有一種演技叫改頭換面，有一種演員叫一人千面
在剛剛過去的這個暑期檔，網劇《鎮魂》的出現確實稱得上是黑馬一匹。而「鎮魂女孩」們的C位出道，更是讓特別調查處處長白宇和地星黑袍使朱一龍成為一時無兩的風頭人物。
包括白宇此前的作品，也被網友們陸續扒出。除了在《少帥》中飾演張學良的好兄弟馮庸，輕鬆駕馭大年齡跨度；還在《微微一笑很傾城》里演活了憤世嫉俗的「曹光」，只不過「變臉」變得跨度有點大，不看演員表很難發現原來如此娟狂的外文系才子也是白處長。
每一次無論演什麼角色，都能讓人忘掉他（她）曾經扮演過的角色甚至是本人的形象，能把不同角色性格、不同故事經歷的人物都詮釋得淋漓盡致，就連長相氣質也完全不同，這樣炸裂的演技，不僅被網友們親切地稱為「劇拋臉」，也用實力向觀眾證明了什麼叫「一人千面」。
有一種演技叫改頭換面，有一種演員叫一人千面
所謂「劇拋臉」，顧名思義就是每演繹一部作品就能塑造出一個鮮活的人物形象。如果網友不去找相關資料，那麼還真的不知這個人演過什麼角色。而當搜索到之後，才恍然大悟或者難以置信。正因如此，「劇拋臉」也被引申為演技好，演員不被角色所定義。縱觀整個演藝圈，擁有這樣演技的可不止白宇一人。
說到白宇，就不得不說《鎮魂》的另一男主角——朱一龍。《鎮魂》中一人分飾三角，無論是外表文氣內心高冷的男神級人物沈巍，還是統領一方的人物，無影去無蹤的冷峻黑袍，又或是歹毒陰冷的大反派夜尊，三個角色的感覺完全不同，還能做到讓觀眾看了不串戲。包括在《鎮魂》之前塑造過的角色，也能找到這種極強的反差感，《新邊城浪子》中黑衣黑刀傅紅雪，《羋月傳》中的秦王嬴稷.......朱一龍總是能帶給觀眾不一樣的表演質感。
純情大學生、鬼馬假小子、反派心機女……換個角色換張臉在焦俊艷身上同樣不是什麼新鮮事。憑著出色的演技，她不僅演活了《遇見王瀝川》中的純情大學生謝小秋，又在《法醫秦明》中剪掉長發，飾演起男孩性格的「大寶」，還在《青雲志》將魔教三公子之一金瓶兒的不擇手段詮釋得入木三分，更在《陸垚知馬俐》中讓敢愛敢恨的方灰灰活了起來，焦俊艷霸氣桌咚朱亞文的一段戲更是看得人面紅耳赤，堪稱片中最經典的片段。其角色跨度之大以及造型之百變，都讓人為之驚嘆。
隨著《我不是葯神》和《延禧攻略》的熱播，觀眾在短短一個月的時間內就認識了又一個「劇拋臉」演員——譚卓。在《我不是葯神》中，她飾演的是為女兒治病而跳鋼管舞謀生的思慧，在夜場笑中帶淚的那一幕戲，看得多少人心生憐愛之情。
而《延禧攻略》中，她又出演了飛揚跋扈、敢愛敢恨的高貴妃。知道自己身染重疾、時日無多，她竟不顧滿背傷痕，為皇上跳了最後一舞，目的只是想懇請皇上為自己的母親平冤正名。在用一根白綾了結生命前，一出臨終前的內心告白，上演了教科書級的哭戲，讓不少觀眾瞬間哭成淚人。
截然不同的藝術形象，卻能被她用紮實的演技一一呈現在鏡頭前。翻看她此前的作品，在《爆裂無聲》中飾演的那個失去兒子的農村婦女，那種深深的絕望幾乎破屏而出。
而同在《葯神》中給人留下深刻印象的，還有當年憑《愛情公寓》中的關谷一角聲名鵲起的王傳君。吃著盒飯時那不經意的一瞥，還有多少人會聯想到這就是那個曾經紅極一時的關谷呢？
身為影帝的王千源，也同樣塑造過很多生動的小人物：《浪漫的事》中的結巴三女婿、《空鏡子》里的娘娘腔、《解救吾先生》中的綁匪……此外，楊爍、於毅、劉奕君等人，也都曾憑藉紮實的演技被網友們贊為這樣的「劇拋臉」。
打破低辨識度的尷尬，「劇拋臉」無疑是演技的全面逆襲
如今的觀眾，都把「劇拋臉」作為對炸裂演技的一種褒獎。然而在更早的時候，它卻常常被用來形容一個演員的表演缺乏辨識度，即使是演了多部熱播作品，卻因為每個造型都是同一種風格，讓觀眾很難留下什麼深刻的印象。
演員胡冰卿就是這樣一個例子。要說她主演的影視作品，其實並不算少。古裝武俠劇《秦時明月》、青春勵志劇《旋風少女》、奇幻青春劇《重返二十歲》……每一部都是大火的熱劇，可觀眾就是記不住她的臉。同樣主演了這些作品的楊洋、吳磊、白敬亭、譚松韻等人都收穫了頭部資源，唯獨作為女主角的胡冰卿不溫不火，很多人都把原因歸咎於長相的寡淡，五官組合起來的驚艷感不強，太過清新反而沒了特色。
對比在娛樂圈中迅速躥紅或常年不敗的明星們就不難發現，除了演技傍身外，他們幾乎個個都有一張極具特色和辨識度的臉。無論是契合國際審美的舒淇、章子怡，還是擁有中性帥氣樣貌的李宇春，異域風情滿滿的迪麗熱巴……面對娛樂圈激烈的競爭，一張辨識度極高的明星臉的確更容易從泛濫的網紅臉中脫穎而出，這已是不爭的事實。
而對於那些不具備明星臉且只能依靠角色搏出位的更多演員來說，如何用演技實現突破，用角色打開知名度才是他們唯一的選擇。朱一龍蟄伏9年，白宇用10部戲磨練演技的經歷，就是最好的證明。「劇拋臉」演員的走紅之路何其艱辛，只有作品才是他們謀求更多發展機遇的最佳武器。
換劇如換臉，警惕假「劇拋」也是個技術活
在80後甚至90後的一眾新生代演員中，不乏有演技得到觀眾認可的成功典範。但如果說到「劇拋臉」級別的炸裂演技，還真是鳳毛麟角。這也是白宇能夠受到追捧的原因所在。
作為流量明星自然可以獲得更多的曝光機會，且代言、商演、綜藝的資源也很容易加深觀眾對其的固有印象，可要想通過作品獲得觀眾的認可，往往很難。陳赫就是這方面的典型。
說到讓人印象深刻的角色，無疑是他在劇版《愛情公寓》中飾演的曾小賢了。而他在綜藝中也一直都以搞笑、機智的形象示人。久而久之，只要觀眾看到他的臉，就會分分鐘認出這是陳赫本尊。而這樣的固有印象，也讓他在演員這條路上越來越難以有所突破。
基於這一客觀現實，很多演員在演技達不到「劇拋臉」這種級別的情況下，通常會選擇暴瘦、增肥或者扮丑的方式，進行外形上的改變，而這也一度被觀眾表揚為敬業和演技炸裂。
然而，儘管演員作此嘗試也算是為角色做出了一定的犧牲，但這並不是通過由內而外的演技去演繹角色，而只是通過外形上的「整容」來達到變化的效果，並不等同於劇拋臉式的炸裂演技。
為尋求演技上的突破，影視圈的不少女明星都曾有過扮丑的經歷。比如趙薇在《炮製女朋友》中渾身髒兮兮的造型，還有在《親愛的》一片中飾演的農村婦女形象；張柏芝在《求愛上上籤》中可謂極盡誇張的扮相；蔡卓妍在《情癲大聖》里蓬頭垢面甚至戴上了超級齙牙……到底是為了演繹角色進行的必要改變，還是僅僅為了洗掉個人的明星光環而有意扮丑，觀眾的心中其實是有桿秤的，而做出判斷的最簡單方式，還是要看角色的塑造結果。
在觀眾的既有印象中，演技派往往都是相對低調、不事張揚的那些優秀演員。因為低調、低曝光率，使得他們在熒幕上出現時不至於讓觀眾預設出任何的固化印象，這就更有利於他們將自己深藏在角色背後，只把真正的好角色好作品帶到觀眾面前。而這一點，恐怕才是一個演員而非明星最起碼的職業操守。
