朱琳：驚艷時光的女兒國國王，竟然也是個迷戀瓦格納的「文藝女性」？

在大多數劇迷記憶里，最古典柔美的女兒國國王，當屬朱琳在86版《西遊記》中的那般模樣。近年來甚少現身熒屏的她，將於9月24日以文學朗讀音樂劇場的形式，重新回歸觀眾視線。朱琳將攜手法國大提琴家索尼婭·維德-安瑟頓，演繹茨威格著名短篇小說《一個陌生女人的來信》，亮相國家大劇院。

86版《西遊記》中，朱琳飾演的女兒國國王

「國外買了版權的名著，我都讀過」

對朱琳來說，讀書是習慣。「國外買了版權的名著，我可以不慚愧地說，我幾乎所有都讀過，甚至不止一個版本。」在朱琳那代人的青年時期，欣賞文學作品就和今天的人們離不開逛街、看電影一樣。「世界大文豪給予我藝術滋養和熏陶，對我成為演員來說必不可少。」

她最早接觸茨威格，是在改革開放以後，當時閱讀了由外文出版社出版、張玉書翻譯的《斯·茨威格小說集》。「他的翻譯表達了原著內涵，語言文字有原作者風格，並符合現代人的欣賞習慣。在演出中，我也將誦讀這一版本。」

《一個陌生女人的來信》

張玉書 譯

分析起茨威格的小說，朱琳的話匣子被徹底打開了。「文學評論界對茨威格的評論是，他擅長描繪成人世界中被情慾主宰的人。還有，他和弗洛伊德保持了多年友誼，使這位作家的筆像手術刀一樣，能極其精準地剖析女性的內心世界。他寫的很多小說都是敏感到甚至有些神經質的，我們想知道什麼，他的筆就能寫到哪兒。」

在《一個陌生女人的來信》中，茨威格通過女性獨白的形式，描繪了女主人公隱秘的情感心路，「這種節奏給了演員很大的展示空間，也非常考驗我的功力。」

2005年，徐靜蕾自導自演的電影《一個陌生女人的來信》

朱琳對大提琴有一種偏愛。本次演出，她將和法國大提琴演奏家索尼婭·維德-安瑟頓合作。索尼婭近年來曾攜手不少歐洲女星，帶來文學朗讀音樂劇場演出，如與法國演員芬妮·阿爾丹演繹《瑪格麗特·杜拉斯的夜船》等。朱琳意在探索把中文這樣有平仄四聲的語言，和音色深沉、極富詩意的大提琴音樂形成融合與碰撞。

大提琴 | 索尼婭·維德-安瑟頓

很多結合了朗讀和現場音樂的演出，無論音樂多麼強勁有力，最後往往都會成為語言的背景聲。而朱琳希望文學和音樂能以同樣的力量彼此交融。「陌生女人在台上傾訴她曲折的心緒，但不單純只是發泄，而會跟大提琴進行心靈溝通。琴聲將同時傾聽、觀察和表達女人的苦痛、哀怨或喜悅。」

目前，朱琳和索尼婭還尚未見面，但已觀看對方的演奏或朗誦視頻，「我需要進入音樂，而她需要理解中文，讓音樂和中文的節奏與韻味完美結合。由於時間和地域的原因，我們只能先分頭準備。」「最後究竟會如何呈現，我還在繼續琢磨——或許會全部背誦下來，或許會擺一本書在台上。」

「我們首先是一種對話，和性別的撞擊。」朱琳將大提琴當成傾訴的對象，她希望二人上台時，觀眾不是只盯著自己看，把大提琴當成背景音樂，「她的琴聲會引領我，和我對話，她會傾聽我的訴說、苦痛、哀怨、喜悅，她首先應該接受到，再用琴聲表達出來，這才是兩種藝術符號有機的結合。」

朱琳反對舞台給觀眾強加東西，淋漓盡致地告訴他們這是什麼年代、什麼背景，「這些外部的東西會影響觀眾的欣賞，尤其是文學青年非常敏感，他們對文學信息的捕捉有自己的習慣和渠道，所以絕對不能強加觀眾。」

「這幾年我遇不到什麼合適的角色。我認為現在很多中年女人都被寫得有點假，比如某些家庭劇中的婆婆角色就像是一個符號，戲劇性和被提煉的成分太多。」朱琳表示，現在的她演繹一部作品，最講究的不再是用何種方式表達個性，而是通過自問無數個問題，深入至人物的核心。

「好比一個退休的婆婆，她之前的工作是什麼？這會影響她的行為習慣。為什麼她會特別絮絮叨叨？那些台詞的背後究竟藏著怎樣的靈魂？」如果只是一個貼了標籤的婆婆，卻經不起刨根問底，那麼這樣的角色對她而言毫無價值。「一些中國影視劇有矛盾衝突、起承轉合，人物也看似都是老百姓身邊的，但就是不給人以真實感，因為少了人性的勾勒。」

雖然不拍戲，但這幾年朱琳經常在廣播節目中朗讀世界名著，包括《歌劇魅影》《大衛·科波菲爾》等。「影視截取的是往往是可視性的東西，而錄小說時你會感覺到，作者想表達的深層內涵和真實情感都潛藏在字裡行間，你要需要反覆咀嚼。」

眼下配音類綜藝節目《聲臨其境》火爆，對此朱琳態度很謹慎，並不認為做一檔節目，就能讓觀眾了解配音演員的創作過程。「他們拿出來的都是最有意思的段落。可是在話筒前錄小說，是一個讓心沉澱下來的過程，有意思只是其中很小的一部分。娛樂是娛樂，但真正回歸純粹的藝術創作態度，才是我們應該做的。」

因此，「文藝女性」朱琳演繹茨威格的作品簡直是太合適不過了，且讓我們洗耳恭聽，9月24日，朱琳為我們訴讀的「陌生女人的來信」。

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