換一套餐具就能升級你的餐桌

葵口圈足餐具

今年夏天，延禧宮真的是徹底火了一把——別誤會，我說的火可是在北京故宮展出的《金絲鐵線——故宮博物院哥窯瓷器展》。位於延禧宮西配殿的展廳中，眾多來自各大博物館的宋元明清歷代哥窯珍品，以「哥官不分」的比對，不同朝代的特徵、釉色開片的差異，以及形制分類，做了精心的布置陳列，其中就有大量極具宋器風格的「葵口碗」。

葵口，為陶瓷碗、盤花口的形式之一，圓形器口做等分的連弧花瓣狀，形似秋葵花，故得此名。葵口造型改變了圓形口沿的嚴整，在單色釉的沉靜、簡淡中，透露著閑適與自由的風雅。這種精緻明凈的風格在《文會圖》中被宋徽宗趙佶細緻的描繪了出來，畫中文士們圍坐的大桌小案上的瓷器，在存世的宋器得以相互對照。

《文會圖》局部 圖源網路

故宮博物院哥窯瓷器展內部

隨著傳統陶瓷技藝的不斷「解密」，我們萌生了尋找能將宋代風格與現代能結合得恰到好處的制瓷人，去到了杭州。不同於景德鎮制瓷業的成體系化，杭州近幾年出現了許多小而美的工作坊，藍天的工作室便是其中之一。

未謀面之前，我對藍天的認識源自去年他的一個關於「之間」個展中的作品，他試驗性的嘗試器皿的胎料在粗與細之間，拉坯在正與不正之間，對宋代傳統器皿進行一些新的探索。在他的社交賬號上，吸引我的除了一個個素雅的碗和碟，還有他本人的一些有趣的思考。

藍天作品

比方說他會糾結對制瓷人的稱呼——他喜歡「作家」。其實在日本的陶瓷界，「作家」一詞還是比較常見的。與文字創作的過程相似，陶瓷作家需對陶瓷製作有獨到的理解，這是他們與「工匠「和「職人」不同的地方。交談中藍天是這樣定義自己的，他說：「我應該算是作品風格比較傳統的作家。」藍天自陶瓷藝術系碩士畢業後一直留在杭州，每天，他都要接觸很多不同品類的陶瓷，而最吸引他的還是宋代風格的器皿，所以他把大部分的工作時間，都用到了宋代風格劃花器皿的研究和製造上，這正促使了我們和藍天的合作。

《文會圖》局部 圖源網路

兩碗三盤，我們每日三餐所必須的組合。陶瓷在利坯時，將沿口刻畫出葵花瓣的起伏；施以凈色的釉面，經1320度高溫煅燒，碗盤的素與凈一下子立體了起來。進一步說，簡約的細節中蘊含著宋人超越時間的風雅情緒，讓油鹽醬醋的味道都會不尋常起來。與藍天的合作帶著我們的期盼，這款「葵口圈足」餐具上線了。有湖田青釉，滋潤如玉；有無光白釉，素白細膩，我們定義它們為「對自然形的凝練」。

「現在和未來的生活總是多元的，我們不是要回到宋代，而是要將宋代一些審美趣味融入生活。」作家藍天交出了一些好東西。

點擊以下圖片

一鍵下單「葵口圈足餐具五件套」

「福利」

1.購買這套餐具即贈送《宋朝美學十講》的音頻課程，充分體驗宋朝美學的精髓。或許當你聽完了這十節課，再來審視這套餐具，審視當下的生活，又會產生不一樣的理解。

2.此款產品為中秋特惠產品，享受每滿500減100優惠，瀏覽店鋪首頁可解鎖更多優惠商品。

點擊小程序

一鍵下單「葵口圈足餐具五件套」

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！