舞動的花季/讀劉瑜璇彩墨作品隨筆

最新 08-22

李志華讀畫隨筆

劉瑜璇

歡天喜地 30X180CMX4

在當今中國畫領域，女性藝術常常以獨特的視角，細膩敏感的繪畫題材，為當代藝術帶來新的活力，今天大李為大家介紹一位青年女畫家。

劉瑜璇，廣東省青年美術家協會會員，梅州市美術家協會會員，梅州市女美術家協會理事，作品多次入選省市級展覽。

劉瑜璇用筆用色素來樸拙隨意，以自我的繪畫語言對傳統水墨畫的畫面構成方式、造型語言、表現題材以及材料技法上不斷探索自我突破，嘗試以一種不同於傳統中國畫的語義表達，以女性富有魅力的色彩直覺和天性描繪日常司空見慣的家居物像為創作載體，作品平和而溫暖，浪漫而溫馨，營造出一份如夢般的繽紛意境，這就是劉瑜璇。

中國水墨畫經過了幾個世紀的發展進入當代,水墨畫正處在一個轉型期並進入多元化,如何將水墨畫融入藝術家自身,並賦予其當代性,是當代每一位水墨畫實踐者都在思索的問題。而每個藝術家藝術風格的形成與其生活環境和經歷是分不開的，劉瑜璇也是如此，我們從她的作品中不難看出她畫作的幾個特徵，物象平凡、筆墨樸拙、墨色激烈。

劉瑜璇的畫風形成和她的職業應該是息息相關的，其2006年創辦「艷陽天空美術教育工作室」至今已有十年，以幼兒、青少美術教育為核心，這直接影響到她不能像很多職業畫家那樣天南地北的去採風寫生和做藝術交流，最多的溝通對象是懵懂的孩童和TA們隨性的塗鴉，日常的平凡物象，如鍋碗瓢盆、插畫盆栽、畫室容器等靜物就逐漸成了她小品創作的主要參照對象。

在教育中，特別是幼兒、青少美術教育，老師與孩子之間往往是互相影響、互相學習的，在教孩子們畫畫的過程會自然而然的領悟孩子們那份童真，所以我們總能在劉瑜璇的作品中找到童真無邪與拙拙笨笨的感覺，很多大藝術家在晚年會達到返璞歸真，也有藝術家會特意尋求那種孩童的樸拙的感覺，如果說劉瑜璇的筆墨已然開始返璞歸真，那一定是過於恭維了，至少她還有很長很長一段路要走。但其長時間受其教育對象影響，用筆用墨已然從早期嚴謹的筆墨技法點線構成，開始找到一種忘我的無序和遊離感，所以我們讀劉瑜璇的畫會有一種少女懷春的猶豫與憂慮，也許這是每個女性畫家最想問候的那個年紀吧，你好，花季。

色彩，在中國傳統水墨畫的體系中一直處於半缺席狀態，劉瑜璇也在嘗試將傳統繪畫色彩語言的特點、本質及規律進行自我重建,從而確立當代文化語境下色彩與水墨的相融相生。因為還處於不成熟的實驗期，劉瑜璇的墨色你很難去直接定義好與壞，她有女性色彩中強烈的對撞，又有男性色彩中孤寂的蒼勁，且融入了大量水彩與水粉的筆墨情趣，很多畫面背景處理上又保留了水墨的皴法與暈染，有艷麗純凈的色彩，又有灰暗的色調，但有些畫作也會很直接的感覺到略髒的畫面處理。所以劉瑜璇的墨色讀起來就沒那麼純粹，你能感覺到賓士著迎面而來的少女氣息，又隨街能看到一事無成的醉酒大叔。也許劉瑜璇是有意為之，也許是無意亂之，大李看來至少還不夠穩定，即便是故意為之，對於平衡感的拿捏提升空間還很大。

人們常說女人像一本書，讀之有味，女人如一幅畫，觀之優雅，劉瑜璇的畫作與藝術風格能發展到如何地步還不得而知，那我們就靜靜的等待，優雅的讀一本書吧！