我剛在紐約時裝周發布了新系列，這是我的秀場感言
紐約時裝周作為眾多中國設計師在國際發聲的第一站，為他們提供了展示的舞台。今年參與紐約時裝周的中國設計師陣容頗大，此外這個充滿活力的舞台也為中國傳統品牌帶來更多呼吸的空間。看到不斷有中國品牌登上紐約時裝周，我們也找來這些設計師們聊了聊「發布會感言」。
Snow Xue Gao
#結構西裝、旗袍元素
「我現在還蠻慶幸我選了紐約（上學）。紐約可能沒有倫敦那麼充滿創意，但紐約它有一種大家傻樂、積極向上的情緒。有的人會很厭倦紐約，我的性格更屬於享受紐約的一類人吧，現在看來我依然喜歡我的選擇」——高雪。
Snow Xue Gao Backstage /中餐酒樓金豐大酒樓的秀場空間
讓我們來一起關注這位今年唯一一位入選LVMH青年設計師大獎賽的中國設計師高雪,與上季一樣,她依然選擇了在紐約唐人街上的中餐酒樓金豐大酒樓里發布了她的2019年春夏系列。
高雪生長在大北京城牆根兒下，濃郁的東方文化色彩，馬褂、和服，都在她的設計里烙下了深深的印子，畢業於常年制霸紐約時裝周的帕森斯設計學院，曾在Jason Wu的設計部實習，這份實習經歷讓她學會了立體剪裁和獨特的解構、拼接西裝的方式，創造出了標新立異的「高雪式」設計。
高雪對西裝的迷戀是盡人皆知的，「我想要把兩樣對沖的東西融會起來」，不單單是東方與西方的，還有非正式與正式的結合。「比如我想用西方正式的西服和東方非正式的馬褂、和服結合起來，造成一種對峙，再讓大家看看這類對沖所產生的美。」
風格逐漸趨於明顯，Snow Xue Gao這兩季都專註於開發為女性設計的西裝，「你看到的其實是不同廓形的、被解構的西裝，而且相比於秋冬系列，我們把大廓型和面料都做了輕體量的處理。」
除了將西裝的格紋肌理反覆與東方式印花面料進行拼接，那些菱格珍珠罩衫、蕾絲手套與珍珠手鏈……塑造出透過不同年代視角全新解讀的名媛的生活常態。
模特們走過秀場，紛紛圍坐在秀場兩側搭建的麻將桌錢，我們逐漸把眼光方遠，回顧這個為秀場精心裝置的酒樓，戲謔又充滿故事的Snow Xue Gao才真正落幕。
LanYu
#西域文化、氂牛絨的摩登新穿
「當時出於對西域文化的喜愛，想要把來自遠方的技藝與面料帶到紐約，結果沒想到比想像中的受歡迎。又一年，謝幕，感謝，感恩，感興趣。
蘭玉曾經多次前往藏地旅行，西藏獨特的建築之美與生生不息的自然形態深深打動了她，她將藏區特有的文字、圖騰幻化為服裝結構與色彩軌跡，運用工坊的織造工藝將靈感揮灑於最新一季里。
新一季以色彩區分，蘭玉擷取西藏地區最具代表性的絳紅、秋黃、油綠、納木錯蘭和雪山白作為發布主色調貫穿整個系列。
LanYu在本季有非常明確的風格對比，左圖look是經典的Lanyu風格，而右邊是受西域文化啟發使用氂牛絨面料完成的設計
你依然看得到LanYu每一季都會出現的經典元素：喇叭狀袖口、魚尾裙擺與袖口隨風波動的荷葉邊、柔和的線條以腰部的收口彰顯女性身材的魅力。
左：魚尾裙擺與袖口隨風波動的荷葉邊 右：在蕾絲中橋面的融入了梵文刺繡
但質地上有著頗為明顯的變化：帶著西域風情的蕾絲圖騰和帶有梵文的針織披肩，前所未有的改變了原本品牌塑造的女性化角色，而氂牛絨披肩、超長針織毛衣又中和了西域風情的犀利視角，帶回了融融春日的溫柔觸感。
Taoray Wang
#職場西裝與「出格」色彩
「我的忠實顧客伊萬卡特朗普有時會和我說，『陶，我能穿一些粉紅色的西裝嗎？我漸漸意識到，對新一代的職場女性來說，職場著裝並不只是黑白灰，你要允許一些更女性化更個性化的色彩出現，Taoray Wang今年最大的變化就在於此，我們為西裝帶來了更多色彩。』」
Taoray Wang2019春夏時裝發布秀的設計靈感來源於女性身上同時存在「成熟」與「少女」兩種矛盾卻又和諧的「淑熟一體」。用明亮的色彩搭配碰撞出嶄新的「公主女王」主題。明媚靚麗的粉色、鵝黃體現了少女的溫柔活潑，以黑灰白三色作為中和，又同時展現「女王氣質」的穩重與成熟。
除了貫穿整個系列運用的粉、黃、灰的色彩糅合，此外設計師王陶還將流暢、飄逸且具有垂直感的線條輪廓作為主要的設計版型，用蕾絲、百褶裙等元素作以點綴。因為伊萬卡的提議，設計師王陶決定打破品牌過去塑造的「女強人」一種固有的西裝形象，這一季西裝里襯採用了翠綠色的提花真絲裡布，精藏於里顯得內斂含蓄。設計感十足的腰封靈活可以靈活穿卸，這一抹亮色，一改昨日從前的職業裝造型。
生活從來不只有一面，「Taoray Wang試圖將反差成熟感與少女感集於一身，不僅展現了女性多重角色所展現的不同面貌，也將當代女性身上衝突卻統一的多重特質逐一呈現。
Sandy Liang
#紐約城市裡的市井氣兒
「我愛這裡，這裡不讓我感到孤獨，在日常生活的街區里，我為我的朋友和我愛的人們設計衣服」。
Sandy Liang 2019 spring backstage
紐約下城，一個喧囂擾攘的城區，有著滿牆塗鴉的地鐵站，西半球最大的唐人街。這就是設計師Sandy Liang成長的地方。Sandy的父親經營了一家餐廳，時裝周期間，她以展覽的形式在父親的餐館旁發布了她的2019年春夏新系列。
雖然在創立之初，Sandy Liang一直圍繞著濃濃的下城生活氣息，設計了諸如鬆懈隨意的粉紅色針織背心、不規則荷葉邊蕾絲裙、松垮短褲、拼接剪羊毛夾克等趣味有帶有市井氣兒的單品，本季Sandy Liang化繁去簡，用更輕盈的珠釘網紗和亮片元素去提煉出更為簡練的設計語言。
不變的是，Sandy Liang總是帶著濃厚的紐約市井特色和鮮明的個人趣味，去掉了拼接堆疊的層次，Sandy Liang 加入了廓形簡單的豹紋裙、羊腿袖襯衫、亮片連衣裙和契合春夏主題的波點和鏤空。
對於這個女孩還說，時尚並非高高在上觸不可及，而是就在身邊的、信手拈來的時髦與快樂。
Cailvin Luo
#50年代亞文化、迷人的外表、強韌的女性力量
「服裝設計這件事兒，我是不會放棄的。我太愛它了。」Cailvin Luo
Calvin Luo喜歡將時代雜糅與倒置，他過往的系列影射出了上世紀50年代的美國青年亞文化、自由放縱的70年代以及在90年代美國郊外所發生的「Virgin Suicide」事件。當這些時間穿插在一起的時候，最終形成了一個更強有力和有突破的故事，而它們正是在講述一個強勢且鼓舞人生的女性。
2019春夏系列設計靈感源於法國電影「Female Agents」. 影片以40年代末作為大背景.。講述莉絲·德·貝薩在第二次世界大戰結束期間從事特工活動為電影情節，她的代號就是Adele。
超級女特工 Les femmes de l"ombre (2008)
像Adele這樣的女性，她們所代表的氣質就像隱形的武器一般鋒利，而在她們迷人的魅力之下的，則是其背後被隱匿的堅韌力量。Calvin在春夏系列中加入了豐富的層次與細節，肩部處強烈結構感的設計，蕾絲與豹紋的運用，羽毛流蘇等元素完美呈現這種雷厲風行的女性形象。
大量運用了斜紋棉、泡泡紗、流蘇剪花、蕾絲和針織布等，通過複合再造工藝創造出了輕便舒適的複合面料。
本季以柔和色系黃、藍、粉等為配色方案，配合手工編織羽毛、設計師手繪花型以及漩渦式抽象印花來詮釋新一季主題。
Claudia Li
#紐西蘭的成長回憶
在紐西蘭長大，從某種程度上來說，我像是一個「野孩子」那樣被養大的。在紐西蘭長大感覺很自由，我想是它的廣袤，促使我對事物總有好奇心和渴望去探索。
Claudia Li是一個總部位於紐約的華裔設計師品牌，設計師李雲夢出生在中國，成長在紐西蘭和新加坡。她常常將個人的情緒、感覺，具象化地注入時裝，形成獨屬於自己的浪漫風格，構建出一場屬於成年人的戲夢童話。
這個系列是有關於Claudia Li作為亞洲女性在紐西蘭長大的回憶。她從童年時的細節中獲得靈感，比如庫克山百合，這是紐西蘭最著名的花卉之一。她將這些花朵印在套頭衫和襯衫上，再到飄逸的絲綢風衣。Claudia Li十分擅長編製技藝，她也將這種編製技藝帶入包袋的設計當中。
波司登
#國牌新生
波司登要算是這些中國品牌中年齡最大的一個了，本季，創立42年之久的波司登首次登上紐約時裝周秀場，作為中國羽絨服品牌的代表，集結紐約知名明星造型師Law Roach，由維密超模Alessandra Ambrósio共同打造了這場別看生面的時裝秀。
品牌依舊秉持了經典羽絨服的款式設計，又將高科技面料與中國傳統圖案如窗格、水墨古畫等傳統中國元素融入其中，讓我們看到一個傳統品牌的緩慢新生。
