2018上海傢具展的愛與痛：這撥新中式，有沒有撩到你？
這屆上海傢具展，有很多亮點和新鮮的東西，各路官方媒體也爭先恐後地奉上了熱情洋溢的贊捧之詞，我就不多說了。接下來主要談談我對這屆傢具展上新中式的一些觀察和看法……
從2012年開始，幾乎每年必去上海傢具展。按照近幾年的流行趨勢來看，新中式應該會是這次展會的熱點和「爆點」。
如果說，前幾年市面上的新中式傢具品牌，主要是這兩大類的話：一是由傳統的古典紅木傢具轉型或者延伸出來的紅木新中式傢具品牌；二是從其他現代設計領域跨界而來的原創獨立設計師新中式傢具品牌。
那麼，最近一兩年又湧現出了第三類：由現代實木傢具企業為了跟風市場流行趨勢而推出的實木新中式傢具品牌。貌似這下更熱鬧了，有好戲看了！
01
一方面紅木新中式和實木新中式品牌盲目跟風效仿，產品同質化嚴重；另一方面原創設計師新中式品牌呈現疲態，新品少且不那麼驚艷。
展會前夕，曾經走訪過幾個大型傢具賣場，滿目的紅木新中式和實木新中式讓人眼花繚亂。但細看之下，又是那麼千篇一律，「你中有我，我中有你」，同質化很嚴重。
相比之下，設計師新中式讓人舒服多了。比如我一向很看好的幾個品牌【璞素】【U+】【多少Moreless】【自在工坊】【半木】【ACF】【Domo Nature】等等，產品各有特色和辨識度——都帶有各自設計師個人化的氣質與風格。
不過這次參展的設計師新中式品牌並不多。【璞素】有參展，展廳設計的非常有意境，加上陳燕飛老師的書法和早期的幾把很棒的椅子，簡直就是紛繁展館裡一片世外桃源。
不過【璞素】今年的新品，說實話，並沒有體現出燕飛老師的水準，相信燕飛老師自己也並不那麼滿意吧。
▲比如同樣是架子床，很明顯【U+】的那款結構處理更合理更簡練，更有中式味道。（遺憾沒拍到圖，大家可去現場看看對比下）
其實，與其勉為其難地推出不是那麼滿意的新品，倒不如放慢推新品的腳步。比如像【多少Moreless】那樣，把更多的研發精力放在老產品的完善和優化上。量不在多，而在於精。重要的是，這是一個持續不斷的工作，是一個品牌自我修養的真正體現。
或者像【U+】那樣，少量地推出一些真正有感而發的新品；同時在老產品的基礎上突破材料的局限，以更日常的自然材料，簡單的設計以及認真極致地製作，放大細節的美感和平凡的光輝，讓每一件產品重新煥發新生。
在這一點上，其實很多紅木新中式和實木新中式做得更不好。為了滿足經銷商開新店的產能，他們有的在一年甚至半年內就開發出了一整套完整的套房系列的新產品。可想而知這樣的產品有多少真正的研發成分（這也解釋了為什麼新中式同質化如此嚴重），又有多少市場勝算率和存活率。
小結：現代社會節奏快，品牌競爭激烈，作為新中式品牌更應該沉得住氣，有自己的節奏。慢一點出新品，也許並不是件壞事，也不丟人！很贊同深圳傢具研發院院長許柏鳴老師所說的：頻繁開發新產品的企業做不大。在大眾紅海市場里真正的最終贏家一定是那些把已經或即將成為主流的產品予以優化、定型後依仗著規模和渠道優勢在成本、乃至品質和交貨期上的優勢碾壓你的「大企業」。
02
一方面，獨立設計師新中式品牌雖注重和擅長品牌營銷和推廣，但工藝不到位，品質不過硬；另一方面紅木新中式品牌在工藝上更勝一籌，但品牌意識薄弱，沒有營銷團隊，在品牌營銷和推廣方面做得很不夠。
很多業內朋友看了這屆上海展之後發出感慨：怎麼都沒看見幾個紅木企業的身影啊？的確，很少。而參展的那麼幾家紅木企業雖然作品談不上多出色卻成了「香餑餑」。其實不只是上海展難覓紅木企業的身影，廣東的東莞、深圳、廣州展也一樣。
也許是因為紅木傢具產業聚集地各自會舉辦專門的紅木傢具展，紅木企業能在自家門口參展，當然不亦樂乎。他們認為在家門口賣點紅木還是能糊口，死守一畝三分地，不願花錢出去冒風險。
而事實是，在大部分紅木企業都固步自封，坐等生意送上門的時候，你更應該成為那個走出去的人。尤其是紅木新中式品牌，更需要走出去，在新中式這個大浪潮中，與其他品牌同台競技，充分展示自己，讓更多人看到你、了解你，才有機會去喜歡你。
與此同時，一些從其他現代設計領域跨界而來的原創獨立設計師新中式傢具品牌，因為設計師本人的光環效應以及跨界的噱頭，雖然只有一兩件比較新穎獨特的作品，但深諳品牌營銷之道，於是再加上一個有點情懷的故事和幾張漂亮的產品宣傳照，一夜之間就被被媒體炒得聲名大噪。
可久而久之，原本的優勢也逐漸變成了劣勢，兩個字越來越凸顯，那就是——外行。因為他們沒有足夠專業和紮實的工藝來保障產品的品質。不知道它們未來還能走多遠。
小結：產品的建設與品牌的建設同樣重要，缺哪一環都不行。就像槍和子彈，再好的子彈沒有槍也是廢品；反之，也一樣。只有二者相互結合了才能發出威力。產品與品牌的關係正如槍和子彈的關係。
03
一方面，實木新中式和設計師新中式品牌急於擁抱現代的時尚元素，天馬行空地展現新中式之「新」；另一方面紅木新中式品牌卻過於迷戀新中式之「中」，缺少內化於心外化於形的過程，產品過於符號化、元素化。
比如一些紅木新中式品牌，還沉浸在中式元素堆砌嫁接的泥沼中不能自拔。左右離不開那些淺顯直白的傳統元素，生怕別人不知道這是新中式風格，產品給人的感覺總是缺那麼點內涵和韻味。
通過這次展會還可以發現，很多新中式品牌都有一個共同的變化，那就是——木料用得越來越少了，軟包以及其他材質占的比重越來越大了。
撇去空間里那些營造中式感覺的飾品，單看產品本身，其實已經離我們印象中的新中式越來越遠了。或許可以說，這是一種範圍更寬泛的新東方、泛新中式，或者輕奢新中式風格吧！可以看出它們正朝著與國際化接軌以及更好地融入現代生活方式這方面努力。
小結：新中式之「新」與「中」，如何拿捏好這個度，決定了品牌的整個調性。目前來看，新中式傢具正在突破材料和形制的界限，材料更多元時尚，形制更簡約現代，體量更大同時注重模塊化、智能化設計，整體往輕奢方向走。
最後，說一下這個展會
1.一個上海傢具大展，偏偏拆成三個展——浦東展、虹橋展、世博館展。而且，浦東展與虹橋展之間距離遠到幾乎橫跨整個上海。
使原本聚集在一個展的參展商被瓜分的零零散散，原本集中在一個館的同一風格的傢具品牌也被散落到三個展的各個館。
以至於像我們這樣原本在一個展甚至一個館就能看完所有想看的東西的觀展人士，今年必須在三個展的N個館裡面奔波，非常耗時又耗精力！一天暴走下來，腳底板都折了~~
2.其次，傢具展太多，太頻繁，太雷同。過去有「3月傢具看廣東，9月傢具看上海」的說法。那時候廣東展與上海展還是很不一樣的，很多業內人士會選擇兩個展都看。
但是現在不一樣了，現在家具行業展覽會越做越大，越辦越多，但都不聚焦，而且界限和差異越來越不明顯。這對傢具企業而言，也是個頭疼的問題：
這麼多展，參加哪一個好呢？
一年內就有這麼多展，參加幾次好呢？
主辦方們都在拉攏爭取，參加誰的好呢？
當然，還有個前提，就是要不要參展？
（不參展嘛，經銷商會覺得你沒新東西；
參展嘛，還拿不出像樣的新品……）
如此一來，只有縮短產品研發周期了。這就導致了大量為吸引眼球的、不成熟的新產品面世。而這樣的產品一般壽命不會太長，甚至一兩年都不到就全部下架。
所以說：過於頻繁的傢具展會，會造成大量的資源、材料、產能的浪費。希望主辦方們理性辦展，企業們理性參展！
2018上海展即將落幕！雖然有點遺憾，但我們依然期待……期待明年的上海展更好看！
本文系原創，謝絕轉載。作者 ：劉園媛。
