「大明宣德年施」金剛手菩薩像即將亮相大唐西市&景星麟鳳2018夏季拍賣會

時尚 09-08

原標題：「大明宣德年施」金剛手菩薩像即將亮相大唐西市&景星麟鳳2018夏季拍賣會

大唐西市&北京景星麟鳳國際拍賣有限公司夏季藝術品拍賣會將於2018年9月13-15日在北京崑崙飯店二層崑崙堂舉行。拍品涵蓋中國青銅器、銅鏡、金銅佛像、古籍文獻、金石碑版、當代書畫、近代書畫、年份茶及茶道具、銅雜等藝術品，共1547件拍品。

拍賣資訊

展拍時間：2018年9月13至15日 10:00—21:00

展拍地點：北京崑崙飯店（二層）崑崙堂

本季拍賣中，除了極受關注的商晚期青銅獸面紋羊首尊（國之重寶——「商晚期青銅獸面紋羊首尊」即將拍賣！）以外，在致心雅器——銅雜藝術專場中還有眾多值得關注和收藏的銅佛造像，其中包括傳承有序、來源清晰、極為珍貴的「大明宣德年施」金剛手菩薩像和明早期具有永宣風格的銅鎏金釋迦牟尼佛坐像等等。

永宣造像是宮廷造像中最為精美的作品，是在西藏造像成熟的藝術風格基礎上，大量融入了漢地藝術，使漢藏兩種藝術完美融合於一體的漢藏風格造像。永宣造像也是目前發現的中原地區最早的成批量黃銅製品，雖然黃銅的延展性較紅銅差，但永宣造像卻很好地處理了由於黃銅質硬、延展性較紅銅差而導致鑄造成型及後期處理難度大的問題。以失蠟法鑄像，銅胎厚重，造型完美，做工精緻入微，通體打磨光滑圓潤，表面都施有鎏金，色澤明亮沉厚，展現出一種精緻而典雅的新型藝術氣象。

LOT 1778

「大明宣德年施」金剛手菩薩

明代宣德宮廷（1426-1435）

黃銅鎏金高: 25.8cm

來源

1. 法國巴黎20世紀早期私人收藏（Descended in the Family of Jacques Tindel and Monsieur and Madame Alphonse Franck, Paris, early 20th Century）

2. 美國 iGavel拍賣公司，2010年10月29日，成交價 $ 1,530,000.00

3. 佳士得香港有限公司，2014年11月26日，中國重要瓷器及工藝品，LOT 3107，成交價： HKD 10,840,000

明永樂時期，西藏宗教導師和明成祖之間相互饋贈了數量相當可觀的佛像，但至宣德時，造像數量明顯減少，以至於現存的、並可流通於藝術市場上的宣德造像真品寥寥可數。這些標有銘文「大明永樂年施」和「大明宣德年施」的銅佛像，均同當時漢藏關係之間存在著十分密切的聯繫。

在馮?施羅德對西藏廟宇藏品作大規模的探查過程中，只發現三件屬宣德時期的銅像。這個數量似乎與明初官方文獻鮮有提及宣德年間饋贈佛像給西藏寺廟高僧的狀況吻合，亦與永樂朝頻繁和大量的饋贈大異。饋贈數量的激減亦側面的表明漢藏民族友好關係的不斷穩定，以及北京作為政治及宗教統治中心的確立與穩固。永宣之後，雖然宮廷造像銷聲匿跡，但其影響卻成為明代宮廷造像藝術傳承的粉本與典範。

明宣德金剛手菩薩高: 25厘米

中國國家博物館藏

藏傳佛教中的金剛手菩薩因手執金剛杵而得名，是大勢至菩薩的忿怒化現，而明代宮廷造像自永樂時期已將許多「忿怒形」造像改為「寂靜形」。目前，只發現明代宮廷造像中，有「寂靜形」的金剛手菩薩造像。而宣德宮廷造像則是承襲了後期永樂造像的藝術風格，體態更為飽滿，高度多在25厘米以上；面相寬平，衣紋質感強烈，漢化特徵明顯，盡展漢地傳統藝術特色。

此尊造像頭戴彎月形寶冠，束髮高髻，髮絲清晰，頂飾摩尼寶珠。耳上扇形冠結橫出，耳際處寶繒呈U形上揚，兩綹余發披搭雙肩。耳璫上部為圓形，中心為八瓣花形式，下部有花葉，製作工藝精細。面龐飽滿，白毫凸顯，眉眼細長，鼻直而適中。唇部線條寫實，雙唇微微抿起，嘴窩凹陷，表情呈和悅之相。

身材勻稱，胸部高挺，腰部收束，腹部線條十分柔軟。身著菩薩裝，兩肩帔帛繞臂翻卷之後自然垂落。衣紋呈三層皺褶，寫實而富於變化，顯得自然流暢，是明代宮廷造像的慣用手法。四肢佩戴釧鐲，胸前飾珠寶瓔珞，極為華貴。

這種瓔珞的布局樣式也同樣用在由瓔珞編織的腰帶上，體現了皇家造像的高貴與氣派。菩薩跏趺端坐，左手結期克印，右手擎金剛杵，為金剛手菩薩的重要標識。束腰式仰覆蓮座造型高大，上下沿各飾連珠紋一周，座面鐫刻「大明宣德年施」六字款，沒有採用當時漢地傳統的倒書格式，是為順應藏族民眾從左至右的讀寫習慣。蓮瓣寬大飽滿，飾三朵捲雲紋，對稱分布。

原封底，封底蓋上刻有精美的十字金剛杵圖案，周邊可見均勻分布的剁刺和封護時所用的硃砂。整尊造像造型生動，姿態優美大方，鑄造及工藝技法精湛，藝術風格成熟，金色飽滿悅目。不論在藝術風格、形象特徵，還是在圖像模式和表現手法上，皆展現出一種創新性的樣式，同時也展現出明代宮廷造像藝術的精緻與典雅，為明宣德宮廷御用監佛作作品，存世稀有，彌足珍貴。

明宣德之後，漢藏造像藝術在永宣時期造像藝術的基礎上繼續交融與發展，僅從這一時期傳世不多的作品中可以看出，造像在風格、手印、姿勢及面相等諸多方面均能展現出高超的雕鑄技法，製作嚴謹，造型規範。

LOT 1779

釋迦牟尼佛

明早期永宣風格

黃銅鎏金高: 35厘米

來源

德國納高2007年春拍，Lot 821

此尊造像頭飾螺發，肉髻高隆，髻珠凸顯，寶珠頂嚴。面龐飽滿，眼角和嘴角略微上翹，神態祥和，具有典型的漢人面相特徵。眼睛、嘴唇存有色料痕迹，為開光儀式上的畫彩殘留。上軀端正，軀體圓渾健碩，全身無飾物。上身斜披袈裟，右肩搭偏衫；下身著僧裙，胸前露出僧祗支。由此可見，此尊造像在服飾特徵上與前者完全相同，一改「通肩式」和「右袒式」袈裟的傳統披法。

採用內地慣用的寫實性手法處理衣裙紋褶，同樣追求厚重、流暢、自然、生動的效果，並在衣緣處鏨刻精美的纏枝花卉。以上這些特徵足以體現出佛教造像藝術在民族化的發展進程中越來越講究人物造型與服飾搭配的整體藝術效果。手腳刻劃柔軟寫實，左手結禪定印，右手施觸地印，跏趺端坐。

束腰式仰覆蓮座造型寬大，上下沿各飾連珠紋一周。蓮瓣飽滿，飾三朵捲雲紋，優美生動，對稱分布。整尊造像造型端莊，雕工精湛，金色飽滿，符合西藏佛像的相好標準，同時融匯了更多漢地的審美觀念與傳統表現形式。此像雖無款識，但在圖像、材質、工藝等諸多方面帶有明顯的宣德造像藝術特點。

清朝是我國統一多民族國家的重要時期，也是藏傳佛教在宮廷的興起時期，以康熙和乾隆為代表的兩朝皇帝推崇藏傳佛教，先後在宮中設立「中正殿念經處」和「造辦處」。北京作為清代的政權中心，以其強大的軍事和政治影響力，不斷地從尼泊爾、西藏、蒙古、青海及北京周邊地區引進優秀的工匠，並將精湛的鑄造技術和雕刻技術融入到北京傳統的造像藝術之中，從而創造了清代宮廷造像風格。