這13個問題，簡直問到我這個繪畫入門小白的心坎里了！

最近，有很多同學問了我一系列，

關於彩鉛畫的一些知識，

由於不好一一解答，

所以整合了這些問題，

今天統一解答！

很多知識不僅僅是針對彩鉛哦~

只要是學繪畫的，都能對你有所幫助！

彩鉛筆是什麼材料？

在紙上是透明的嗎？

1

材料

首先要認識到彩色鉛筆是一種半透明材料，本身的製造比由石墨和黏土按照不同比例混合的素描鉛筆有很大的不同。

彩鉛有什麼相對於其它的畫

有什麼不同？

要注意什麼？

2

畫法

彩色鉛筆的畫法可以體現一個人的耐心與細膩，彩色鉛筆難就難在其基本畫法簡單，就是兩種平塗和排線。

切忌心浮氣躁，否則出來的東西和兒童畫無異。

排線的時候應該老老實實的去排和素描的魚紋線並不相同密排以形成色塊。

彩鉛顏色這麼多

我剛入門不知道怎麼上色

有順序要求嗎？

3

著色順序

因為是半透明材料所以應該先淺色後深色的順序一一為之，不可急進。否則畫面容易深色上翻，缺乏深度。

最後幾次著色的時候可以把顏料顆粒用力壓入紙面顏色可呈現些許混合而且表面光滑。

用素描紙可以畫彩鉛畫嗎？

還是有其它的講究？

4

媒介

畫紙的選擇最好是有一定厚度的紙板，因為後期可以用砂紙和小刀刮出細小亮部。

上面介紹之方法和材料需時很長（比較適合畫精品）。

另外一種材料就是半透明紙，例如硫酸紙。

因為可以正反兩面著色所以當收虛實相生之功效，畫完後以一白紙為底亦可在相對短的時間內獲細膩柔潤之效。

要是畫錯了是直接用橡皮擦掉嗎？

要怎麼修改呢？

5

修改

彩色鉛和素描用鉛筆不同，所以很難用普通的橡皮除去。

推薦大家使用一款用來修改墨線線條的沙橡皮，國產的比較適合做特效，fabercastell 和施德樓較為細膩，可做細小修改之用。

聽說水溶性彩鉛要先裱紙？

怎麼裱紙啊，我不知道啊

6

裱紙（水溶）

用水溶彩鉛畫畫要先裱紙，就像畫水粉那樣，才不會打皺。

用水溶彩鉛畫畫要先裱紙，就像畫水粉那樣，才不會打皺。

1、找一個木質畫板，將紙放在木板上；

2、將紙四邊都折約1厘米寬，塗上漿糊或膠水 ；

3、在紙面上灑上水，多一些沒關係；

4、將紙四邊粘在木板上，一定要密封好，不要有氣泡。

然後就是等它幹了，一般晚上弄好，第2天早上就可以看到裱好的平坦的紙面了。

這樣不管你畫得再濕，也不會打皺。

油性和水溶性用一樣的紙嗎？

有什麼品牌的紙好用嗎？

7

用紙問題

油性的可以用素描紙，

水溶的就建議用水彩紙；

要注意紙張的紋理，粗紋、中紋和細紋；

為了達到不同的效果可以使用不同肌理的紙張。

康頌有專門為水溶性鉛筆做的繪畫本，價格較貴。

水彩紙：保定的或者巴比松的不錯。

我畫畫的時候畫面總是臟髒的，

彩鉛畫都這樣嗎？

怎麼解決啊

8

墊張紙巾

畫畫的時候，為了防止手出汗蹭臟畫面，在下面墊一張紙巾，這樣的可以讓你把畫面保持乾淨。

有的小夥伴畫面顯得臟，可能是技法問題，也有可能是色彩感不好，但是也要注意不要被自己蹭臟哦。

有時候要畫樹葉的葉脈紋理，

但是畫不出來怎麼辦？

留白效果不理想怎麼辦？

9

刮畫法

用抽出自動鉛筆的筆芯或者在某寶購買剮畫筆、刻字筆，然後先在紙張上刮出凹痕。

接著用顏色覆蓋，凹痕的部分就會顯現出白色。

用這種方式留白可以做很多效果。大家可以舉一反三，不一定留白才可以用刮畫法。

你先可以鋪疊色，然後接著刮，完了再上一層色把其它部分覆蓋。

我感覺我的畫面都一坨一坨的

好獃板，不好看怎麼辦？

有什麼小技巧嗎？

10

巧用棉簽

棉簽起到柔滑色彩的效果，讓色彩的漸變更加舒服，如上圖中的繡球花瓣，每一片都很細膩，都是上之後用棉簽柔化的結果。

當然，如果是你畫畫筆觸不夠細膩，用棉簽去柔化，那可能方法用錯了，棉簽只是起到輔助作用，技法還是需要耐心去練習的。

為什麼我的彩鉛畫顏色這麼淡，

美術燴分享的彩鉛畫這麼鮮艷？

我是不是畫的假畫？

11

色彩的對比

有個小夥伴問我「我的彩鉛畫顏色很淡，是不是水溶彩鉛的緣故？」

實際上這和畫材沒有任何關係，而是不會運用色彩。

當然技法、疊色順序、也有可能是自己色弱，原因會有很多，這是個綜合性的問題。這裡，我就只簡單講一下色彩的運用。

假如，一個顏色你想讓它凸顯出來，有什麼方法呢？

通常要做到以下兩點：

第一、周邊的顏色要和它形成強烈的反差

第二、它自己的本身顏色純度要高。

記住，顏色是相互找存在感的。

橡皮不能直接擦，

是不是就沒用了啊？

那留它何用？

12

橡皮的運用

橡皮除了可以擦不需要的區域，還可以製造一些特殊的效果。

當然，你還可以舉一反三，一般軟一點橡皮擦出來的效果，都是邊緣有點羽化的效果。

比如：想在一片花叢中擦出一條朦朧的小道來，那也可以用這種方法。

感覺自己畫的很好了

但就是不好看啊

為什麼？

13

畫面不要太平均

穩定感是人類在長期觀察自然中形成的一種視覺習慣和審美觀念。

因此，凡符合這種審美觀念的造型藝術才能產生美感，違背這個原則的，看起來就不舒服。

很多小夥伴構圖喜歡很平均，平均雖是穩定的，但是往往看一會就會變顯得很枯燥，缺少變化。

沒有變化就沒有美感，所以構圖最忌諱的就是平均分配畫面。

總之，初學者畫面控制能力一般的情況下，

建議在畫面中添加一些微妙的變化，

並且只在大的構圖形體上保留對稱，

這樣整體會好一點。

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