名義，能否當英雄？

電影《風語咒》就講了這麼一個故事，這一命題從頭到尾伴隨著主人公，作為最基本的世界觀和價值觀的建構，具有普遍的意義追尋價值。

男主朗明是個瞎子，招搖撞騙混市井，父親失蹤，與母親相依為命，他一直嚮往成為一名俠嵐。

沒有完成的人物成長

電影以男主朗明失蹤的父親郎敬作為懸疑線索，直到結尾玖宮嶺的領頭人揭開了郎敬的人物歷史， 也揭開了男主朗明的身世，他擁有風語咒的家學淵源，他父親的絕技是真實存在的，而不是忽悠。

他的父親是個絕世高手，行俠仗義，這個懸疑線索對男主意義非凡，解決了他身份認同的問題。

他父親曾執著於加入俠嵐的隊伍，執著於英雄的名義；上一代執著過，這一代的朗明才可以變得從容，放下關於名義的執著。

父親和母親對於孩子的意義是不同的，在父母的角色中，相對出色的一方會對孩子的影響更大，小孩天生就有對強者對英雄的迷戀。

朗明跟隨母親一起長大，有著朝昔相處的骨肉親情，而父親在親情之上，還有精神理想和身份認同的強大吸引力，他和父親在一起的體驗奇妙快樂，隨著父親的失蹤，男主思念更甚，日夜渴求著如同精神導師一樣的父親。

男主或許可以接受自己是個普通人，但他的父親必須是個英雄，不然他會崩潰的，這是精神信仰。

影片中關於俠嵐精神的解釋是：守護，即保護想要保護之人。這種解釋難免單薄，電影里，男主沒有充分成為俠嵐和練成風語咒的目標，也沒有付出行動，只有在結尾突然爆發，顯得突兀。

這樣的處理，彷彿只是告訴你：也許故事的開始根本不是圍繞你，但你相信力量，力量就會存在，風從哪裡來、風在我心裡。

我以為，這與電影想要改變一貫的武俠少年成長尋找缺失的俠客父親/為父報仇的套路，變成基於親情尋找母親的套路有關。

尋找俠客父親，是對精神信仰的追尋，對父親俠義精神和高超技藝的繼承和發揚；尋找母親，只是基於親情，自身的成長價值沒有得到展現。

俠嵐印：人是否能夠超越基因

俠嵐印，一種與生俱來的東西，劃定了英雄和凡人的界限，是後天再怎麼樣都無法超越的界限。

生來是英雄的人固然責任重大，但生來被劃定為凡人的人呢，他們終其一生都接受不了這個事實。

男主手上並沒有俠嵐印，註定他不是天選之人，沒有英雄的身份。而且，他不僅做不了英雄，還是個嚮往著俠嵐的盲人。

男主就像這個世界的大多數人，都有一關要過：接受自己是個普通人，沒有天賦異稟、沒有骨骼清奇。

他雙目失明，小時候被父親忽悠，以為自己手上的傷疤是俠嵐印，但他也知道自己並不是俠嵐，他願意相信一種可能性，不願把希望完全掐滅。

直到真正的俠嵐出現後，他首先是激動，因為父親沒有騙自己：世界上真的有俠嵐，真貨出現後，對比之下，他更加確認了自己是假的，從而更加失落。

直到最後他頓悟了風語咒，封印了饕餮。玖宮嶺領頭人後悔因為固守偏見，沒有將男主父親收入門下。

其實他們不必加入英雄組織，因為他們擁有了英雄的能力。當玖宮嶺發出邀請的時候，男主拒絕加入俠嵐組織，說出：「不了，我要回家，我媽等我吃飯呢。」

這一情節設置不僅讓普通人更加超脫：不以英雄的名義，我也可以做英雄所做之事；也讓英雄組織的思想升華：人沒有等級之分，英雄不問出處。

「用心去看就能看見」：簡單的道理卻難以讓人相信

電影是一個常見的武俠修仙故事，少年成長題材，以普世情感為主題，分了三條線，一個是母子親情線，一個是男主的愛情線，一個是男主的成長線，成長線里包含了有關父親的線索。

故事主體是男主的成長線，男主朗明經歷了從重見光明到再次變成瞎子的過程，在這個過程中，他對親情和愛情有了新的領悟。

人物的成長一般分為兩部分，一方面是外在的，主角通過奇遇和修鍊，在打怪升級中提升技藝；另一方面也是更重要的成長驅動，有關人生和人存在的意義的追尋，最終要得到一個結果，兩種成長相互作用，人物從而達成一種和解，內外一致，知行合一。

劇情部分十分蒼白。

電影的做法是：男主看見梅姐掉下懸崖，小妖孽自殺，失去愛情和親情，這種悲痛的刺激讓他原力覺醒，於是他自殘雙眼，從懸崖上縱身一跳，在墜落時悟到了「我就是風」和「風語咒」。

置之死地而後生，開始正義戰勝邪惡。

電影在高潮時，通過變瞎的男主一直強調「用心去看」，「用心」早已由一個原本真誠的態度化為一個用爛了的口號。

「真正重要的事情是看不見的」，「用心去看」，這種簡單的招數已經不符合這個解構的語境了，要想重新讓「用心去看」這四個字醍醐灌頂，得有更多的行動和情節做鋪墊，一直阻礙男主用心的東西是什麼？他如何突破心魔？這個內在過程要放在他的奇遇和修鍊中去體現，而且要在和反派的殊死搏鬥中升華。

反派人物假葉放出饕餮毀滅世界的動機是什麼？跟饕餮有什麼關係？既然饕餮是假葉放出來的，那麼大boss之戰應該發生在假葉和男主之間才對，可惜假葉人物太蒼白，跟男主和俠嵐的戲劇衝突沒有形成，終極之戰竟然只是封印神獸這麼簡單，大反派假葉沒有經過一番激烈格鬥，就被一塊巨石壓死了。

成長要有一種能化為實踐的激情在，而不是只有腦海中的念力，只有「用心」是一種偷懶的頓悟。

主題之外

看《風語咒》之前，非常好奇「風語咒」到底是啥？看完之後，依然非常好奇「風語咒」是啥？

電影一開始說這是五行之外的一種神秘力量，純粹依靠念力存在於大腦中的東西？是法術、武功還是咒語？咒語是啥？如何使用？可電影沒有咒語，沒有招數，沒有修鍊，根本沒有進行任何外化和視覺呈現，就告訴你：總之它是一種風的力量，能夠封印上古神獸饕餮，你自己頓悟吧。

可能因為我沒有主角光環，無法像男主朗明一樣不需要解釋，能夠直接頓悟參透風語咒吧。但這個確實十分影響觀感，受不了這種矇混過關的感覺。

其實電影一開始，我就已經有一波心理落差了。

海報畫風是這樣：

而正片畫風是這樣：

最直觀的感受就是仙俠網遊風，尤其是人物造型和打鬥場面，人物看起來是立體了，卻有些僵硬，不知道今後遊戲和動畫的界限是不是會更加模糊。

畫面美不美？美的。不同的風格都有它存在的理由，也各有優缺點，這個屬於個人喜好，而我是因為海報畫風決定一看的。

同時，《風語咒》里的一些旁白和字幕很多餘，這種多此一舉的做法讓人有些尷尬。

一開始，屏幕上出現了大概意思是：如果你以為本片是一個怎樣的故事，請自行退票離場。

如果這是為了製造笑點，抱歉我笑不出來；如果這是對增加心理預期和吊胃口，沒有必要，只有尷尬。

電影在宣傳定位上主打親情牌，可能是想讓家長領著小朋友走進電影院，寓教於樂，在有笑有淚中讓父母和子女培養感情，在海報上盡情宣傳沒有問題。

但似乎不應該將宣傳口號放在電影里，比如結尾的：「獻給我們的父母感謝他們為我們撐起一片天空」。

這種感情是要放在電影里的人物和情節中去體會的，而不是放在檯面上刻意點題。故事講到位了，觀眾體會到了自然會感動和反思，會在黑暗的影院里悄悄找紙巾。中國式的親子關係本來就是含蓄的，像這樣變成一行大字來煽情，來教育，反而會影響情感氣氛，讓自發的感動、主動的反思，變成了被動的教育。

影片的喜劇元素很多，當做喜劇來看還是笑點頗多的，比如：

男主深陷危機時默念：「我是主角，我不會死。」

那個村的村名，以及全村人都叫王富貴。

祭祀之歌被改編成了洗腦的「甩鍋神曲」，村長唱著「你要罰就罰他倆，要罰就罰他倆」時，全場轟笑。

正在掐指算卦的村長突然大叫「大事不好」，原來只是手指抽筋。

……

【文/王毛毛】

掃一掃更進一步接觸影視行當！

影視獨舌

由媒體人李星文創辦的影視行業垂直媒體。我們的四項基本原則：堅持原創，咬定採訪，革新文體，民間立場。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！