言師仲油畫：心有陽光尚品暢懷

言師仲 湖南湘潭人，生於青島市。1967年畢業於中央美術學院附中，1980年畢業於浙江美術學院（現中國美術學院）油畫研究生班。1985年加入中國美術家協會。1987年以訪問學者身份赴澳大利亞講學並舉辦個人畫展。1987年獲山東省美展首獎。1990年獲日本?中國美術家交流展首獎。1993年被聘為國家一級美術師。1998年加入北美中華藝術家協會。2002年加入全美國油畫家協會，並獲該年會大展銀獎。2002年加入美國華人油畫研究會並任常務理事。2005年獲全美國油畫家協會年會大展最佳肖像畫獎（銀獎）。2006年獲全美國油畫家協會年會大展銀獎。2008年獲芝加哥市政府頒發的傑出藝術家獎。2012年榮獲美國油畫家協會大師會員稱號後，於2013年5月至6月在美國德克薩斯州舉辦的2013年會大展中獲得大師會員金獎，其參展作品是《維族婦女》。

言師仲系旅美職業畫家，曾在美國、中國、日本、澳大利亞、法國、韓國以及中國香港和台灣地區舉辦多次個展或聯展，作品廣為國內外美術館、美術院校和個人收藏家所收藏，並有許多作品出版發表。

心有陽光尚品暢懷

景玉書

最近有機會看到美院附中老校友言師仲的畫展，有一種久違了的感動。一幅幅激情洋溢的油畫作品，充盈著勃勃生機。明亮的色彩揮灑自如的筆觸，質樸清新的油畫語言，彰顯了他的個性，動人心弦。

他的表達方式不是委婉的吟詠，不是恬靜的傾訴，而是噴涌的宣洩。從作品中我感受到了陽光和生命的溫暖，這源自心靈的真誠，心有陽光對生活才會有摯熱的愛，才有對生命中人性之美的深情眷顧，對大自然的「天地渾然一氣，不似之似似之」的傾情融入，作品是跌宕的激情不斷升華的結晶。外表文雅、沉靜的師仲內心卻蘊含著洶湧澎湃的激情，這是作為一個藝術家應具備的最寶貴的品格。

他的寫實手法有一定的寫意性，大膽潑辣中不失穩健，隨心所欲中不失分寸，表明他運用油畫表現手法的嫻熟與自信。他的色彩有一種捉摸不定的靈動感，能讓人分享的色彩魅力。這使我想起了林崗先生的一個生動而通俗的比喻，畫油畫就像是「在色彩中游泳」，能夠在色彩中游泳的人，必定是膽大有勇氣的人，要摸透色彩的脾氣秉性，還須長期與之神交，在色彩的「水乳交融」中去探尋掌握其中的奧妙。師仲的色彩常常是在運筆的過程中通過色相色度的對比融合使畫面呈現出渾然一體的意外交響效果。分寸的把握與控制至關重要。師仲在色彩中游泳游的自由舒暢，他置身其中陶醉並享受著。

新疆人物畫創作看上去很鬆快似乎有些不經意，繼而會發現畫面也有畫家的思考與安排。油畫「古麗扎」中小女孩臉部的刻畫嚴謹而概括與衣飾環境豪放的用筆形成鮮明對照，節奏分明，張弛有度。《維女?搖籃》中的人物生動精到，背景的靜物以大寫意的手法極簡的筆觸，恰到好處的色彩點到為止，整個畫面靜動相應，生機盎然。密如針綉，疏若帚掃的藝術規律在這些作品中得到了很好的體現。畫面的節奏韻律顯得輕鬆自然，沒有修養與功力的長期積累，是難以做到的。

畫家在奔馬系列的油畫中似乎有了更自覺地追求，精氣神俱佳的奔馬，跳動的大色塊對比，動感的畫面整體構成，有張力的空間環境的渲染交織在一起，頗有一氣呵成之感。畫面營造了一種氛圍和意境，似有畫外之音在流淌，給人以更多的想像空間，奔馬成了畫家抒發自己胸中意氣的載體，對生命的禮讚對蓬勃向上的進取精神的尊崇應是畫家心靈境界的寫照。中國傳統藝術理論中有一條根本的法則，就是從尚形到尚意、抒懷，從狀物到借物寫心，是主客觀統一論的美學核心。而師仲在這些作品中，正在踐行著這一藝術理念，頗有「暢神」之感。「寄情遣興」取得抒發意境的審美效果，這是更高層面上的一種詩意的審美境界。

師仲是一個勤於學習善於學習的人，從他的作品中我們不難發現俄羅斯、歐美、印象派等藝術的營養融入他的藝術血脈里。而對民族文化的借鑒和吸收他有更宏觀的認知，沒有作淺表性的嫁接，而是從東西方藝術的理論、主張、審美理念的異同中尋求某些適合自身的結合點，在實踐中、在縝密的思考發現與頓悟中一步步探索前行。

師仲一心撲在藝術創作上，心很靜，不受外界干擾，注重作品的藝術風格，沒有浮躁之氣，不嘩眾取寵，遠離俗媚。他本人就是一個純樸、不事張揚、對藝術有一顆如宗教般虔誠之心的藝術家，人品藝品相通，畫如其人。

師仲在國際上贏得殊榮是他藝術人生的里程碑，向他表示衷心的祝福，也標誌著他的藝術之路正進入黃金時期，希望繼續保持陽光的心態，勇往直前的銳氣，自信、自立、自強的拼搏精神。在個性化的探索之路紮實漸進臻於化境。

2015年6月北京

（景玉書：北京電影學院教授、碩士研究生導師。中國美術家協會會員，中國電影家協會會員，獲「國務院特殊貢獻專家」獎）

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