恍如隔世：上海灘之搖滾煙雲

在不同的音樂類型的舞台上，都能看到Fender的身影：從流星般划過星空的搖滾樂先驅Buddy Holly，到活躍舞台大半世紀的滾石樂隊Keith Richards；從Jimi Hendrix狂野奔放的即興，到Pink Floyd理性和情感兼具的表達；從黃家駒這樣的華語搖滾先驅，再到今天梁博像這樣年輕而有實力的音樂人：Fender樂器把他們聯繫在了一起。像是一個跨越時空的音樂橋樑，在過去數十年來，無數音樂家通過Fender，拉近了和樂迷間的距離。

自進入亞洲市場以來，Fender也致力於成為東西方音樂、文化交流的一座橋樑。最近Fender中國有了一個大膽的想法：如果Fender的品牌元素，和老上海的插畫風格結合在一起，會碰撞出什麼樣的化學反應？

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「我是在便利店裡排隊，看著櫥窗里陳列的各種不同的煙盒時，想到了這個創意：把兩種不同的『復古』風格結合在一起，應該會很有趣」 – Fender中國總監Jonathan Heeter

為了提煉出有代表性Fender的視覺元素，我們覺得必須找到最經典、最有視覺衝擊力的一組Fender老廣告，那是由Bob Perine在五六十年代創作的一系列海報。

具有年代感卻又不讓人感到老氣的畫風，讓Bob Perine的廣告海報，成為了當前這一輯「文化碰撞」系列插畫的參考標準。

通過重溫這一組經典，Fender中國總監Jonathan得到一個啟示：如果將插畫中的場景變成老上海插畫的風格，換成東方人面孔，想必能得到一個非常有趣的視覺組合。

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「Fender品牌的宗旨，是要『創造歷史(Make History)"–需要有獨特的視角和絕妙的創意，才能實現這一點。」 – Fender中國總監Jonathan Heeter

而對老上海插畫的研究，又讓插畫設計師Rich Akers有了新的心得：老上海插畫本身也是一個文化衝撞的產物 – 穿著旗袍的摩登女子，進入了由20世紀初期起源於西方的Art Deco（裝飾藝術）元素所搭建出來的背景當中 – 這其中傳統與現代的有機結合，也是我們至今依然為這些老上海插畫感到著迷的原因。

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「對我來說，老上海插畫讓我感到好奇的是，根本不知道那都是誰畫的：我腦海里設想的是一些很有才華的插畫師，默默地坐在自己的小屋子裡，創造出的卻是當時現代中國都市生活的新場景。」 – 設計師Rich Akers

在作圖的過程中，Rich和他的團隊面臨的一個挑戰，是怎麼把Fender所代表的品牌文化理念，和老上海插畫的畫風結合在一起：老上海的風格是如此鮮明，如果生搬硬套，就難以傳達出Fender作為一個音樂相關品牌的性格。

所以Rich大膽地將更現代的人物形象，加入了插畫當中，通過突出畫中人物的個性，展現出Fender的音樂態度。

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「老上海插畫里，大家看著都特別快樂，臉上總是露出燦爛的微笑。我覺得我們這次得畫出Fender的態度 – 大家仍然很快樂、開心，不過他們不用笑 – 他們知道自己很酷，不用非得擺出笑臉來迎合誰。」 – 設計師Rich Akers

經過兩個多月的努力，無數次草圖繪製、配色、做舊渲染、背景邊框等工序的反覆修改，Rich Akers和團隊終於完成了這一輯插畫：不僅有著對過去的懷舊，更充滿了對未來的嚮往 – Fender一直在不同的時代，鼓舞著大家走近音樂，你也可以像插畫里的人物那樣，通過Fender，得到穿梭音樂時空的鑰匙。

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