Louis Faurer街頭影像詩人，黑白鏡頭裡的美國生活

Louis Faurer（1916-2001），美國攝影師，擅長時尚及街頭攝影。他是一位低調的藝術家，在其創作最旺盛的時期從未收穫廣泛的社會認可，但他的作品近些年在攝影界業內頗受讚譽，英國《衛報》稱他為「美國街頭的影像詩人」。

Louis Faurer，1916年出生於費城，在13歲時被迪士尼電影公司發掘，開始做海報設計、素描漫畫等工作。1937年，Faurer擁有了第一台相機，贏得一個小型攝影比賽的獎項激勵他走上攝影之路。1948年，在前輩Lillian Bassman的幫助下，Faurer在雜誌上刊登了首組時尚攝影作品，之後他的雜誌客戶包括《Vogue》、《芭莎》、《名利場》等。他曾說供職於《Life》雜誌需要四處旅行而他並不喜歡，並最終辭去了這份工作。

以時尚攝影為生的同時，20世紀40-60年代Faurer一直在以飽滿的熱情從事街頭攝影，記錄紐約和費城街頭景象，「捕捉城市生活中不安定的人們」。不幸的是1984年一場意外交通事故發生在他身上，從此以後他就不再拍照了。Faurer於2001年逝世，享年85歲。

Market Street, 費城, 1937

1947年，《JUNIOR BAZAAR》的藝術總監莉莉安·巴斯曼（Lillian Bassman）請路易斯到紐約當雜誌的御用攝影師。

莉莉安·巴斯曼（1917-2012）

於是路易斯開始時尚攝影的創作。他的作品開始在VOGUE、芭莎、名利場等雜誌上出現。他的攝影風格很隨意，盡顯他不做作的態度。

但相比起商業拍攝，基於自己對城市生活有著獨特的見解和感覺，路易斯其實更偏愛街頭攝影，Faurer熱衷嘗試不同的技巧——模糊、雙重曝光、慢速拍攝、微光拍攝等。 20世紀60年代後期，他還嘗試使用手持攝影機在紐約街頭拍攝16mm影片，將他的影像風格延伸到電影媒介中。

「我幾乎每天都會到街上拍攝，催眠的黃昏將我帶去了時代廣場。」

紐約——這座名副其實的世界之都闖入了他的鏡頭裡。他整日遊走於那裡的街頭，按著快門，不知疲憊地往返在街道和暗房之間，這就是他一天的生活。

「紐約城永遠讓我驚喜，到處都有新奇的事物。」——Louis Faurer

從路易斯的鏡頭裡，能經常看到人們單獨的身影。他熱衷於捕捉「一個人」——在53號街窗邊的神秘男士、手上拿著花、袋子和報紙，露出詭異眼神的「艾迪先生」、和看書的女人……

讓我們回到這個時代的背景，這段時間是美國的「幸福時期」。越戰和韓戰的號角還未吹響，二戰後消費主義、保守主義、冷戰思維盛行，這個躍居世界最富裕的年輕國家在外人看來就是一副沒有羈絆與束縛的狀態。

Untitled, 1949

其實，在繁榮的背後仍潛藏著許多問題——種族歧視、不平等、失業、和貧窮等，而路易斯最愛做的，就是去捕捉這些畫面。

Accident,1952

「我的眼睛會尋找那些感激生命的人，那些懂得原諒，把疑慮消除的人，那些理解真理，持久的精神能像被穿透的白光沐浴的人，並為他們提供現在和將來的希望。」

很多美國街頭的攝影作品充斥著人群和霓虹燈，而路易斯的不同在於他會將你從人群中分隔出來，他的照片充滿了安靜和沉默。路易斯將這些都市生活者定格在一個安靜的時刻，用自己特殊的方式記錄著那些「不重要」的故事，呈現了生活在紐約中的人在不同視角下的樣子。路易斯將美國街頭攝影從一個客觀、紀實的風格推向一個更主觀、複雜的心理視覺。

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