以藝弘道大巧若拙——專訪中國玉雕名家李清燕

最新 08-21

五嶽尋仙不辭遠，

采玉追星亦躬行。

時空一花一世界，

藝術一玉一意境！

【藝術華夏人物專訪文/圖唐澤民張利陽】2018年的盛夏，天氣似乎格外的炎熱。一路向南，一入中原名城南陽古城，記者就被老天的「熱情」先傾倒了。但是，記者一行去拜訪中國玉雕大師李清燕的念頭，一點都沒有減弱，反而熱情越來越高。

古人云：「玉不琢不成器」。所以，一個原石要有良師雕琢之後，才能顯現出其藝術價值。當玲瓏寶玉邂逅巧奪天工的李大師後，一件件美輪美奐的玉雕藝術珍品，便華麗麗的呈現在記者的眼前。

李清燕玉雕作品

李清燕1975年生於中原玉雕之鄉鎮平縣，正是人生精彩綻放的季節。他，說起話來不緊不慢的，給人一種穩重深沉之感覺，一如其琢玉的態度。現為蘇州市玉石文化行業協會南紅專業委員會會員，河南省玉雕大師，蘇州琢玉名家，中國玉雕大師。

據介紹，玉雕是一門綜合性的藝術形式，決定其價值的因素也是多元化的。除了選擇雕刻的玉石材質之外，還要根據玉石的顏色、形狀等各個方面考慮，做出最適合被雕原石的造型才好！

原石是僵硬冰冷的，但在玉雕大師眼裡卻是鮮活的，有生命的。他們能從石頭中看到生命，看到了中國文化的大智慧，於尺山寸水之間，感受宇宙天地的廣闊，體會傳承千年的文化精髓。玉為石之美者，而美的體現需要意境。

李清燕玉雕作品

採訪中記者發現，李青燕的玉雕作品具備不少明顯的特點：第一，形神兼備。玉雕藝術屬中國藝術門類之一，在表現形式上追求超越形似之外的神韻。無論是人物動物還是山石花草，在玉雕作品中表現出既不具象，又不抽象，徘徊於有與無之間，斟酌於形神之際。以神統形，以意融形，形神結合乃至神超形越，這是當代玉雕人在藝術創作中應該做的。第二，有靈動之趣。在中國藝術的發展中，靈動之趣穿透了藝術的寂寞世界，讓生命靈動起來，成為天地的強音。玉雕藝術家的精神躍動，通過作品表現出來。在李大師玉雕作品中，更是有重視線條的傾向，靈動之趣即重在於線條的韻律。其三，含蓄隱忍。東方民族注重含蓄隱忍的審美觀念，縱觀我國的玉雕藝術之美，總有曲徑通幽之感，含蓄隱忍。李大師通過婉轉的傳達，從而產生優雅的美感，在作品的內部激起一種張力，創造一個回蕩的空間，展示豐富的藝術內容，含蓄隱忍的內涵從作品的內在沖盪開來，勝過外在的強力。美，從曲徑通幽中尋來，勝過直白的美感，在含蓄隱忍之中，形成一種獨特的美感。

在李大師的作品中，無不透露出「一花一世界，一草一天國」的韻味和意境。它道明了國人以小見大的智慧，體現了東方美學的一個觀點。中國的園林是這一觀點的最好例證，而歷來被稱之為「尺山寸水」的玉雕更是如此。大到幾米高的山子，小到幾厘米的玉牌，都是這一觀點的體現。

李清燕玉雕作品

另外，他的作品更有大巧若拙的特質。玉雕的設計由於在多方面借鑒了中國書畫的元素，受到書畫文化內涵的影響，在一些題材內容上設計追求「外枯而中膏，似淡而實濃」的原則。如枯樹、怪石之類的枯朽形象，用來展示深刻的道理。在丑中求美，在怪中求理，在荒誕中求平常的道理，追求生命的意義。在李清燕的眼裡，吸納傳統文化的精髓，以枯木見春、以怪石見美、於迷離中聞清香，拙中見巧，方是大巧。他的作品，虛實結合，別具一種和諧之美。他的玉雕作品中的和諧之美，最直觀的體現在構圖上。合理的布局，匠心獨具的設計，就會呈現具有和諧之美的作品。在玉雕藝術中，簡單的表述，就是造型比例的適中，遠景近景的呼應，繁複工藝與留白處結合的合理等等，反映到玉雕作品上，就是使鑒賞者看得舒服，看的美，便是和諧，於是就有美的出現。

李清燕玉雕作品

陪同採訪的同為玉雕名師的馬一先生對記者解釋說：欣賞中國傳統的玉雕藝術作品，不能只看價格，不能只看表面，也不能只看形狀，如同飲一杯清茶，平淡中有悠長，寧靜中有飄逸。一個玉雕師應該追求以藝載道的境界。他說，中國古代有以藝載道的說法，技藝只是一種媒介，一種手段，是達到「道」的工具，一切藝術形式都必須超越「技」而走向「道」。玉雕藝術傳承至今數千載，因其有內在的含蘊，有特殊的寄託，棲息著創作者的靈魂，蘊含著幾千年中國傳統文化的精髓。所以，才能夠源遠流長，延綿不絕。他剖析了中國玉雕藝術的意境內涵，發現這些內涵，便是中國藝術的精髓，是東方藝術特有的氣質。這些特點交融才能形成完美的意境，給人們帶來美的享受。而這些都要歸功於中國的傳統文化。他彷彿從思想的井底生髮出一句話：在中國，在世界，所有美的體驗，應該都在於意境的營造，但更在於我們人類的心靈。