董其昌抄寫聖旨，這才是館閣體的巔峰水準

不知從什麼時候開始，館閣體成了書壇的一個爭議焦點。大部分書家都對這種方正、光潔、烏黑而大小齊平的官場用書體持貶義的態度，館閣體一度成為了那些缺乏變化、沒有生氣的書法作品的代名詞。

也有一些書家，比如啟功和田蘊章先生，都對館閣體持肯定的評價。尤其是田蘊章先生，他認為一味地貶斥或褒揚館閣體都有偏激之嫌。他甚至將館閣體與時下書壇流行的丑書做出比較，直言一些書家以批評館閣體缺乏個性為由而藉機兜售今人丑怪的書風，顯然暴露了不健康的心理。

單從欣賞美的角度看，館閣體是有一定局限性的，弊病是千人一面、千部一腔，因此常常流於俗。館閣體是以歐、趙兩種風格漸漸演變而形成的，因為歐與趙實在是太強大了，歷代 統治者都視此為正宗，遂成學書必經之路。又是為了規範，而削減了歐、趙的個性。

但是，自從看到了這幅一般認為是董其昌抄寫聖旨的書法作品後，我對館閣體也有了新的看法。毫無疑問，這是我所能見到的達到了巔峰水準的館閣體作品。

我個人以為，董其昌的書法水準不在趙孟頫和米芾之下，從取勢的角度來看，董其昌的行草書法甚至超越了米、趙。儘管董其昌的人品一直飽受詬病，不能因此而否認了他在書法方面的過人之處。

董其昌雖處於趙孟頫、文徵明書法盛行的時代，但他的書法並沒有一味受這兩位書法大師的左右。他的書法綜合了晉、唐、宋、元各家的書風，自成一體，其書風飄逸空靈，風華自足。都知道董的書法以行草書造詣最高，其實他對自己的楷書也相當自負，兼有「顏骨趙姿」之美。

這份聖旨書寫頗具顏體氣息，與董其昌其他楷書作品不謀而合，我更願意相信這的確是出自董其昌的手筆。

若非為了抄寫聖旨，書法大家董其昌是不會落入館閣體窠臼的。但是正因為如此，也成就了這件最高水準的館閣體作品，是得是失，很難說得清楚。

其實到了明朝中後期，書法家們也認識到台閣體的危害，轉而師法晉唐，以暢情適意、抒發個人情感為目的的書風重又開始抬頭，並逐漸成為明中後期的主流。董其昌的其它書法作品堪稱一代風流，即便如此，也不能否認他的這件館閣體作品也創造了一個當今書家都難以企及的高度。

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