假如你是經紀人，《明日之子》5強里你有機會簽人一個，你選誰？

假如你是經紀人，《明日之子》5強里你有機會簽人一個，你選誰？明日之子五強上周已經誕生：斯外戈、田燚、鄧典、蔡維澤、張洢豪騰訊留的人五個人其實是五個製作方向，我們依次來看一下。【斯外戈】聽了一下斯外戈的作品，是目前國內常見的團隊製作偶像的製作模式，很成熟，但也意味著中庸。《一天一天》小清新得沒什麼問題，但與其他選手相比不夠突破創新，這種作品大家聽過不少了相對比較乏味。這就不得不提到他「自帶流量」的優勢了。 這種偶像特質與其說是優勢不如說是一把雙刃劍，一方面能夠帶來足夠的人氣，但另一方面也導致他的作品需要面向更廣的受眾，以及需要迎合早期喜歡斯外戈風格的粉絲，所以不能有過多的突破及實驗性嘗試。想要平衡這兩點，斯外戈還需要下更多功夫。

【鄧典】

作品相當歐美范，團隊也很聰明，一切基於他的歐美嗓音來完成屬於他的個人作品。《Tempest》中濃濃的billboard味，讓他適合於成為一名國際化偶像，但這種風格相對不那麼新潮，並且他的短板在於創作能力不足。如何尋著歐美流行樂的浪潮創作出富有個人情感的作品，是他要想的。是隨著節目結束熱度逐漸銷聲匿跡還是形成自己的獨特風格？鄧典的嗓音是一個高級品，但如持久的保持價格？尤其是在一個趨向『直白』的時代，這個問題對他來說至關重要。

【田燚】另一位以嗓音征服觀眾的選手，但與鄧典不同。如果說鄧典的嗓音是高大上，是雍容華貴。那田燚的嗓音則是最質樸的緩緩訴說。《看見》《我我》《最天使》便很好地體現了這種特質，一切都簡單且不複雜，感情豐滿，嗓音空靈。他屬於相對偏傳統的選秀歌手，在市場要求風格創新，嘗試給聽眾帶來更可能的今天，這種沒有標籤的純唱功選手已經不多見了。但田四火天生是一?張讓人憐惜的臉，他的長相屬於天生被偏愛型的，四火是有觀眾緣的，這是他特有的優勢。

當然，在日益完善的大陸音樂市場中，對於歌手的原創要求已經越來越高，下面重點說說兩位創作選手。【蔡維澤】台灣獨立樂團傻子與白痴的主唱。作品在說唱R&B及芭樂情歌大行其道的選秀節目中是別具一格的，有一股濃濃的「草東味」。《你媽沒有告訴你的事》里的「喪味」唱腔與爆發我已經不止在一支台灣樂隊的身上看到了，民謠搖滾是台灣一大部分樂團的形態。在編曲配器上方面完全是搖滾標配，吉他貝斯緩緩遞進，情緒慢慢推進，垃圾搖滾在選秀舞台上 不合時宜得很棒。同為搖滾樂團出身的導師吳青峰在作品方面能給蔡維澤提供不少的經驗建議，幫助他從地下走到地上的這一方式也值得行業內外學習。並且蔡維澤寫曲是有邏輯的，他的旋律寫的也不水，他如果把自己放低他會很快走入主流，但沒必要。賽後蔡維澤可以走livehouse的巡演形式，他的歌不適合開在大場館，他並不適合偶像路線，他可以實打實的創作，後期蔡維澤的定位應該是台灣創作歌手以及傻子與白痴樂團主唱。

【張洢豪】同為創作歌手的張洢豪採用了大陸主流情歌的創作風格，但同樣採用了樂隊編製，木吉他鋼琴架子鼓搭配出屬於他的專屬風格。這種風格恰好適配他的嗓音，氣聲足夠幻夢，副歌部分又中氣十足。有別於蔡維澤，他以流行的方式，讓我看到了除了愛情以外，流行風格可以有更深的內容。《黑暗角落》的自我拷問讓我隱約看到了男版的陳粒，在自我撕裂的過程中讓我看見了時動時靜兩面的他，流行也可以很有深度。但問題也就在這裡，他的深度就會削弱他的市場。張洢豪要想的問題就是：以後到底是要繼續寫《肆無忌憚》，還是要繼續寫《葉問》？

綜合了各方面的考慮，今年《明日之子》5強我個人認為還是比較合理的，今年可能考量的因素很多，五強里並沒有留一下一個rapper。並且現階段節目並沒有傳唱出一首作品，這是致命的，任何歌手是基於作品之上的，不能依靠節目續命。回到最開始的問題，五個選手，五個製作方向，當我們看到這些利弊的時候，如果你是經紀人你選誰呢？心裡有答案了嗎？

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