一波美圖揭秘東京重磅酒店回歸，四代「御三家」演繹酒店進化史

旅遊 09-11

今天是教師節，新學期剛剛開始一個禮拜。

但比起學生們短短5個月後即將迎來的下一個假期，我的期盼則要更長一些——

東京大倉飯店在老樓推倒三年後，終究還是交上了一份誠意滿滿的改造方案，以及明確的回歸時間：2019年9月。

在倒計時12個月之際，謹以一波美圖為代表的大倉改造方案獻給和我一樣的酒店控。而在翹首期盼的同時，我也想再次盤點一番東京酒店的進化史，為你深度解讀四代「御三家」，從此絕不再嫌東京酒店貴。

東京大倉飯店回歸在即

大倉在主樓在推倒前曾發布過如下兩張草圖：

一高一矮兩座玻璃高塔從老樓的位置拔地而起，大倉集古館和南樓按兵不動。

2015年公布的新館大堂效果圖顯示，屏窗、六邊珠吊燈、梅花桌椅等經典元素將足本保留。大倉為重建工程欽定的設計師是谷口吉生。他是老樓設計師的兒子，又操刀過紐約MoMA新館。請他操刀附帶博物館(下圖)、由他老爺子操刀的酒店新館是大寫的「名至實歸」。

隨著新館揭幕時日的臨近，大倉又公布了一套極為詳盡的方案供眾大倉粉和酒店控止渴。兩座塊狀玻璃高塔和原方案一致，兩樓的L型布局剛好將大倉集古館半包圍。

兩座新塔樓里是兩間風格、定位、氛圍迥異的酒店。擁有彼此獨立的入口和大堂。整棟矮樓將成為大倉未來最奢華的品牌線Okura Heritage，高塔的底部和高區將是大倉目前的高端線Okura Prestige。兩座新翼的客房總合定格在508間(140+368)。

將佔據整個矮翼(17層)的The Okura Heritage Wing將是一座體量精巧、氛圍私密的酒店傑作。僅設140間房，房價預計將從7萬日元起跳，顯然是直奔安縵、虹夕諾雅所在的東京都第一梯隊而去。

Heritage Wing的大堂崇尚極簡和空間留白，旨在把焦點集中在那些點到即止的藝術珍品，一如博物館烘托展品的套路。

除了陳列原大倉主樓的壁畫珍藏，Heritage Wing還特辟了一塊60年代凈區，專門演繹上世紀60年代的迷人場景，可以隨時開演《廣告狂人》的那種。

Heritage Wing里每晚7萬日幣起跳的客房的賣點在於空間，客房一律標配60平方米的空間和綿延8米的落地窗，讓居室和浴室都能盡享自然光的撫慰(面公園的低區客房將設陽台，增進居室與自然的互動)。全景浴室堪比私人水療間，除了臨窗而置的水療浴缸還配備私人桑拿間。加之大倉獨特美學理念的植入、流暢的動線和實用的分區。Heritage Wing的客房攢足了和同城安縵、半島、虹夕諾雅分庭抗禮的資本和底氣。

Heritage Wing的頂層套房植入了空中園林，讓居室和浴室都坐擁日式庭院景緻。

除了博物館式的幽謐大堂和140間大尺度客房，Heritage Wing餘下的留位給了傳奇日餐廳「山裡」和一間小型正餐食府，另直通13000平方米、展現四季變幻之美的專屬花園(這般尺度的都市綠洲在很Old Money的港區是何等華麗的排場)，一副誓將精品和私密進行到底的架勢。這番小心翼翼的營造讓人無比期待Okura Heritage往後的擴張進程。

大倉是守信的，主樓的原配精髓在Prestige Tower的底部被足本復刻——紙木交織的屏窗、燈籠為靈感創作的六邊形吊燈、漆面咖啡桌和梅花瓣扶手椅將再度重聚。還原度之高讓人懷疑是否只拆了樓沒拆廳。

Prestige Tower入口上方的夾層空間不僅直面大倉集古館和廣場水系，還可靜觀賓客從腳下出入酒店，夠私密也夠有趣。

儘管Prestige Tower的368間客房尺度(50平米、6米面寬)全然不及Heritage Wing那般豪放，但28-41層的海拔足以掌控全城美景，4.5-5萬日元的房價相當感人。操刀客房的是在皇宮飯店(我的現任東京頭牌)重建項目中有重大立功表現的GA事務所(他們還主導了倫敦Corinthia和香港朗廷的翻修)。

貫穿39和40層的複式套房將坐擁720平方米空間、3間卧室、迷你劇院和挑空起居室，妥妥的全日本最大套房。

大倉的改造還傳達了一大信號——更大的客房和更少的套房。兩座新樓共計508間客房，其中套房僅佔3%。畢竟當下的我們都更愛通透的居室空間，更高的空間效用顯然比有沒有獨立的會客廳更重要。

食府、酒吧、宴會和康體設施的設計算不上出挑，但緊緊抓住了原版的神韻。但泳池的設計著實敷衍，和東急Capitol的大撞臉，好在27層的海拔可以從景觀角度扳回一城。

四代「御三家」引領東京酒店進化史

如下將是一部史上最好讀有趣的東京酒店進化史，讓您在揭秘東京四代「御三家」的同時，升格為東京酒店行家/史學家，絕不再為出行睡哪家而燒腦。

| 御三家 · 第一代 |

大倉、帝國、新大谷

大倉的改造方案如此引人注目，也與其被稱為日本現代酒店的鼻祖有關。1964年，為東京奧運而生的大倉拒絕粗暴堆砌「洋式」，而是將傳統日式美學植入現代酒店的肌理。

竹林映襯著革新演繹的屏窗，如同一幅動態水墨畫，為室內盡情輸送靜謐與禪意。

六面體吊燈、麻葉狀屏窗、梅花狀桌椅、鑽石紋電梯門、魚鱗式外立面......日式元素頭一次以如此時髦、從容又和諧地投射在現代酒店上。

正因為大倉在日本人心目中無可取代的地位，3年前老樓推到前，NHK專門拍攝了一部紀錄片《別了，老字號酒店》。在這裡，日本人默默化身重溫年輕時自己的貴婦、重拾昔日奮鬥記憶的紳士、遵照師傅旨意將桌椅擺成盛放梅花狀的員工、專程來嘗每天限供20份法式吐司的夫婦......於他們而言，一座建築的謝幕如同盛放後的櫻花，消逝在所難免，貴在能流淌出美妙的記憶。

大倉的兩個著名的告別：天皇夫婦前去大倉送別奧巴馬；BV藝術總監Tomas Maier惜別大倉。

另一間1964年東京奧運獻禮酒店——新大谷更是誠意滿滿，除了奉上了日本第一座摩天樓外(這間和長富宮系出同門的酒店，外形像極了長城飯店)、攬入400歲高齡園林，還偏要準備到奧運開幕式前最後一刻才告開張(當年奧運開幕式是10月10日，新大谷開張則是9月1日)。

觸角狀樓身、頂置圓盤、玻璃樓身，東京最早期現代酒店之一的新大谷和北京的長城飯店有著諸多神似。

如今我們所見的帝國飯店完全是上世紀70年代造就的第三代帝國飯店。前兩代分別締造於19世紀末和1920s(建築大師賴特出品)。特朗普到訪缺席大倉主館的東京時就下榻在帝國。

大倉、新大谷和老牌的帝國飯店的存在，讓「御三家」不再成為古都京都的獨家(京都御三家分別為俵屋、柊家和炭屋)。由1964年東京奧運促成的東京第一場現代酒店風潮清一色地由國字型大小主唱。

| 御三家 · 第二代 |

柏悅、威斯汀、椿山莊四季

在經歷了獻禮奧運和國字型大小主唱的首輪酒店新建潮後，東京又在90年代迎來了第二輪新店潮。在介紹三位「二代御三家」得主前，先說說80年代泡沫經濟產物——東京瑰麗。

北京瑰麗並非「瑰麗亞洲首秀」，瑰麗早在上世紀80年代就已登陸東京銀座，先鋒演繹了私邸風奢華酒店。

這間徹頭徹尾的泡沫經濟產物，任性演繹了私邸式酒店的一切配置——入戶式下客車道、隱蔽的前門、不設宴會廳、僅77間房、標配管家服務......堪稱裹著當代外殼(菊竹清訓操刀)的日式旅館。玉婆伊麗莎白·泰勒、洛克菲勒家族都是這間先鋒酒店的擁躉。

儘管東京瑰麗(Hotel Seiyo Ginza by Rosewood)在311大地震後不久就因客流猛降而宣告謝幕(《華爾街日報》稱之為「一個時代的終結」)。但其拋出的先鋒概念終究對東京豪華酒店的進程具有指向性，並為東京第二代「御三家」的孕育做足了鋪呈。

東京的第二代「御三家」，其實藉助一部奧斯卡電影+一部日劇就能全景領略其風采了。如果你懶得讀這段，請回看《迷失東京》和《東京女子圖鑑》。

《東京女子圖鑑》中，和服店老闆幽會女主的酒店其實就是東京第二代御三家中的椿山莊——不僅是第二代御三家中最年長的(1992年揭幕)，也曾是亞洲第一間四季。

《東京女子圖鑑》中的「惠比壽」段落，女主的時任男友借第二代御三家之一的「威斯汀」回顧了自己的童年和惠比壽的崛起。

索非亞·科波拉本只想借東京柏悅製造笑料，卻不料自己的拍就的《迷失東京》展現了柏悅的一切優點，成了酒店的導流神器。我始終認為電梯戲的笑點不是身高差，而是從電梯壁面探出的狗頭。

亞洲首間四季(椿山莊四季)為東京帶來的是一場徹徹底底的奢華革命，並引入了獨具一格的四季式旅居美學。

四季刻意避開了城市喧囂處，轉而懷抱一片佔地7萬平方米的古典園林，形成一座大隱隱於市的都市度假村；足以裝下400間房的主樓硬是把房量控制在200間上下，大幅提升了客房空間和私密度；室內布局和擺設不再遵照傳統高級酒店公式化的布置法則，而是讓田園風沙發、太子椅、穆拉諾水晶燈、桃花心木家俬和中式瓷器混搭，形成溫情華美的私宅場景......

四季沒有循規蹈矩地為東京增添一座方正的奧林匹克式標池，而是一座羅馬浴場和植物溫室的完美合體。

這間酒店不僅引得歐美商旅人士捨棄便利的鬧市酒店，轉而投身這處都市庇護所。還引得大批東京人來此大婚、飲茶、宴請、避世。

抹茶色絲綢壁面、棋盤格大理石地面、深至腳踝的地毯、守望浴缸的壁畫、和卧室等大的浴室、隔窗可見的富士山靜，東京柏悅20年前締造的先鋒感直至今日依然時髦非常。

柏悅也沒有選擇東京傳統高貴地帶，而是相中了當時處於復興期的新宿的全新地標——丹下健三操刀的公園大廈。這間酒店顛覆性地只截取了大廈頂部14層、將客房走廊拓得比大道還寬闊、在浴室里陳列價值連城的畫作、用圖書館充當訪客和住客的過濾閥、地毯一踩能陷及腳踝。

東京柏悅運用圖書館充當過濾住客和訪客的利器，這款曲徑通幽的建築手法後來成為柏悅的重要風格標識。

東京柏悅的出現不僅在東京上空奉上了一場令人屏息的隱逸盛筵，也迅速銳化了柏悅的品牌調性和形象。

東京柏悅的客房走廊美若夢境，處處滿鋪迷人的抹茶綠、地毯一踩深及腳踝、燈光投射到地面行程一個個逗趣又光亮的圓(如明月)、還有那些超深得我心的畫作。

酒店驚艷四座10年後，一部《迷失東京》又用鏡頭把酒店的美記載又擴散，引得無數影迷前來柏悅朝聖，酒店也驕傲地在每位住客Check-in後慢慢道「......頂部有我們的紐約吧，那裡是《迷失東京》的關鍵上演地......」

賓客們也極為配合，向影片致敬的仰卧窗檯照和床頭浴袍Look在網上比比皆是。

東京柏悅確實是美的，但《迷失東京》絕對是功不可沒的，一部電影能讓劇情和酒店如此相得益彰，絕對算得上空前絕後了。感謝酒店時任總經理Malcolm Thompson的挺住了一切阻力和壓力，執意讓影片在柏悅拍攝，成就了史上電影與酒店最美妙的聯姻。這位曾為演員的酒店GM的豐功偉績會在下文再續。

| 御三家 · 第三代 |

半島、文華東方、麗思卡爾頓

儘管東京柏悅在1994年散發的光環至今依舊，但東京酒店還是在2005年前後進入了又一輪高潮。

為東京第三代酒店潮打頭陣的是丸之內四季和君悅，兩者分別預演了3.0時代的兩大主旋律「當代設計風」和「綜合體酒店」。

為這輪新開潮預熱的是2002年10月揭幕的丸之內四季和2003年5月入駐六本木的君悅。前者試驗了四季醞釀已久的當代風格(早早啟用了當今炙手可熱的設計組合亞布)，後者則開創了東京綜合體酒店之先河。

文華東方和香格里拉不約而同地選取了新興地標的頂部進駐。

隨後，向來國牌至上的東京在一夜間集齊了文華東方、麗思卡爾頓、康萊德、香格里拉等一桿洋牌，且無不化身綜合體組成部分或高居地標建築頂部。

獅王麗思卡爾頓在東京的選址是六本木新興綜合體——東京中城的主塔頂部。

3.0時代唯一「出列」的項目是半島，半島可絕不滿足於等到城中最好的位置，半島酒店的營造美學包括「絕不與別家共享建築」。於是，就有了這座每晚點亮皇居、丸之內和銀座的燈籠造型建築。

半島永遠不會讓自己紅極一時，而是讓自己成為永恆。整座酒店毫無急於出挑的意圖，只是用敦實的蜜色大理石和通透的玻璃沉穩地勾勒酒店外形，他們將花火大會盛放的煙火凝固成大堂上空的吊燈、將櫻花和紅楓化身室內的時令花藝、用切割寶石的技法雕琢樓梯、派古董勞斯萊斯接載新人、請90位藝術家創作近千件藝術作品(有的只是為了讓人從建築外部欣賞到)......

半島直接把櫻花和焰火請進大堂供賓客鑒賞，在展現天馬行空創意的同時也展露其無所不能。

半島還借東京半島預設了其配置新高，讓起居空間、獨立化妝和衣帽間成為所有客房標配。後來誕生的半島都以東京半島為範本營造。

東京半島的空前成功除了歸功無可挑剔的硬體外，還少不了當年執意讓《迷失東京》在柏悅拍攝的GM-Malcolm Thompson先生的保駕護航。早想隱退的他為了東京半島的揭幕而再度出山，一直奮戰到2015年末光榮退休，上圖為Malcolm在告別晚會上將東京半島GM接力棒傳給了繼任者Sonja Vodusek。

這一輪風潮休止時，人們將半島、文華和麗思戲稱為東京酒店3.0時代的御三家。各位看官有否不同意見？

| 御三家 · 第四代 |

安縵、虹夕諾雅、______

揭幕4.0時代的依舊有凱悅，不過凱悅家族此次委派的代表是俏皮又沉迷當地的安達仕。這間位於虎之門之丘塔頂的精品酒店為4.0時代設定了基調——為在地感而設計、城中隱逸。